本書以明萬歷三十年至清康熙六十一年(1602—1722)常州一府五縣(武進、無錫、宜興、江陰、靖江)士人群落與地域戲曲生態(tài)為研究切入點，通過對方志、家譜、詩文、筆記等文獻資料的細致解讀以及對戲曲文物的查考，分析士風(fēng)以及戲曲生成的社會文化背景，全面、系統(tǒng)地梳理士風(fēng)主導(dǎo)下的明末清初常州戲曲生態(tài)的風(fēng)貌特征，探究士人風(fēng)習(xí)、文學(xué)

目前對新媒體藝術(shù)的研究著力于藝術(shù)家的作品和他們表達的觀點，未注重審美方式的變化對新媒體藝術(shù)形成的深遠影響，對新媒體藝術(shù)在藝術(shù)史和創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)發(fā)展中的重要地位也需要有更深刻的認(rèn)知。本書在新的文化語境下對新媒體藝術(shù)研究的學(xué)術(shù)資源進行系統(tǒng)的梳理和整合，在橫向的藝術(shù)學(xué)學(xué)科理論體系和縱向的歷史敘述之間尋找到一個較好的契合點，真實而準(zhǔn)

本書是一部漫畫，講述了神秘系統(tǒng)的王牌執(zhí)行者蘇綠夏，為修復(fù)三觀不正邏輯不通的情節(jié)，來到一個個文娛作品的小世界，挑戰(zhàn)不同任務(wù)，平息角色哀怒的故事。這次，蘇綠夏來到《此鳳無雙》的故事中，清霄派的大師兄，也就是男主角景辰下山時遇到已淪為孤女的女主角鳳無雙，并收她為徒。后來鳳無雙邂逅了魔門宗主百里玄，與他暗生情愫。綠夏作為書中的

本教材是表演專業(yè)的表演基礎(chǔ)課程的配套教材。全書一共六章，分為上下兩編。上編第一章表演藝術(shù)概論，讓學(xué)生能夠明確表演的基本概念。第二章為表演元素訓(xùn)練，通過松弛與控制、觀察力、注意力、想象力等元素的訓(xùn)練，培養(yǎng)學(xué)生的表演基礎(chǔ)素質(zhì)。第三章是表演行動的訓(xùn)練，目的在于使學(xué)生天性能夠得到解放，能夠自如地進行舞臺的行動，并且學(xué)生能夠具備

本書由張伯瑜和王先艷兩位在民族音樂學(xué)屆頗有建樹的學(xué)者編著，收錄了他們于2016—2017年間，在湖北的宜昌、長陽、五峰、恩施、建始、咸豐、來鳳、宣恩、巴東、鶴峰，湖南的長沙、吉首、張家界、桑植、鳳凰、龍山、永順、保靖、古丈，重慶的彭水、石柱，以及貴州德江、印江、沿河等土家族聚居地采錄的民間歌曲及民間歌舞音樂。本書對其中

一切設(shè)計造物的本質(zhì)都是人的需要的外化，設(shè)計之美是人的本質(zhì)的感性顯現(xiàn)。設(shè)計創(chuàng)造形式之美并遵循形式美的規(guī)律，進而創(chuàng)造出設(shè)計的審美思維和人的美感體驗。設(shè)計不僅創(chuàng)造了物質(zhì)生活，還有著影響人們思維和行為的巨大力量，對改變?nèi)祟惖纳�存模式、推動人類文明進步起著重要的作用。設(shè)計的文化語境規(guī)定了設(shè)計的物我觀、物用觀、方法觀和物美觀，造成

這是一本深入研究當(dāng)代合唱藝術(shù)的專著，內(nèi)容涵蓋了合唱藝術(shù)的發(fā)展歷史、多元化表現(xiàn)、合唱團的組織與運作、合唱作品的創(chuàng)作與改編、演唱技巧與風(fēng)格、伴奏與編配、教育與推廣等方面。同時，書中最后一章介紹了在新媒體時代，當(dāng)代合唱藝術(shù)面臨的挑戰(zhàn)，以及未來的發(fā)展與創(chuàng)新。本書內(nèi)容豐富，層次分明，結(jié)合了當(dāng)代合唱藝術(shù)的發(fā)展現(xiàn)狀，旨在全面解析合唱

這是一本探討音樂創(chuàng)作的專著，通過挖掘音樂創(chuàng)作的理論基礎(chǔ)，分析音樂創(chuàng)作的實踐技巧，分析了音樂創(chuàng)作的相關(guān)內(nèi)容。書中不僅包含了音樂創(chuàng)作的基本要素，如旋律、和聲、節(jié)奏和曲式，還探討了更深層次的創(chuàng)作技法，比如對位法、主題發(fā)展和變奏技巧。在音樂作品的情感表達層面，本書通過分析不同音樂作品中的情感表達，介紹了如何將個人情感融入音樂創(chuàng)

個人攝影作品集。該書分為國內(nèi)、國外兩部分風(fēng)光攝影作品，精心選取百余幅風(fēng)光攝影作品，如《樹與根的對話》《山脊上的生命線》《天路七十二拐》等，集中收錄了作者探索國內(nèi)外錦繡河山、拍攝國外建筑、人物攝影的多幅風(fēng)光攝影作品，反映作者在退休后對攝影藝術(shù)的癡迷之旅。結(jié)集攝影藝術(shù)作品經(jīng)過精心篩選，可以從中看出攝影師在構(gòu)圖和光影上的獨具

《走向現(xiàn)代：西方藝術(shù)1789—1914》這部綜合性巨著以開放的國際視角回顧了長達一個多世紀(jì)(1789—1914)的藝術(shù)創(chuàng)作。它沒有完全按照傳統(tǒng)的“繪畫/雕塑/建筑/裝飾藝術(shù)/攝影”歸類和“流派”劃分，而是采用了一種更廣博的跨學(xué)科式研究方法。事實上，19世紀(jì)是理論思考的發(fā)展時期，也是藝術(shù)、藝術(shù)品和文化遺產(chǎn)真正大眾化的開端