“美術天地”為美術理論研究叢書，通過對藝術家作品的介紹與解讀，激發(fā)學術探討與創(chuàng)作實踐之間的對話火花，促進中國當代美術理論與實踐的深入，推動當代美術創(chuàng)作。本書主要介紹了主要介紹了對中國傳統(tǒng)文化和東方宇宙世界觀不斷探索和嘗試，賦予傳統(tǒng)水墨、紫砂、陶瓷、印章、書法以當代內涵的藝術家黃宇興；兼顧筆墨抒寫與意境營造，從側面表達當

《中國美術研究》集結了中國美術各種領域最新研究成果的論文集，收錄來自全國高校最新的科研成果，并有專業(yè)的外審團隊審查論文內容，以確保收錄的論文質量。本稿著重探討當代中國油畫現(xiàn)狀，并對未來發(fā)展方向提出建議，收錄陳彥平的《“謹毛失貌”論》，另有王惠《“常理常形”說與中國畫的寫意特質》《“龍脈”理論——中國畫內部的自身表征視覺

王子云先生是中國美術考古事業(yè)的拓荒者，他發(fā)起并建議組建了中國首個官方藝術文物考古團體：西北藝術文物考察團。他也是中國編寫中國雕塑藝術通史的第一人。本書分五部分論述王子云中國雕塑史研究的成就及其歷史貢獻。探討了王子云在中國古代雕塑藝術方面的研究影響了多個學科，他的考察踐行影響到中國美術考古學科的建立；他的美術史研究方式推

作者為青年古箏演奏家，上海大學音樂學院古箏副教授，民族器樂教研室主任，《古箏演奏與教學實踐》是一本以系統(tǒng)論述古箏演奏技巧與教學實踐的專著。本書共分為六章：第一章介紹古箏的基礎知識。第二章介紹古箏的演奏技法，包括常用左、右手技法和現(xiàn)代演奏技法。第三章介紹古箏演奏藝術實踐，包括演奏者應具備的演奏能力、心理狀態(tài)以及彈奏音色的

本書是一部系統(tǒng)討論中國古典書法理論的形成和發(fā)展的歷史。全書共分七章，導論部分為總論，宏觀介紹了中國書論發(fā)展的歷程及其價值。后六章分別具體討論了漢魏六朝、唐、宋、元、明到清代的中國古典書論的主要著作、藝術觀念、寫作特色和后代影響。附錄部分有中國歷代書論年表簡編，和正文部分相互補充。

本書旨在深入探討音樂教學理論與實踐這一重要議題，通過對音樂教育的歷史、理論、方法、技術應用、創(chuàng)造性思維培養(yǎng)、評估與評價、教師角色與發(fā)展等方面的系統(tǒng)研究和討論，幫助讀者深入了解音樂教育的本質與內涵，并通過其他教育學科(如語文、美術、科學等)與音樂學科的交叉視角，利用圖示，為音樂教育領域的研究者和從業(yè)者提供相關啟發(fā)和指導，

《鄉(xiāng)愁·心跡》是一本畫冊。書稿將所選錄的100多幅畫分為“鄉(xiāng)愁寄情”“老街寄思”“潯陽覽勝”“春華秋實”等主題。尤其對故鄉(xiāng)的描繪：老街、巷口、古亭、祠堂，有吱吱的水車，還有那斑駁的土墻，作者在創(chuàng)作風格上，一反從前那種清新的繪畫語言、苦心經營視覺張力的畫法、追求陌生化效果以作驚人之舉、在技法中求功力的特點，轉而追求恬淡圓

設計思維不僅應用于傳統(tǒng)的設計行業(yè)，更是作為一種解決問題的新理念、新途徑越來越多地被各類公司企業(yè)、政府及社會服務機構采用。本教材在傳統(tǒng)藝術設計發(fā)散性思維訓練的基礎上，引入斯坦福大學設計學院提出的設計思維五階段模式進行更加廣泛和深入的思維和方法訓練，引導和激發(fā)學生的問題意識、創(chuàng)造性思維，為后續(xù)的設計類專業(yè)學習以及職業(yè)發(fā)展奠

本書是一本以工筆美人為主題的國畫教程，書中分為五章內容：第一章概要地介紹了工筆人物畫的發(fā)展歷史與特點；第二章講解了工筆人物畫所需工具與材料；第三章講解了工筆人物畫的前期準備工作，包括過稿、裱板、繃絹等方法的介紹；第四章為工筆人物畫的基本技法介紹，包括執(zhí)筆、行筆的方法，勾線與染色的技法等；第五章為工筆美人繪制教程，作者以

本書為油畫棒手繪插畫基礎教程，由油畫棒網課人氣講師蘇格子所撰寫。本書內容近200頁，涵蓋油畫棒工具介紹、油畫棒繪畫技巧、油畫棒實例精講。每個實例均附有詳細的步驟解析，從構圖、起稿、上色到調整，一步步教會讀者完成精美的油畫棒作品。書中實例精講包括美食、花草、動物、風景、女孩、萌娃等，這些實例不僅貼近生活，充滿了趣味性，而