隨著時(shí)代不斷發(fā)展，音樂(lè)教育由傳統(tǒng)模式逐漸向信息化、職業(yè)化等方向發(fā)展，這對(duì)音樂(lè)教育的方式、方法和理念提出了較高要求。音樂(lè)教學(xué)與語(yǔ)言、自然科學(xué)等學(xué)科的教學(xué)方式存在明顯差別，這是由音樂(lè)教學(xué)本身特點(diǎn)決定的。傳統(tǒng)的教育模式漸漸難以滿(mǎn)足教學(xué)需求，以多媒體為代表的新式教學(xué)方法逐步引起重視。在我國(guó)大部分高校中，多媒體已經(jīng)呈現(xiàn)普及態(tài)勢(shì)，

《國(guó)外音樂(lè)教育體系及其在我國(guó)的本土化探索》以國(guó)外音樂(lè)教育體系為研究對(duì)象，針對(duì)達(dá)爾克羅茲音樂(lè)教育體系、奧爾夫音樂(lè)教育體系、柯達(dá)伊音樂(lè)教育體系、鈴木音樂(lè)教育體系、綜合音樂(lè)感教育體系、其他音樂(lè)教育體系的教學(xué)法以及在中國(guó)的合理化運(yùn)用等方面進(jìn)行了詳盡的分析�！秶�(guó)外音樂(lè)教育體系及其在我國(guó)的本土化探索》思路清晰、內(nèi)容詳細(xì)，理論闡述深

《抵達(dá)內(nèi)心的歌謠》是著名音樂(lè)制作人李廣平跨越30年的流行音樂(lè)筆記。作者積30年流行音樂(lè)創(chuàng)作、制作經(jīng)驗(yàn)，用異常綿密而細(xì)致的敘述，優(yōu)雅而嚴(yán)謹(jǐn)?shù)臅?shū)寫(xiě)風(fēng)格，為我們描繪了中國(guó)新時(shí)期流行音樂(lè)的發(fā)生與成長(zhǎng)、發(fā)展與成就的一個(gè)切面；作者用散文的抒情筆調(diào)回憶他的青春歲月，用細(xì)致謹(jǐn)嚴(yán)的筆法詳細(xì)的剖析作為行業(yè)的流行音樂(lè)和中國(guó)唱片工業(yè)及娛樂(lè)業(yè)的

本書(shū)是一部不可多得的音樂(lè)欣賞指南，幫助讀者理解任何時(shí)代及文化中的音樂(lè)，發(fā)展和提煉?cǎi)雎?tīng)技巧。閱讀后你將會(huì)發(fā)現(xiàn)自己前所未有的、快樂(lè)、自信的聆聽(tīng)和感受音樂(lè)。 本書(shū)配有在線音樂(lè)，讀者可以邊學(xué)習(xí)、邊欣賞、邊練習(xí)，深度掌握音樂(lè)的方方面面。 本書(shū)適合對(duì)音樂(lè)、特別是西方音樂(lè)感興趣的讀者閱讀，可以作為高校音樂(lè)普及類(lèi)教材選用，有助于提升讀

音樂(lè)藝術(shù)博大精深，內(nèi)容浩如煙海。本書(shū)順應(yīng)新時(shí)代要求，融匯中西，采擷突出文化現(xiàn)象與經(jīng)典作品，梳理總結(jié)音樂(lè)發(fā)展的脈絡(luò)與規(guī)律。《中外音樂(lè)簡(jiǎn)史》對(duì)中外不同時(shí)期的音樂(lè)發(fā)展概況、音樂(lè)現(xiàn)象、音樂(lè)流派、代表人物及作品進(jìn)行分研究析，闡明與之相關(guān)的社會(huì)文化面貌、人文風(fēng)情、音樂(lè)美學(xué)觀點(diǎn)等，以期不斷開(kāi)闊人們的音樂(lè)視野與認(rèn)知力。為了生動(dòng)剖析音樂(lè)

《音樂(lè)教育的意義與價(jià)值探秘雷默文選與反思》選自雷默生前發(fā)表的150余篇文章。本書(shū)*部分涉及雷默音樂(lè)教育哲學(xué)思想部分；第二部分是關(guān)于如何實(shí)現(xiàn)音樂(lè)教育的價(jià)值；第三部分是雷默站在宏觀的未來(lái)立場(chǎng)審視音樂(lè)教育。

《冬夜繁星：古典音樂(lè)與唱片札記》是周志文教授談西方古典音樂(lè)的散文隨筆集。同作者的散文與小說(shuō)一樣，書(shū)中的文字都帶有一種特殊的內(nèi)省成分。全書(shū)由27篇短文組成，介紹西方古典音樂(lè)名家及名曲，主要分為三個(gè)部分：一部分評(píng)述貝多芬交響曲和弦樂(lè)四重奏作品的不朽與偉大；第二部分闡述巴赫與莫扎特的宗教音樂(lè)作品與鍵盤(pán)俗曲的不同；第三部分談作

對(duì)于音樂(lè)作曲技術(shù)理論與創(chuàng)作來(lái)說(shuō)，目前的研究主要是將音樂(lè)作品的創(chuàng)作技法分析與作曲技術(shù)理論相融合，依照音樂(lè)發(fā)展脈絡(luò)對(duì)技法進(jìn)行歸類(lèi)，從而有效識(shí)別和記憶音樂(lè)作品中的寫(xiě)作技法。 《作曲技術(shù)理論與音樂(lè)創(chuàng)作研究》擬從節(jié)奏、旋律、復(fù)調(diào)、和聲、曲式、配器等多個(gè)層面，對(duì)作曲技術(shù)理論進(jìn)行全面的分析研究。對(duì)作曲技術(shù)中縱向的和

本書(shū)為中國(guó)古代音樂(lè)美學(xué)史的專(zhuān)題研究，包括儒家、道家、禪宗三家主流音樂(lè)美學(xué)思想，以及感應(yīng)論音樂(lè)美學(xué)、嵇康“聲無(wú)哀樂(lè)”音樂(lè)美學(xué)、文人音樂(lè)美學(xué)、琴樂(lè)演奏美學(xué)、聲樂(lè)演唱美學(xué)等內(nèi)容。作者以每種理論整體為對(duì)象，既勾勒其歷史演進(jìn)的軌跡，亦闡發(fā)其思想理論內(nèi)涵，并通過(guò)歷史語(yǔ)境的呈現(xiàn)，立體地再現(xiàn)其理論構(gòu)架和深層邏輯，展示學(xué)理所在。

為什么只要有人類(lèi)存在的地方，就有音樂(lè)？為什么一些簡(jiǎn)單的聲音排列在一起，既沒(méi)有歌詞又沒(méi)有圖像，就能使我們熱淚盈眶呢？為什么搖滾樂(lè)能讓我們心潮澎湃，華爾茲三拍子舞曲能使我們跳起旋轉(zhuǎn)的舞步？為什么有些音樂(lè)會(huì)令我們?nèi)绱说南矏?ài)，以至于不斷地單曲循環(huán)就會(huì)帶來(lái)強(qiáng)烈的幸福感？………… 本書(shū)是法國(guó)知名的音樂(lè)美學(xué)著作，是關(guān)于音樂(lè)的哲學(xué)思