動畫的技術(shù)有很多,隨文明的演進而迭代;動畫的形式也有很多,隨時代的變遷而發(fā)展。盡管外觀千變?nèi)f化,但動畫最初的本意——創(chuàng)造“擬生”之物卻從未改變,也不會局限于某一媒介、形式或方法。本書嘗試從龐大而漫長的人類文明演變史中搜尋那些與動畫技術(shù)有重要關(guān)系的歷史碎片,以論證動畫是如何在眾多文明的積累和匯聚中誕生、發(fā)展和演變的。

本書主要梳理近幾年的中國動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展?fàn)顩r,分析中國動漫品牌的發(fā)展及特點,對中國動漫文化進行根源上的剖析。在此基礎(chǔ)上,分析影響動漫文化品牌的各種內(nèi)外因素,構(gòu)建動漫文化品牌形象塑造、維護、推廣的特色模式和策略。動漫產(chǎn)業(yè)既有文化特質(zhì),又有著商品特質(zhì),兩者之間相互擠壓又相互平衡。從文化特質(zhì)入手,著重研究動漫作品的內(nèi)在藝術(shù)價值,并從文化屬性向商業(yè)屬性貼近。從商品特質(zhì)入手,主要針對動漫品牌的定位、策略、傳播等角度進行分析,并積極向文化屬性靠攏。最后,針對安徽省的動漫文化發(fā)展進行具體的調(diào)研和分析,形成有理有據(jù)

本書旨在通過研究現(xiàn)代中國電影對于故鄉(xiāng)的表現(xiàn)、敘述與思考,進而考察現(xiàn)代中國對于傳統(tǒng)故鄉(xiāng)的懷戀、批判、反省,以及故鄉(xiāng)文化與情感、觀念在現(xiàn)代社會的影響、承續(xù)與嬗變,后現(xiàn)代社會對于故鄉(xiāng)的想象與重建,同時考察電影在表達深刻的文化、心理內(nèi)涵時藝術(shù)的特質(zhì)與進展。本書擬采用“審美類型學(xué)”方法,在考察電影視聽語言如何折射社會、文化、思想、心理內(nèi)容時,嘗試將藝術(shù)形式品評與社會文化反思有機結(jié)合。

本書從影視文學(xué)概述、英語影視文學(xué)與文化教學(xué)等方面對英美影視文學(xué)和文化進行了系統(tǒng)的研究。本書可增進讀者對英美影視文學(xué)和文化的了解，拓寬讀者的文化視野，提高讀者英語表達能力和提高跨文化交際的能力。本書可供對英美國家文學(xué)和文化饒有興趣的學(xué)生及希望通過對英美文學(xué)與文化知識的學(xué)習(xí)來提高英語技能的讀者使用。

本書通過國外影評的視角來探討中國電影的發(fā)展及傳播策略。全書除緒論外共分五個章節(jié)，第一章介紹了《紐約時報》影評的概況，第二章介紹了《紐約時報》中國影評中的影片選評傾向，第三章分析了《紐約時報》中國影評中的文化認(rèn)同狀況，第四章對《紐約時報》中國影評的影響因素進行了相關(guān)分析，最后一章在前面幾章的基礎(chǔ)上提出了中國內(nèi)地電影的北美傳播策略。