苗族古歌作為“敘事性文本”，是中國(guó)古代“曲合樂曰歌”的一份珍貴而獨(dú)特的鮮活范本，是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，又自成一體，是苗族建構(gòu)自身文化系統(tǒng)，維系族群生存與延續(xù)的活的“本文”。本書選取苗族文化中最具代表性的苗族古歌作為主要對(duì)象，并從“審美”和“儀式”兩個(gè)獨(dú)特而又有著極為密切聯(lián)系的視角切入，從五個(gè)方面展開對(duì)苗族古

書接上回，1964年2月，披頭士樂隊(duì)抵達(dá)紐約時(shí)萬眾矚目的場(chǎng)面為搖滾樂波瀾壯闊的新一階段拉開了序幕。 這是一個(gè)國(guó)際化程度更高的造星時(shí)代：藝人簽約和唱片發(fā)行紛紛開展全球布局，銷量進(jìn)入全新的量級(jí)，金唱片和格萊美獎(jiǎng)成為眾人競(jìng)相追逐的目標(biāo)。 這是一個(gè)大眾文化的時(shí)代：音樂的介質(zhì)發(fā)生變化，電聲樂器備受喜愛，傳統(tǒng)唱片邂逅新興的磁帶

本書從雅樂與俗樂入手，考察中唐雅樂與俗樂的發(fā)展，然后基于雅俗變來考察中唐宴樂之風(fēng)的興盛，揭示宴樂之風(fēng)對(duì)于此時(shí)詩歌創(chuàng)作隊(duì)伍和創(chuàng)作內(nèi)容的重要影響。書中作者從音樂文化，特別是其中的雅樂與俗樂的發(fā)展流變?nèi)胧�，來考察音樂發(fā)展對(duì)于詩歌的影響。而且考察了雅樂與俗樂的區(qū)別、源流，并且在考察它們?cè)谥刑频牧髯冞^程中找出它們對(duì)于詩歌產(chǎn)生巨大

大曲自漢代形成規(guī)模，至唐代發(fā)展壯大，至宋代尚有余響。唐大曲是唐代樂舞藝術(shù)的頂峰，其形制繼承了漢魏大曲，但在音樂舞蹈上又有諸多創(chuàng)新，對(duì)宋大曲影響深遠(yuǎn)。本書以唐大曲為研究對(duì)象，以曲調(diào)為中心，從創(chuàng)調(diào)、創(chuàng)作、表演、流變四個(gè)層面對(duì)其音樂形態(tài)進(jìn)行考察。唐大曲的創(chuàng)調(diào)過程體現(xiàn)了異域音樂與中原音樂的交流融合；創(chuàng)作過程則反映了社會(huì)多階層的

《構(gòu)成形式》以作者2001年至今的設(shè)計(jì)基礎(chǔ)課堂教學(xué)實(shí)踐的十余項(xiàng)課題為主線，用課題引領(lǐng)興趣教學(xué)的形式展開敘述，并呈現(xiàn)作者相關(guān)課堂教學(xué)的個(gè)人教學(xué)思考與原創(chuàng)課程作品。本書內(nèi)容包括作者在“教”與“學(xué)”兩方面對(duì)構(gòu)成形式的概念和課題實(shí)踐方面的關(guān)系探討；構(gòu)成形式的二維表現(xiàn)形式如T恤、素材的獲取與表現(xiàn)、漢字分解創(chuàng)作、拼貼自畫像、色彩與

侗族大歌是侗族人民的天才創(chuàng)造，是中華民族優(yōu)秀的文化遺產(chǎn)，是的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作。本書作者歷經(jīng)30多年零距離的田野調(diào)查、親身參與和理論思考，試圖回答如下問題：什么是侗族大歌？侗族大歌從哪里來？當(dāng)下在什么地方可以找到或欣賞到侗族大歌？當(dāng)下侗族大歌的生存狀況怎么樣？侗族大歌今后的命運(yùn)如何？我們?yōu)槭裁匆�保護(hù)侗族大歌？我們應(yīng)該

在中華民族浩瀚的歷史長(zhǎng)河中，孕育了豐富而獨(dú)特的音樂文化。本書將以民族樂器和中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)審美關(guān)鍵詞為兩條主線，從文化審美的角度對(duì)傳統(tǒng)樂器的歷史演變、形制構(gòu)造、演奏方法、音樂風(fēng)格進(jìn)行詳細(xì)介紹；通過傳說、典故、詩詞等文學(xué)經(jīng)典對(duì)傳統(tǒng)音樂與民族情感和社會(huì)生活的關(guān)系加以分析和闡釋；通過不同藝術(shù)門類諸如書法、繪畫、舞蹈的比較以及中西

本書從人類學(xué)視角出發(fā)，運(yùn)用口述史方法采集“伊瑪堪”代表性傳承人和其他相關(guān)人員的口述資料，不僅是對(duì)“伊瑪堪”研究的必要補(bǔ)充，也為后人繼續(xù)研究“伊瑪堪”提供了有參考價(jià)值的資料。本書用文字記錄“伊瑪堪”傳承人的學(xué)藝經(jīng)歷、技藝傳承脈絡(luò)、人生軌跡，將個(gè)人生命史并入口述歷史的研究范圍中，以期從生命歷程的角度呈現(xiàn)“伊瑪堪”傳承人對(duì)于

本書以音樂家串聯(lián)起音樂史，從西方四五百年的古典音樂史長(zhǎng)河中，選取30位代表性音樂家，講述其生平故事，賞析其優(yōu)秀作品，讓人物在史的背景中有了立體感而顯影凸立，讓史在人物的襯托下有了生動(dòng)的細(xì)節(jié)與血脈的流淌。書中講了那么多音樂，從文藝復(fù)興時(shí)期、巴洛克時(shí)期、浪漫主義時(shí)期……一直到現(xiàn)代音樂的誕生，從巴赫、亨德爾、莫扎特、貝多芬、

著名音樂評(píng)論家陳立先生邀你共赴一場(chǎng)穿越時(shí)空的音樂之旅。 在這本書里，陳立先生以詩意的語言、娓娓動(dòng)人的故事，用一幅幅優(yōu)美的“音樂畫卷”，串聯(lián)起西方四百年音樂史。莫扎特、貝多芬、舒伯特等偉大人物，交響曲、詠嘆調(diào)、巴洛克、浪漫主義等專業(yè)名詞，都變成了平易近人的生動(dòng)存在。翻開這本書，就可以回顧西方音樂史上的流金歲月，聆聽觸動(dòng)過

本書是一部音樂之美與音樂人生的大眾普及讀物。它用故事的形式、典雅詼諧的語言，講述了全球主要音樂家的軼事及作品，挖掘音樂背后的人生，大師們形象清晰、妙趣橫生、性格鮮明、栩栩如生。這些大師們的磨難、榮耀，挫折、輝煌，給人以啟迪和感動(dòng)，也極其接近現(xiàn)實(shí)生活。本書不僅有助于提高音樂鑒賞能力，同時(shí)也可以了解大師的生活境遇、情感經(jīng)歷

音樂心理學(xué)是用心理學(xué)的方法研究音樂與人類心理發(fā)展之間的關(guān)系，它是涉及心理學(xué)、音樂學(xué)、神經(jīng)科學(xué)、語言學(xué)、計(jì)算機(jī)科學(xué)、教育學(xué)等的新興交叉學(xué)科。音樂心理學(xué)研究已成為心理學(xué)中的一個(gè)熱點(diǎn)研究領(lǐng)域，日益受到學(xué)界的關(guān)注�！兑魳沸睦韺W(xué)：認(rèn)知、大腦與應(yīng)用》的內(nèi)容分為三篇。第一篇介紹音樂聆聽過程中的心理效應(yīng)，探討音樂聆聽對(duì)人類感知覺、記憶

廣東漢樂是主要流布于粵東客家民系聚居區(qū)的民間器樂種類。據(jù)考證，廣東漢樂的產(chǎn)生與中國(guó)歷目前的漢族多次南遷，很終形成客家這一漢族支系有著直接的關(guān)系。廣東省大浦縣是廣東漢樂之鄉(xiāng)，大浦縣民間廣東漢樂文化生態(tài)在粵東地區(qū)發(fā)展優(yōu)選。大浦縣的很多民間廣東漢樂習(xí)奏者通常能演奏多種不同樂器，從傳承方式來看，有家傳、師傳等傳承方式，有時(shí)上述

音樂教育理論與科研方法論，是一部以講授音樂教育學(xué)理論與音樂教育實(shí)踐的專門著作，在理論研究的基礎(chǔ)上，突出實(shí)踐的科研方法，作為音樂教育學(xué)專業(yè)的研究生教材是十分合適的，對(duì)于師范專業(yè)的本科生也非常適用。本書不僅適用于高等師范院校及音樂院校音樂教育專業(yè)本科、研究生的教材和教師的重要教學(xué)、科研參考用書，還可以作為音樂教育工作者或致

本書共分四個(gè)歷史時(shí)期，每個(gè)歷史時(shí)期開頭用一段兩三千字的獨(dú)立文章描述歷史大背景，接著用每個(gè)作品按時(shí)間先后順序串起樂曲的歷史脈絡(luò)。所挑選的音樂都是經(jīng)典名作，每一首樂曲對(duì)應(yīng)有輕松筆談，內(nèi)容包括作者簡(jiǎn)介、創(chuàng)作背景及對(duì)首鋼琴曲的特點(diǎn)概括，并有一些感想。

作者運(yùn)用闡釋學(xué)的原理和方法，從中西比較的學(xué)術(shù)視野，從哲學(xué)、社會(huì)學(xué)和文化學(xué)等多重維度出發(fā)，在視域融合的中國(guó)古代文藝美學(xué)體系中重新對(duì)《樂記》進(jìn)行價(jià)值定位，對(duì)文本進(jìn)行多維的開放性和創(chuàng)造性闡釋，多角度闡釋和挖掘了《樂記》的重要價(jià)值。通過研究《樂記》文化圖式禮樂相融的協(xié)同性，把握文本的文化圖式、天人相諧的和合闡釋、樂的生命本體論

《先秦樂教思想史論稿》內(nèi)容共有五個(gè)主要部分構(gòu)成：第一部分是上古氏族——學(xué)校音樂教育的溯源與初現(xiàn)，探尋音樂教育的起源和學(xué)校音樂教育的萌芽；第二部分為夏商西周——學(xué)校音樂教育的發(fā)展與繁盛，研究各歷史時(shí)期學(xué)校音樂教育的機(jī)構(gòu)、內(nèi)容、師資、教育思想等；第三部分是春秋戰(zhàn)國(guó)——學(xué)校音樂教育的流變與轉(zhuǎn)型，從官學(xué)與私學(xué)兩個(gè)方面，揭示這一

《嵩山文明與中國(guó)古代音樂》以歷史發(fā)展為主要脈絡(luò)，以各個(gè)歷史時(shí)期嵩山文明的特征為依據(jù)，以中國(guó)音樂在河南地區(qū)各個(gè)歷史階段的主要表現(xiàn)為研究對(duì)象，從音樂文物與音樂文獻(xiàn)兩個(gè)方面入手，著重闡述中國(guó)音樂與嵩山文明不可分割的關(guān)系，從而探討嵩山文明對(duì)中國(guó)文化的重大影響。

本書選取清江流域土家族在人生儀禮，包括誕生禮、婚禮和喪禮中演唱的歌謠作為研究對(duì)象，在特定族群的地方傳統(tǒng)和生活文化中，通過對(duì)人生儀禮歌唱傳統(tǒng)生存狀態(tài)和演述形態(tài)的調(diào)查，分析土家族人生儀禮歌的特殊語言、文類特質(zhì)和社會(huì)功能，研究土家族歌唱傳統(tǒng)與人生儀禮的互動(dòng)關(guān)系，理解土家族的生命觀念和生活情狀，揭示歌唱傳統(tǒng)與清江流域土家族生活

本書通過對(duì)中國(guó)民歌藝術(shù)研究，概述了中國(guó)民歌的一些特點(diǎn)，還有民歌唱詞、結(jié)構(gòu)、類別等內(nèi)容，并且對(duì)南北方民歌進(jìn)行相應(yīng)的鑒賞分析，做到基礎(chǔ)與實(shí)踐、技法與作品創(chuàng)作的相互結(jié)合和轉(zhuǎn)化，使人們能夠?qū)χ袊?guó)民歌有更深一層的理解。全書內(nèi)容翔實(shí)、層次鮮明，系統(tǒng)論述了中國(guó)民歌的藝術(shù)研究與作品構(gòu)成，把理論與實(shí)踐二者之間的正真結(jié)合，是一本值得學(xué)習(xí)研