本書精選19首國內(nèi)外重要聲樂比賽中的常用曲目，詳細(xì)講解歌唱中舞臺表演的要點(diǎn)，旨在幫助專業(yè)學(xué)生以及青年教師為比賽做好充足而高效的準(zhǔn)備，正確選擇適合自己的曲目，從而獲得更好的舞臺表演效果，再比賽中獲得好成績。

本書是一部系統(tǒng)研究大提琴藝術(shù)與民族化發(fā)展的學(xué)術(shù)著作，介紹了大提琴的起源與早期發(fā)展、闡述了大提琴在歐洲音樂史上的地位、梳理了大提琴藝術(shù)傳入中國的過程，并作為本書的研究背景。并且，介紹了中國大提琴藝術(shù)的代表人物、重要作品，以及中國大提琴藝術(shù)家在國內(nèi)外音樂舞臺上的表現(xiàn)和影響。實踐方面，本書分析了中國大提琴藝術(shù)在民族化發(fā)展中的

本書為建國75周年的主題出版物，針對合唱愛好者，歌詠、抒發(fā)愛國情懷。選取了6首人民喜聞樂見的歌曲改編成各類合唱形式，是一本能讓合唱者迅速掌握合唱要訣的實操性圖書，包涵了指揮合唱的知識要點(diǎn)。簡譜記寫，五線譜伴奏部分單獨(dú)成冊。每首樂曲后附有難點(diǎn)和排練提示。葉韻敏，上海愛樂合唱團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)、指揮。葉韻敏在多年的藝術(shù)生涯中，先后

本書對多個維度的音樂教育進(jìn)行了深入剖析，特別注重對中國音樂教育的社會歷史環(huán)境、基礎(chǔ)教育改革、新使命等方面的研究，以及對音樂教育跨學(xué)科與專業(yè)融合、教學(xué)管理與課堂質(zhì)量提升、教育內(nèi)容變革等方面的全面思考。從內(nèi)容上看，強(qiáng)調(diào)基于AI-TPACK理論的師范生人工智能素養(yǎng)培育，體現(xiàn)了對于當(dāng)代人工智能技術(shù)發(fā)展的關(guān)注，這是在數(shù)字化時代背

全書分為七個板塊，對民族管弦樂潤腔問題進(jìn)行了分析研究，其方法立足于中國傳統(tǒng)文化理念，從潤腔技法的風(fēng)格本質(zhì)揭示了聽眾熟悉而又印象深刻的基本原理。同時，作者通過比較分析找到了民族管弦樂的思想方法與規(guī)律認(rèn)識，對推動民族管弦樂藝術(shù)發(fā)展有著積極意義。

本書以音樂為基底，以音樂教育與琵琶教學(xué)為導(dǎo)向，對音樂教育理論與琵琶教學(xué)實踐進(jìn)行論述。書中簡要介紹了音樂教育，引導(dǎo)讀者對音樂教育、音樂教育的目標(biāo)與任務(wù)、音樂教育的發(fā)展歷程有一個初步了解。綜合闡述了音樂教學(xué)的原則和方法，對現(xiàn)行的音樂教學(xué)原則和音樂教學(xué)方法進(jìn)行整體梳理。詳細(xì)論述了音樂教育理論的發(fā)展與實踐，試圖掌握音樂教學(xué)理論

本書收錄了小提琴考級第1-4級的曲目。每一級包含音階與琶音、練習(xí)曲、協(xié)奏曲、中外樂曲四部分。

本書在結(jié)構(gòu)框架上主要分為三個部分：第一部分為西洋樂器，內(nèi)容包括西洋樂器的構(gòu)造、音色、演奏技術(shù)、特殊演奏法及在實際創(chuàng)作中的應(yīng)用。該部分論述所列舉的譜例除西方經(jīng)典作品之外，均為較新穎的中國現(xiàn)當(dāng)代作品片段；第二部分為中國民族樂器，內(nèi)容包括民族管弦樂隊中常用的中國民族樂器構(gòu)造、音色、演奏技術(shù)及特殊演奏法等。文中所列舉的譜例除中

本書共收錄了18首笙作品。其特點(diǎn)是：多樣性、實用性及創(chuàng)新性。所謂多樣性，指的是作曲家和內(nèi)容的多元化，有來自中國、新加坡、德國等地的老中青三代作曲家，內(nèi)容包含古代歷史、哲學(xué)思想、地域風(fēng)俗、戲曲藝術(shù)、文學(xué)題材等。所謂實用性，指的是本書收錄的作品可用作教學(xué)、演出、比賽等多個場合，且難度有一定的差異，可適用于不同階段笙演奏者的

本書分為六章，內(nèi)容包括：聽見傳統(tǒng)：弦外之音、觸摸傳統(tǒng)：體物知聲、表演傳統(tǒng)：以樂為禮、學(xué)習(xí)傳統(tǒng)：聆聽、記憶與創(chuàng)造、延續(xù)傳統(tǒng)：地方樂社、再現(xiàn)傳統(tǒng)：絲竹與民樂的雙重變奏。