1978年改革開(kāi)放以來(lái)，中國(guó)錄音制品經(jīng)歷了從盒帶、CD到流媒體等媒介技術(shù)的深刻變革，與國(guó)內(nèi)社會(huì)情境及全球變局交相呼應(yīng)，在生產(chǎn)、流通和消費(fèi)等關(guān)鍵環(huán)節(jié)發(fā)生巨大改變，并不斷衍生出新的職業(yè)分工及創(chuàng)意實(shí)踐。針對(duì)這種顯著的產(chǎn)業(yè)變革及職業(yè)分工的液態(tài)化，在特定的歷史語(yǔ)境下，檢視不同職業(yè)分工之下人的創(chuàng)意勞動(dòng)實(shí)踐與結(jié)構(gòu)性要素(媒介技術(shù)、政

痛仰樂(lè)隊(duì)是中國(guó)內(nèi)地的搖滾樂(lè)隊(duì)，成立于1999年6月，由主唱高虎，吉他手宋捷，貝斯手張靜，鼓手遲功偉組成。多年間以他們的音樂(lè)和對(duì)待音樂(lè)的執(zhí)著態(tài)度在地下音樂(lè)圈里受到廣泛稱道。痛仰樂(lè)隊(duì)是能代表中國(guó)硬核音樂(lè)水準(zhǔn)的樂(lè)隊(duì)，在硬核說(shuō)唱的基礎(chǔ)上廣泛融合了金屬、硬搖滾及一些中國(guó)民間音樂(lè)元素。他們不是投機(jī)取巧的政治刺頭，更多代表的是被強(qiáng)大

本書(shū)對(duì)制作總監(jiān)在演唱會(huì)中的崗位職責(zé)和工作細(xì)節(jié)進(jìn)行全方位講述，包括制作總監(jiān)的工作內(nèi)容、制作總監(jiān)項(xiàng)目會(huì)議溝通、演唱會(huì)中注意事項(xiàng)、制作總監(jiān)需要掌握的專業(yè)知識(shí)、演唱會(huì)行業(yè)法則等。從理論和實(shí)操兩個(gè)側(cè)面為廣大制作總監(jiān)同行提供工作實(shí)務(wù)參考。

本書(shū)比較系統(tǒng)地梳理了全球音樂(lè)產(chǎn)業(yè)發(fā)展的概況，從唱片業(yè)、演出行業(yè)、著作權(quán)與集體管理組織、音樂(lè)教育和音樂(lè)人才培養(yǎng)等角度對(duì)多個(gè)國(guó)家的音樂(lè)產(chǎn)業(yè)進(jìn)行了詳細(xì)的對(duì)比分析，并對(duì)音樂(lè)產(chǎn)業(yè)發(fā)展建設(shè)提出了建議，能幫助讀者從整體上了解和掌握全球音樂(lè)產(chǎn)業(yè)發(fā)展的基本情況。對(duì)全球音樂(lè)產(chǎn)業(yè)發(fā)展進(jìn)行梳理與研究，在某種程度上是將各個(gè)國(guó)家的音樂(lè)產(chǎn)業(yè)進(jìn)行橫向

全書(shū)分為七章。第一章是音樂(lè)文化的理論初探，分別對(duì)音樂(lè)文化的本質(zhì)、音樂(lè)的本體、音樂(lè)的性質(zhì)與特征、音樂(lè)文化的功能與音樂(lè)家的價(jià)值體現(xiàn)做出了詳細(xì)的論述；第二章是音樂(lè)文化的發(fā)展探究，分為音樂(lè)文化的起源、西方音樂(lè)文化的發(fā)展、中國(guó)音樂(lè)文化的發(fā)展三部分內(nèi)容；第三章是音樂(lè)文化的構(gòu)成與創(chuàng)作，詳細(xì)地論述了聲樂(lè)藝術(shù)、器樂(lè)藝術(shù)、音樂(lè)文化的一度創(chuàng)

本系列引進(jìn)自牛津大學(xué)出版社的VERYSHORTINTRODUCTIONS系列，是一套暢銷全球的大家小書(shū)，由業(yè)內(nèi)專家楊燕迪、蕭梅、嚴(yán)鋒、李皖等聯(lián)袂推薦。此次引進(jìn)的7本音樂(lè)主題人文通識(shí)譯叢，包括《早期音樂(lè)》《管弦樂(lè)團(tuán)》《民間音樂(lè)》《民族音樂(lè)學(xué)》《鄉(xiāng)村音樂(lè)》《布魯斯》《音樂(lè)心理學(xué)》，均由全球頂尖學(xué)者執(zhí)筆，國(guó)內(nèi)一線學(xué)者擔(dān)綱翻譯

數(shù)字音樂(lè)是數(shù)字出版產(chǎn)業(yè)的重要領(lǐng)域。數(shù)字技術(shù)的不斷進(jìn)步和在音樂(lè)行業(yè)的廣泛應(yīng)用，極大 地增加了數(shù)字音樂(lè)版權(quán)保護(hù)及維權(quán)執(zhí)法的難度，也給理論界帶來(lái)巨大挑戰(zhàn)。相較于傳統(tǒng)音樂(lè)產(chǎn)業(yè)依靠有形載體的傳播方式，數(shù)字音樂(lè)傳播的虛擬化、數(shù)字化、場(chǎng)景化，使得復(fù)制更便捷、侵權(quán)更隱秘、侵權(quán)成本也更低，給數(shù)字音樂(lè)產(chǎn)業(yè)發(fā)展和行業(yè)監(jiān)管帶來(lái)切膚之痛，并釀

本書(shū)以冀東地區(qū)為例，對(duì)我國(guó)當(dāng)代音樂(lè)文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展結(jié)構(gòu)進(jìn)行了深入探究。全書(shū)共六章。第一章內(nèi)容為音樂(lè)文化產(chǎn)業(yè)，主要從兩方面進(jìn)行了介紹，分別為音樂(lè)文化產(chǎn)業(yè)概述和我國(guó)音樂(lè)文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展歷程；第二章內(nèi)容為冀東音樂(lè)文化，主要從五方面進(jìn)行了介紹，分別為唐山皮影、樂(lè)亭大鼓、冀東秧歌、冀東戲曲以及冀東民歌；第三章內(nèi)容為冀東地區(qū)演藝產(chǎn)業(yè)，主

數(shù)字時(shí)代，國(guó)際音樂(lè)產(chǎn)業(yè)市場(chǎng)一直處于不斷變化的過(guò)程之中。隨著2015年全球音樂(lè)市場(chǎng)的逐步回暖，音樂(lè)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展走向與趨勢(shì)受到越來(lái)越多的關(guān)注，產(chǎn)業(yè)內(nèi)部的緊密結(jié)合以及外部不同產(chǎn)業(yè)之間的相互融合讓音樂(lè)產(chǎn)業(yè)爆發(fā)出了更多的力量。 本書(shū)通過(guò)分析美國(guó)、英國(guó)、法國(guó)、澳大利亞、日本和韓國(guó)音樂(lè)市場(chǎng)概況，從音樂(lè)版權(quán)保護(hù)體系、政府激勵(lì)政策等方面總

在現(xiàn)代社會(huì)中,音樂(lè)不僅是一種藝術(shù)形式,更是一種重要的流行文化形式。音樂(lè)不僅成為人們生活中不可或缺的一部分,也形成了龐大的產(chǎn)業(yè)。中國(guó)音樂(lè)產(chǎn)業(yè)的形成與發(fā)展，使得音樂(lè)藝術(shù)獲得了更大的生存空間,音樂(lè)同創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的融合也創(chuàng)造了巨大的經(jīng)濟(jì)效益和社會(huì)效益。本書(shū)圍繞我國(guó)音樂(lè)產(chǎn)業(yè)領(lǐng)域展開(kāi)研究，從理論結(jié)合實(shí)踐的角度出發(fā)：先是分析了音樂(lè)產(chǎn)業(yè)的