本書由中國音樂學(xué)院教務(wù)處編寫，匯集了中國音樂學(xué)院本科包括作曲系、音樂學(xué)系、指揮系、聲樂歌劇系、國樂系、管弦系9個(gè)院系40余位教師的教學(xué)案例，由教師簡(jiǎn)介、獲得成果、解決問題的方法三個(gè)板塊組成，既有特色課程案例分享，也有教師和學(xué)生獲獎(jiǎng)情況介紹以及專業(yè)論文成果等。全書采用彩色印刷，圖文并茂，結(jié)構(gòu)清晰，生動(dòng)呈現(xiàn)每位教師的教學(xué)動(dòng)

本書深入探討了在中國國家新提出的”雙循環(huán)”經(jīng)濟(jì)發(fā)展戰(zhàn)略背景下，吉林省音樂產(chǎn)業(yè)與校企合作的發(fā)展趨勢(shì)與策略。所謂”雙循環(huán)”，指的是以國內(nèi)大循環(huán)為主體，國內(nèi)國際雙循環(huán)相互促進(jìn)的新發(fā)展格局。這一戰(zhàn)略對(duì)吉林省等地方音樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展提出了新的要求與挑戰(zhàn)。書中首先解讀了”雙循環(huán)”戰(zhàn)略的內(nèi)涵及其對(duì)音樂產(chǎn)業(yè)的重要意義，隨后分析了吉林省音樂

1978年改革開放以來，中國錄音制品經(jīng)歷了從盒帶、CD到流媒體等媒介技術(shù)的深刻變革，與國內(nèi)社會(huì)情境及全球變局交相呼應(yīng)，在生產(chǎn)、流通和消費(fèi)等關(guān)鍵環(huán)節(jié)發(fā)生巨大改變，并不斷衍生出新的職業(yè)分工及創(chuàng)意實(shí)踐。針對(duì)這種顯著的產(chǎn)業(yè)變革及職業(yè)分工的液態(tài)化，在特定的歷史語境下，檢視不同職業(yè)分工之下人的創(chuàng)意勞動(dòng)實(shí)踐與結(jié)構(gòu)性要素(媒介技術(shù)、政

痛仰樂隊(duì)是中國內(nèi)地的搖滾樂隊(duì)，成立于1999年6月，由主唱高虎，吉他手宋捷，貝斯手張靜，鼓手遲功偉組成。多年間以他們的音樂和對(duì)待音樂的執(zhí)著態(tài)度在地下音樂圈里受到廣泛稱道。痛仰樂隊(duì)是能代表中國硬核音樂水準(zhǔn)的樂隊(duì)，在硬核說唱的基礎(chǔ)上廣泛融合了金屬、硬搖滾及一些中國民間音樂元素。他們不是投機(jī)取巧的政治刺頭，更多代表的是被強(qiáng)大

本書對(duì)制作總監(jiān)在演唱會(huì)中的崗位職責(zé)和工作細(xì)節(jié)進(jìn)行全方位講述，包括制作總監(jiān)的工作內(nèi)容、制作總監(jiān)項(xiàng)目會(huì)議溝通、演唱會(huì)中注意事項(xiàng)、制作總監(jiān)需要掌握的專業(yè)知識(shí)、演唱會(huì)行業(yè)法則等。從理論和實(shí)操兩個(gè)側(cè)面為廣大制作總監(jiān)同行提供工作實(shí)務(wù)參考。

本書比較系統(tǒng)地梳理了全球音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展的概況，從唱片業(yè)、演出行業(yè)、著作權(quán)與集體管理組織、音樂教育和音樂人才培養(yǎng)等角度對(duì)多個(gè)國家的音樂產(chǎn)業(yè)進(jìn)行了詳細(xì)的對(duì)比分析，并對(duì)音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展建設(shè)提出了建議，能幫助讀者從整體上了解和掌握全球音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展的基本情況。對(duì)全球音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展進(jìn)行梳理與研究，在某種程度上是將各個(gè)國家的音樂產(chǎn)業(yè)進(jìn)行橫向

全書分為七章。第一章是音樂文化的理論初探，分別對(duì)音樂文化的本質(zhì)、音樂的本體、音樂的性質(zhì)與特征、音樂文化的功能與音樂家的價(jià)值體現(xiàn)做出了詳細(xì)的論述；第二章是音樂文化的發(fā)展探究，分為音樂文化的起源、西方音樂文化的發(fā)展、中國音樂文化的發(fā)展三部分內(nèi)容；第三章是音樂文化的構(gòu)成與創(chuàng)作，詳細(xì)地論述了聲樂藝術(shù)、器樂藝術(shù)、音樂文化的一度創(chuàng)

本系列引進(jìn)自牛津大學(xué)出版社的VERYSHORTINTRODUCTIONS系列，是一套暢銷全球的大家小書，由業(yè)內(nèi)專家楊燕迪、蕭梅、嚴(yán)鋒、李皖等聯(lián)袂推薦。此次引進(jìn)的7本音樂主題人文通識(shí)譯叢，包括《早期音樂》《管弦樂團(tuán)》《民間音樂》《民族音樂學(xué)》《鄉(xiāng)村音樂》《布魯斯》《音樂心理學(xué)》，均由全球頂尖學(xué)者執(zhí)筆，國內(nèi)一線學(xué)者擔(dān)綱翻譯

數(shù)字音樂是數(shù)字出版產(chǎn)業(yè)的重要領(lǐng)域。數(shù)字技術(shù)的不斷進(jìn)步和在音樂行業(yè)的廣泛應(yīng)用，極大 地增加了數(shù)字音樂版權(quán)保護(hù)及維權(quán)執(zhí)法的難度，也給理論界帶來巨大挑戰(zhàn)。相較于傳統(tǒng)音樂產(chǎn)業(yè)依靠有形載體的傳播方式，數(shù)字音樂傳播的虛擬化、數(shù)字化、場(chǎng)景化，使得復(fù)制更便捷、侵權(quán)更隱秘、侵權(quán)成本也更低，給數(shù)字音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展和行業(yè)監(jiān)管帶來切膚之痛，并釀

本書以冀東地區(qū)為例，對(duì)我國當(dāng)代音樂文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展結(jié)構(gòu)進(jìn)行了深入探究。全書共六章。第一章內(nèi)容為音樂文化產(chǎn)業(yè)，主要從兩方面進(jìn)行了介紹，分別為音樂文化產(chǎn)業(yè)概述和我國音樂文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展歷程；第二章內(nèi)容為冀東音樂文化，主要從五方面進(jìn)行了介紹，分別為唐山皮影、樂亭大鼓、冀東秧歌、冀東戲曲以及冀東民歌；第三章內(nèi)容為冀東地區(qū)演藝產(chǎn)業(yè)，主