米開朗基羅（14751564年）是文藝復興三杰之一，在繪畫、雕塑和建筑方面均成就斐然。他是一位具有代表性的天才藝術家：他創(chuàng)作的《大衛(wèi)》和《圣母憐子》得到了眾多研究和模仿；他在西斯廷禮拜堂創(chuàng)作的天頂畫與祭壇壁畫已被奉為繪畫經典；他參與設計的羅馬卡比托利歐廣場、佛羅倫薩圣洛倫佐教堂中美第奇家族的禮拜堂與圖書館，還有教皇尤利

《畫論貴州》是一本專述關于貴州題材繪畫作品的著作。討論的時間范圍是清初至1949年之前的民國時期。依據流傳作品，對畫家及其作品進行評介和論述。書中共分四章，內容分別涉及清代貴州本土及外來文人畫家，與民國抗戰(zhàn)時期進入貴州的現代畫家，他們的作品產生與藝術風格等方面的問題。本書站在以物說話的立場，在文獻中，在博物館與個人收藏

本書論述了從李斯特到帕德雷夫斯基之間偉大鋼琴家的演奏風格，深入研究了鋼琴獨奏音樂會的發(fā)展，也對鋼琴演奏日益強調尊重樂譜而致使即興和創(chuàng)造性逐漸缺失提出批判和思考，并且分析觀眾的角色如何從音樂場景的積極參與者淪落為舞臺藝術的被動接收者，現在所謂的音樂會規(guī)矩和流程有些值得稱贊，有些則很可笑，并非絕對是歷史的傳承，也并非神圣不

本書圍繞色感的提升，講解了色彩基礎理論、色彩設計原則與方法，并結合院校相關專業(yè)的色彩構成課程的內容，精心設計了大量構成訓練與設計訓練，力求在色彩構成與色彩設計間搭建橋梁，打破理論與實踐之間的藩籬，讓讀者真正將所學的理論知識用于設計中，并在這個過程中穩(wěn)步提高色感。書中從學習繪制色相環(huán)和色調表講起，詳細講解了色彩混合、色彩

軟件只不過是剪輯的工具，語法才是創(chuàng)作的基石、剪輯的法度和思維的利器。介紹剪輯軟件的書卷帙浩繁，講述剪輯語法的書卻鳳毛麟角。 作者結合自己二十余年的剪輯教學和實踐經驗，圍繞影視剪輯的諸多方面，以言簡意賅的語言，總結出“時間”“空間”“順序”“結構”和“聲音”五個語法專題，以及“字幕”的剪輯規(guī)范，闡釋了如何用影視語言呈現時

本書稿從“香港電影文化的對外傳播”角度，對香港電影在境外的發(fā)行放映、與其他地區(qū)的影片合拍、華語院線在外埠的創(chuàng)建、電影批評文字的脈絡整理等方面進行了詳細闡述，通過對香港電影多年的對外的輸出和歷史的梳理，深入地分析其文化輸出的環(huán)境、文化被移植接受、價值被認同的經驗及核心內容，借由此對中國文化的輸出提供經驗。較為宏觀地呈現了

為了探討中國古代戲劇從上古祭祀歌舞逐漸演進到"歌舞演故事"的戲劇形態(tài)的根源，前輩先賢從"戲"的文字訓詁考證中尋求答案，然而"戲"只是中國古代戲劇早期形態(tài)之一，其演化只能代表中國古代戲劇早期形態(tài)演進方向。漢代樂舞則是中國古代戲劇從樂舞向"歌舞演故事"的戲劇形態(tài)演進

本書精選徐家樹“虔誠·西藏”“尋找·經幡”“心靈·自然”三個主題的300余幅作品，每幅作品配有文字。展示了徐家樹先生40年來從中國到澳大利亞，從北半球到南半球，用鏡頭捕捉到的世間萬象，以及他在朝圣般的內心跋涉中感悟到的人生真諦，體現了他不僅是用鏡頭去看世界，更是用“心”去探索世界的攝影主張。

本書是《三體》爆發(fā)前的助跑，里面蘊含著《三體》中很多點子的雛形以及系列作品中統一的內核，即在大災難背景下該如何看待人類已有的價值和道德體系。有一天，兩萬多艘外星飛船降臨地球……各國首腦和學者用盡方法嘗試與那些飛船溝通，對方完全沉默。

本書根據公共藝術的知識體系特點與藝術學專業(yè)教學要求，共設置七個部分內容，包括：公共藝術的概念與屬性、公共藝術的特征、公共藝術的功能與價值、公共藝術的歷史與發(fā)展、公共藝術的類型、公共藝術的材料以及公共設施設計。本教材深入剖析了公共藝術的復雜內涵，全面涵蓋了公共藝術的豐富內容，深刻凸顯了公共藝術的重要價值，客觀梳理了公共藝