該書旨在以國際化視野審視傳統(tǒng)和經(jīng)典,突出“國際化、學(xué)術(shù)化、經(jīng)典化”特色的“首屆民族管弦樂配器學(xué)術(shù)研討會(huì)”,圍繞近年來民族管弦樂配器法中的實(shí)際問題,形成大會(huì)的基本定位及其主要議題,包括:一、當(dāng)代民族管弦樂配器法的總體特征辨析。二、當(dāng)代民族管弦樂創(chuàng)作中的個(gè)案配器法闡釋。三、近代以來的民族管弦樂音色音響研究。四、表演對(duì)民族管

本教程以內(nèi)容分類,共分為四大類:音階;練習(xí)曲;外國樂曲;中國樂曲。本冊(cè)四大類內(nèi)容中,音階和練習(xí)曲先易后難,中外樂曲則以小提琴發(fā)展史為軸,讓大家循序漸進(jìn)的進(jìn)行練習(xí),逐步提高自身的演奏水平。在練習(xí)的同時(shí)也能看到不同時(shí)代或不同民族的人們對(duì)音樂和技術(shù)的要求,引導(dǎo)學(xué)習(xí)者了解和感悟音樂,力圖讓他們?cè)谥�前獲得的音樂感受、感知上,更進(jìn)

本書譯自喬·斯頓普的吉他教程《Metal?Guitar?Chop?Shop》,該書以流行樂理論為基礎(chǔ),與吉他手指技術(shù)相結(jié)合,通過大量的譜例、練習(xí)與實(shí)踐來引導(dǎo)讀者進(jìn)行正確的、更為專業(yè)的吉他學(xué)習(xí)。作者通過由簡入繁、由易到難進(jìn)階的方式系統(tǒng)地講解了速彈技術(shù)的各種指型,言簡意賅,對(duì)于吉他學(xué)習(xí)者有著很大的幫助。作為喬·斯頓普的學(xué)生

“阿卡貝拉”(Acappella)，即無伴奏合唱，為起源于西方14世紀(jì)的一種藝術(shù)形式，它對(duì)歌者演唱技巧、藝術(shù)素養(yǎng)、表演能力等諸多專業(yè)素質(zhì)要求較高，非普通歌者所能較好駕馭。同時(shí)需要少則幾人，多則十余人有機(jī)組合完成，并且更需要對(duì)作品各聲部進(jìn)行創(chuàng)造性地合理編配。為了能讓更多喜歡“阿卡貝拉”的音樂愛好者有據(jù)可循，增強(qiáng)實(shí)踐能力，

本書精選了義務(wù)教育小學(xué)音樂教材一至六年級(jí)中100首必唱歌曲,根據(jù)這些歌曲不同的特點(diǎn)及小學(xué)音樂課堂中師生彈唱的需要,精心編配成完整的鋼琴五線譜伴奏作品,所有的歌曲伴奏均由作者獨(dú)立創(chuàng)編后采用制譜軟件將完整的五線譜呈現(xiàn)出來,方便讀者直接看譜彈奏。本書中每一首作品都配有作者本人演奏的音頻,采用掃二維碼即可聽的形式,方便讀者使用

這是一本能讓孩子了解各種與音樂相關(guān)的知識(shí)的兒童科普讀物。書中通過神奇教授這樣一個(gè)有趣的人物設(shè)定,生動(dòng)有趣的將音樂的歷史與發(fā)展娓娓道來。在這里,孩子會(huì)發(fā)現(xiàn)數(shù)之不盡的音樂寶藏,包括創(chuàng)造音樂的樂器以及音樂是如何創(chuàng)作出來的。同時(shí),他們也能認(rèn)識(shí)并了解那些為音樂這門藝術(shù)做出巨大貢獻(xiàn)的人們,如莫扎特、貝多芬等。書中大量的圖片資料和剪

《晉派小劇場(chǎng)戲曲藝術(shù)創(chuàng)作研究》主要分為五個(gè)大章:第一部分,對(duì)于現(xiàn)存的山西傳統(tǒng)地方戲及其相關(guān)劇種的小劇場(chǎng)作品進(jìn)行梳理統(tǒng)計(jì)。第二部分,通過對(duì)較成功小劇場(chǎng)劇目進(jìn)行分析,總結(jié)傳統(tǒng)戲曲小劇場(chǎng)化的可行性方案。第三部分,通過對(duì)典型小劇場(chǎng)作品的創(chuàng)作者、劇評(píng)者、觀眾做分析,探討新媒體語境下三者的關(guān)系。第四部分,探究通過嫁接小劇場(chǎng)模式實(shí)現(xiàn)

本書是鈴木鎮(zhèn)一先生的代表作之一,在日本,鈴木鎮(zhèn)一先生在兒童音樂教育上取得了令人驚嘆的成功,引起世界各地教育家的關(guān)注。在書中,他介紹了自己的人生哲學(xué),以及培養(yǎng)孩子能力的方法,回顧了自己職業(yè)生涯中很多饒有趣味的經(jīng)歷。鈴木先生運(yùn)用了大量具有說服力的實(shí)例來證實(shí)自己的觀點(diǎn),而他提出才能教育方法的前提,就是認(rèn)為每個(gè)孩子生來就是有潛

本書主要內(nèi)容包括：魯托斯拉夫斯基有控制偶然音樂風(fēng)格的形成與發(fā)展；有控制偶然音樂中音程級(jí)與音值級(jí)及其組合模式；有限偶然對(duì)位技術(shù)；基于音程級(jí)原則的十二音和聲邏輯；宏節(jié)奏曲式結(jié)構(gòu)；有代表性的音樂作品分析等。

本書的編寫，是為了有針對(duì)性、有效率地訓(xùn)練到二胡演奏的每一個(gè)把位。選擇用-個(gè)八度內(nèi)的音階為素材，選取c大調(diào)，D大調(diào)，G大調(diào)等常用調(diào)式，搭配不同的弓法和節(jié)奏進(jìn)行練習(xí)。這種基于簡單的音符素材，卻從嚴(yán)從難的訓(xùn)練方法，有助于學(xué)習(xí)者獲得充分的技術(shù)儲(chǔ)備。本教材適用人群十分廠泛，無論零基礎(chǔ)入門或是專業(yè)院校的學(xué)生與老師，均可以找到與之程