本書內(nèi)容涵蓋布魯斯、傳統(tǒng)爵士樂、爵士大樂隊、民謠等多種爵士樂風(fēng)格。該曲集細致、系統(tǒng)地針對爵士樂演奏各項技術(shù)進行練習(xí)，包括左手和右手和弦手位、更大的和弦跨度、更復(fù)雜的節(jié)奏、藍調(diào)音符、裝飾和半音分句。無論是自學(xué)還是與老師一起學(xué)習(xí)本教材都是學(xué)習(xí)爵士鋼琴演奏的理想途徑！樂曲附帕姆的學(xué)習(xí)建議和教學(xué)提示。

本書基于音樂傳播理論、整合營銷理論和歸屬需求和文化認同理論，主要運用深度訪談研究方法，兼用多模態(tài)話語分析對研究對象的多層面進行論證。闡述澳門國際音樂節(jié)多元化、多層次、多維度、鮮明化的藝術(shù)特征，探尋國際音樂節(jié)的共性和獨特性的特點及規(guī)律性。探討澳門國際音樂節(jié)與城市音樂“魚與水”的親密互動關(guān)系，分析和驗證澳門國際音樂節(jié)與城市

本書共八章，主要介紹了音樂教育的重要意義、教學(xué)法、音樂教育原則、音樂教育的基本素質(zhì)要求等，使讀者在本書中了解音樂以及音樂教育。

本書共收錄9部作品，分別是：《他山集》(汪立三)，《司空圖二十四詩品曲解集注》(林華)，《長安古調(diào)復(fù)調(diào)小品三首》(饒余燕)，《第一鋼琴奏鳴曲》(儲望華)，《第一鋼琴奏鳴曲》(蔣祖馨)，《小奏鳴曲》(王建中)，《諧謔曲》(丁善德)，《三首前奏曲》(張帥)，《水中云》(龔曉婷)。這些都是具有中國氣息、昂揚向上的鋼琴音樂新創(chuàng)

本書收錄10余首作品，分別是：《李賀詩意二首》(汪立三)、《唐人詩意兩首》(徐振民)、《聽雪》(唐建平)、《冬雪》(高為杰)、《楓橋夜泊》(黎英海)、《讀紅偶記》(王建中)、《青藏高原》(梁紅旗)、《山水文廟》(鄒向平)、《圓明園散步》選曲(倪洪進)、《幻想曲四首》選曲(倪洪進)、《箴言》(蔣祖馨)、《致芳春》(曹光平

本書是以浪漫主義德奧藝術(shù)歌曲為主要內(nèi)容的專著。本書從浪漫主義思潮的特點及影響出發(fā)，對19世紀德奧藝術(shù)歌曲的產(chǎn)生、發(fā)展，以及藝術(shù)流變進行了詳細闡釋與研究。重點對19世紀德奧藝術(shù)歌曲發(fā)展中做出巨大貢獻的音樂名家舒伯特、舒曼、門德爾松、勃拉姆斯、胡戈沃爾夫、古斯塔夫·馬勒和理查施特勞斯等人的藝術(shù)歌曲風(fēng)格及特點，以及他們對藝術(shù)

本書屬于高校鋼琴教學(xué)方面的研究著作，包含了中國鋼琴教育的發(fā)展歷程、新時期高校鋼琴教育的現(xiàn)狀、高校鋼琴教學(xué)的內(nèi)容和方法、鋼琴教學(xué)的形式分析、集體課視域下的鋼琴教學(xué)實踐，以及高校鋼琴教學(xué)的改革措施，本書還對鋼琴教學(xué)中的演奏技術(shù)進行了探究，并對鋼琴教學(xué)中的心理訓(xùn)練進行了分析，對鋼琴教學(xué)與演奏中常見的問題進行了研究，明確了鋼琴

隨著時代的發(fā)展和文化藝術(shù)的繁榮，人們對音樂藝術(shù)的追求已經(jīng)融入生活。現(xiàn)在，聲樂教學(xué)不僅是音樂教育的重要組成部分，也是廣大人民群眾的基本需求。本書系統(tǒng)地對聲樂基礎(chǔ)理論教學(xué)及其課程改革進行論述，具體包括聲樂的基礎(chǔ)理論、聲樂發(fā)展史、聲樂演唱的生理基礎(chǔ)與技巧、聲樂演唱的語言技能、聲樂演唱的作品處理與舞臺表現(xiàn)，聲樂演唱的不同唱法及

音樂具有良好的德育功能，加強高校公共音樂藝術(shù)教育，可以凈化學(xué)生的心靈，引導(dǎo)學(xué)生形成良好的品德以及豐富的情感，進而為高校學(xué)生今后的發(fā)展奠定堅實基礎(chǔ)。本書即以此為出發(fā)點，從多樣性普及與音樂欣賞的角度對高校公共音樂藝術(shù)展開分析和研究。本書內(nèi)容包括緒論和七章主體內(nèi)容。緒論部分講述高校公共音樂藝術(shù)的意義與教學(xué)，然后由第一章開始，

《爵士樂標準曲》是一本全面介紹爵士樂經(jīng)典作品的指南，講述了266首經(jīng)典曲目背后的故事，對兩千多張唱片進行推介，并包含爵士名家軼事，是爵士樂愛好者的常備書籍。作者泰德·喬亞凝結(jié)畢生思想精粹，帶領(lǐng)讀者了解爵士樂經(jīng)典曲目。身為爵士鋼琴家，他演奏這些歌曲已有數(shù)十年之久。身為音樂史學(xué)家和樂評人，備受業(yè)界認可的爵士樂專家，他將自己