《中國珍稀印譜原典大系》由陳振濂先生主編，擬分三編出版，總量預計在150—200種之間，基本涵蓋國內(nèi)外珍稀印譜。第二編以印譜面世的時間為序，將古璽印和流派印混合編排。對原印譜進行全面而完整的整理，其中對印面、邊款進行釋文，對序跋、考證和注解文字等進行標點。上述整理文字除序跋外，與原譜置于同一頁，對原譜的版式不作改動；序

本書收錄了工藝美術(shù)家曹慶勵近年來用鍛造、漆造、修造方法創(chuàng)作的代表性作品。在中文的語境之中，修和造是兩個既有交集又互有差異的行為。修的本意是在原有的存在之上進行的增減或者優(yōu)化的造物行為，但在曹慶勵看來，修或者可以成為一種獨立的創(chuàng)作。曹慶勵所謂的“修造”是通過自己的雙手和古人進行著穿越時空的對話，而這場對話還將隨著后續(xù)的使

《洛夫詩印集萃》是湖南湘潭篆刻名家敖普安的個人篆刻作品集，篆刻的內(nèi)容是詩人洛夫所作詩的詩句及詩題。敖普安先生借用篆刻藝術(shù)形式來表現(xiàn)洛夫先生的現(xiàn)代詩境，用古老的篆刻文字，表達漢字、詩境中的形象思維，美學信念，兩者之間的聯(lián)姻，探索出一條傳統(tǒng)篆刻藝術(shù)與現(xiàn)代詩藝的融合和蛻變的新路。敖普安先生用篆刻的表達方式來探尋詩的外延擴伸的

西泠印社前副社長韓登安先生工于書法、篆刻，受王福庵啟迪，在書法和篆刻藝術(shù)上都取得較高的成就。韓登安先生治學態(tài)度嚴謹，作為浙派篆刻的代表之一，師承王福庵，1933年加入杭州西泠印社，曾任該社總干事，后為浙江省文史館館員，1958年，浙江省文化局成立西泠印社籌委會，韓登安是七名常委之一，主持西泠印社日常事務工作，為西泠印社

金秋十月，丹桂飄香。來自全省三十多位群文美術(shù)工作者齊聚蒼南，“詩畫浙江共同富裕＂浙江省群文美術(shù)文旅融合寫生創(chuàng)作系列活動(蒼南站)拉開了序幕。畫家們走進碗窯古村落、橋墩矴步頭、霞關老街和碼頭等地，用畫筆著色美麗鄉(xiāng)村，攜手奮進共富路。本次展出寫生作品80余件，囊括國畫、油畫、版畫、水彩、版畫等傳統(tǒng)畫種，也有數(shù)字會畫等新穎的

書稿為西泠印社前副社長韓登安先生的隸書課徒稿。韓登安工于書法、篆刻，受王福庵啟迪，雖然是課徒稿，依然書寫得一絲不茍，字字嚴謹，從中也可以看出韓登安先生治學的嚴謹態(tài)度。韓登安作為浙派篆刻的代表之一，其書法生前得到沙孟海生的稱賞，有“老友韓登安先生從福老游，得其指點，所作無一體無本原，無一筆無來歷，功力之深厚，游刃之迅忽，

本書主要內(nèi)容涵蓋藝術(shù)設計概述、藝術(shù)設計的原則和方法、藝術(shù)設計的創(chuàng)意思維與表現(xiàn)、藝術(shù)設計的材料與技術(shù)、藝術(shù)設計的形態(tài)與構(gòu)成、環(huán)境藝術(shù)設計、工業(yè)設計、視覺傳達設計、新媒體設計、藝術(shù)設計與文化傳承、藝術(shù)設計與可持續(xù)發(fā)展。本書旨在通過深入的理論探討和實踐分析，為讀者提供一個全面、深入的藝術(shù)設計理解。通過閱讀本書，讀者不僅可以了

安康地區(qū)是一塊豐沃的書法文化大地，從古至今涌現(xiàn)出眾多書法作品與大家，如：出土的3000年前的西周史密簋，豐富了我國金文書法的內(nèi)容、本地出土的大量磚刻銘文，展現(xiàn)了篆書向隸書轉(zhuǎn)變的軌跡、漢隸代表作《石門頌》的書寫者為安康古人王戒、有王羲之之稱的明代大書法家王鐸在安康有大量遺墨、出生于安康的現(xiàn)代書法大家沈尹默、在安康潛修，襄

本書分析了評劇表演藝術(shù)家曾昭娟創(chuàng)作主演的一系列新編劇目，包括《鳳陽情》《寄印傳奇》《趙錦棠》《紅高粱》《金娥》《革命家庭》，可以說一戲一格，幾乎每一部都獲得了巨大的成功。這與曾昭娟的嘗試創(chuàng)新是分不開的，她是以評劇的劇種特色為基礎的。與其他具有數(shù)百年底蘊的劇種不同，評劇是形成于中國近現(xiàn)代的新興劇種，相對來說較為年輕，在其

本書將立足于數(shù)字化傳播媒介變革背景下，通過實地調(diào)研梳理傳統(tǒng)手工藝傳承和發(fā)展現(xiàn)狀，提出中國當代傳統(tǒng)手工藝做為民族文化遺產(chǎn)的核心價值意義與表現(xiàn)形態(tài)；并在此基礎上結(jié)合文化場景理論著重探討傳統(tǒng)手工藝的數(shù)字化轉(zhuǎn)型的模式、路徑和影響因素。論證在中國當代傳統(tǒng)手工藝數(shù)字化轉(zhuǎn)型過程中的文化取向及其再生路徑，為當代傳統(tǒng)手工藝的數(shù)字化開發(fā)尋