1.匯集蔡慧貞二十年來的設計精髓! 2.揭露了蔡慧貞對“東學西用”“品牌血源”的私房洞見,預計將為國內設計界注入新的思維與領悟! 3.有別于一般設計書的地方,便是談“心”勝于談“法”,因為只有本土的懂土地、民情、文化根源、歷史背景的設計師,才有辦法依據血脈與DNA打造出無須畏懼市場競爭的品牌,因為它是獨一無二的、無可取代的。
禁得起現實歷練的美
白居月茶組
BaiJuYueTeaWare
我不僅想要透過這套產品讓自己從平面設計再一次延伸到實品設計,更想從參與實品的制程與通路拓展中擷取更多道地道地的經驗,讓自己在第一線親身體驗客戶扛著成敗責任的角色,進入客戶的心境之中。
一輩子為人作嫁,總想要從自己熱愛之處生出個孩子。我愛茶。行腳世界,總在每個角落收集不同的茶壺、茶杯,觀察著它們如何在不同文化與生活樣態(tài)的孕育下,展現出各種不同風貌的優(yōu)美形態(tài)!鞍拙釉隆北阍谶@樣的心念下誕生。這一套產品是知本設計跨足到自有品牌的創(chuàng)始之作,我不僅想要透過這套產品讓自己從平面設計再一次延伸到實品設計,更想從參與實品的制程與通路拓展中擷取更多道地道地的經驗,讓自己在第一線親身體驗客戶(投資者)扛著成敗責任的角色,進入客戶的心境之中。
先從產品的藍圖與設計概念談起。白居月以“弦月”為主題,巧妙地呈現在壺蓋的把手與不對稱的杯座中,象征人生如同月的陰晴圓缺,圓滿中有缺角,平整中有落陷。壺蓋陰陽凹凸的設計,低調自然地形成優(yōu)雅的施力點,兼顧老莊的哲理意境與實用性;而盤面的不對稱凹槽,讓茶杯棲身于上時,再度形成彎月造型。
整體造型的極簡優(yōu)雅風與陰陽調和風延伸到包裝之上,使用以黑為底的陽性色調,搭配陰柔氣質的墨色山形或者紗質提環(huán),仍然是不對稱中的對稱、陰晴圓缺中的圓滿。
中國社會所鐘愛的烏龍茶、西方的花草茶和日本的綠茶粉,理應使用不同的茶具,白居月以“原葉茶”為依歸來設計出水的弧度、壺口的大小、壺蓋的緊密度,潛藏貼心細致的實用思維于無形。
但為了成就這樣的細致意境與實用思維,我們可是在制造的過程中受盡煎熬。譬如“回水”(出水時部分的茶水沿著壺嘴回送滴流而出)的問題,便讓我們在壺嘴勾口的弧度設計上調整的次數不計其數;其次是顧客反應出水洞口被釉料堵住的問題,使得我們得加強釉料涂層與燒窯時的技術;此外,因為我們采用“窯變”燒釉的方式而使每一個作品的色澤不完全一樣,這種獨特性讓顧客不一定能夠接受……我們的陶土與釉料使用得非常細薄,并且要能在高溫之后產生自然的冰裂紋路而不致破裂,因此剛剛開始時大約只能達到7%的良率……
我們在這個試誤的過程中一再迭加當初所無法逆料的成本上去,許多朋友紛紛勸我委由內地制造以降低成本,但我堅持要在自有品牌中落實“臺灣設計臺灣制造”的理念,所以咬著牙撐下去。我們的生產件數并不多,對臺華窯與我而言,都是很“不符合經濟效益”的投資。一次,為了要燒出有如宋窯的冰裂紋而屢試屢敗之時,臺華窯的呂董與我都想要放棄了,我突然生出一股力量,激動地說:“呂董,若連你也沒辦法成全臺灣設計師的話,我怎么能不斷創(chuàng)作,跟您一起根留臺灣,而且不斷嘗試新的工法,在技術上克服困難?!”呂董果然卷起袖子,繼續(xù)支持我一起打拼。
“白居月”已得到iF、Pentaward、Reddot等獎項的殊榮,但在市場上,顧客可不一定理會得獎的光環(huán),價格的高低才是決定買賣的關鍵。定價如何能平衡成本?如何能反應產品本身的價值?這些問題永遠考驗著品牌擁有者的智慧。因此操作這個案例,讓我更接近客戶主的思維,更能同理他們的心境。
而對我來說,這些生活精品之美,不是在形體、功能上這些看得到的層面,是在之所以制作出它們背后的故事與心力。除了窯燒的過程令人費盡心力外,包裝的設計未能考慮到第一線人員的操作面,也令我著實學到了教訓。譬如我們只思考到設計的簡約、輕便,卻沒想到,柜臺上銷售員在展示商品時上上下下地取用產品,包裝很快便毀了;此外,我們也沒有想到瓦愣紙的材質雖符合質樸簡約的思維,但卻容易刮傷陶瓷品。身為一位在“包裝項目”得獎無數的設計師,竟然會在自有產品的包裝上跌了一跤,我后來忍痛丟棄所有原來的包裝,重新再來。在這個經驗中,我老老實實地被老天爺上了一課,從此便決定讓自己更為謙卑的看待每一次客戶所托付的責任,哪怕這個任務是一個我已做過千百回合的小案子。
設計師可以只面對那最美的部分,只在線條、色彩中尋找自己的特殊性;但若設計師愿意進一步涉入實用的具體世界,那么會在另一套邏輯中淬煉功力。以餐具的設計而言,它必須考慮到量體、形體,以便在餐廳便于堆積置放;也必須考慮產品在洗碗機中是否容易耗損;當然,也必須考慮到食物的擺盤,考慮是否會搶掉食材的風采……因此優(yōu)秀的實用設計作品經常不能過于自我,甚至要有「成之不必在我」的雅量,這使得更成熟的設計師得經常收攝起外顯的功力,內斂而謙卑;換句話說,更上一層樓的設計者,必定會進入那內在的修煉之路。
沁出記憶中的美好
阿原肥皂
YuanSoap
循著渺無人跡的山路前行,只覺得我們一個勁兒的迂回又迂回,終于來到一處視野遼闊的平坦植被。這里栽種了許多香藥草植物……能摸到、看到、聞到臺灣的青青香草,才能體會到阿原的能量,也才能感受到阿原賣的是“土地長出的芬芳,與上天所恩賜的資源”。
我一直渴望做百分百原汁原味的臺灣品牌,但早年所接的案子有許多是OEM的3C產業(yè),這些產業(yè)的核心并不在臺灣。但感謝老天爺恩賜良機,我后來接觸越來越多本土品牌,甚至有許多在地的品牌要進軍國際舞臺,阿原肥皂就是一個好例子。江榮原先生對于本土的愛,和我一直以來想為臺灣有所奉獻的愛不謀而合,讓我格外珍惜這個可以投入阿原肥皂的機會。
這個案子是要為阿原在臺灣幾個風景區(qū)(淡水、金山、日月潭、九份)特別通路的禮盒做包裝,算是我們未來合作的試金石。在真正進入案子之前,我們仍然要投入心力去融入企業(yè)根源、文化之中,了解Know-how、體驗所有其中的感動。
于是怡任兄領著我們前往陽明山后山,阿原肥皂的「香草道場」。循著渺無人跡的山路前行,只覺得我們一個勁兒的迂回又迂回,終于來到一處視野遼闊的平坦植被。這里栽種了許多香藥草植物,其中有不少是臺灣原生種,譬如苦茶樹、魚腥草、紫蘇、芳香萬壽橘、抹草,當然也有薄荷、馬鞭草等。能摸到、看到、聞到臺灣的青青香草,才能體會到阿原的能量,也才能感受到阿原賣的是「土地長出的芬芳,與上天所恩賜的資源」。
在陽光普照的野外,與各種香藥草植物親近交流過后,我們被領到這里的工作室。一進到屋內,便見到一壺清涼的香草茶已經在桌上靜候了,一身的暑氣立刻消散一半。在了解“土地與植物(素材)”之后,接著是“工序工法”的實地參觀。人們難以想象,這里制作肥皂的水,的確是來自當地的工作人員們一桶一桶運下山來的山澗水,若不是有足夠強韌的信念來支撐,根本不可能持續(xù)投入這樣的勞力。
江榮原先生說:“清潔是一種修行!边@其中當然也包括阿原肥皂員工們流著汗水的種地、提水、手做肥皂等“工序”,以及在這些勞動中得維持精準度的“工法”。阿原的核心精神是“土地倫理”、“勞動力美學”,在其中表達出“本土自主性”與“創(chuàng)意與人文關懷”。
由于阿原對于大自然深深的疼惜,因此肥皂的制作中當然不會使用發(fā)泡劑、香精等那些不當取悅消費者的添加物,因此我們把這樣的精神延伸到包裝概念中,讓這套包裝符合樸素而環(huán)保的精神。值得一提的是,我們特別選用本土紙材,一方面呼應本土精神,一方面減少炭足跡。
還有一個重要的考慮是,我們認為那些去到風景區(qū)采購的消費者們,當然希望買到的是與當地有鏈接的情感與記憶,否則與到都市里的誠品去購買沒有不同。因此,我們得在包裝上賦予兩種價值,一是“情感”、一是“記憶”,讓人們記得自己曾到過的淡水、日月潭、九份、金山,而在那兒,曾與阿原相遇。
所以,我們讓景點真誠無華地展露各自的優(yōu)美:以“黑白照片”結合“古典水墨”呈現在不同景點的包裝上,正好呼應阿原的回歸精神;并且以綠色的麻線綁縛,象征情感連結,整體質感是手感而素雅質樸的。
這一系列包裝設計為我們爭取到Reddot、iF、JPDA等國際大獎,并通過金點標章認證。這給我們不小的鼓舞,因為那代表來自地道本土元素的創(chuàng)作仍然可以感動世界。
接下來,我們將進入阿原的品牌工程之中。不論會有什么樣的靈感與思維運用在其中,我們都會持續(xù)這個信念——“過多的堆砌只會掩蓋阿原的光芒”。
事實上,最上乘的武功,其實是沒有招式的。