學(xué)習(xí)傳統(tǒng)山水畫須從臨摹入手。初學(xué)者面對古畫名作，往往無從下手。本書作者為當(dāng)代著名山水畫家，且具備數(shù)十年山水畫教學(xué)經(jīng)驗，為初學(xué)者總結(jié)出了一套完整的臨摹學(xué)習(xí)方法。
全書分三卷：第一卷為基礎(chǔ)知識與基本技法，第二卷為初級臨摹，第三卷為高級臨摹。第一卷中，作者親手繪制近百幅基礎(chǔ)技法解析圖。第二、三卷，精選六十余幅意境、筆墨俱佳的歷代傳世珍品畫作，展示原圖，劃分臨摹步驟，示范臨摹畫法，一步一圖，以精致筆觸配合精到講解，使得本書極具可操作性。
獨特的大開本設(shè)計能夠完整展示名畫的畫面和筆觸，配合精心設(shè)計的畫面解析、局部放大等環(huán)節(jié)，更使得本書具有與眾不同的實用性。
本書美輪美奐，還具有極高收藏價值。
編寫說明
《如何臨摹歷代名家山水畫》（全三卷）是一套適合初學(xué)者循序漸進、逐級深入地學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)山水畫的培訓(xùn)教材，系根據(jù)本人多年從事山水畫教學(xué)的課徒稿和講義編寫而成。
中國畫是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，它具有獨特的“詩、書、畫、印”結(jié)合的表現(xiàn)形式；講求“外師造化，中得心源”，取之自然又不被動抄襲自然；強調(diào)主觀精神與客觀世界的融合，重視抒發(fā)胸臆，寄托情懷。
從古到今，中國畫始終堅持自己固有的表現(xiàn)形式和傳統(tǒng)風(fēng)格，延續(xù)幾千年，特色鮮明，自成體系。雖有一以貫之的表現(xiàn)形式和歷代傳承的美學(xué)原則，但在不同時代又有所創(chuàng)新，各具風(fēng)貌，是一門古老而又充滿活力的藝術(shù)。
學(xué)中國畫先學(xué)傳統(tǒng)，是千百年來不爭的事實。從古到今，中國畫都是在繼承前人技法的前提下發(fā)展起來的，從來沒有割斷過傳統(tǒng)。繼承傳統(tǒng)須“十年磨一劍”，方入門道，傳統(tǒng)書法、京劇，乃至民族器樂、聲樂，無一門類不是如此。
學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)山水畫同樣要從學(xué)習(xí)傳統(tǒng)起步，經(jīng)歷從臨摹到寫生、再到創(chuàng)作的循序漸進的過程。臨摹即“師傳統(tǒng)”（向前人學(xué)習(xí)），寫生即“師造化”（向大自然學(xué)習(xí)），最后才能是創(chuàng)作。臨摹是學(xué)山水畫的基礎(chǔ)，如同房屋的地基。臨畫的目的在于取古人之長，將古人的成熟經(jīng)驗?zāi)脕�，做到古為今用。把傳統(tǒng)技法學(xué)到手后，再結(jié)合寫生，向大自然學(xué)習(xí)，創(chuàng)作出具有時代感又有中國畫風(fēng)的作品。
山水畫自唐、五代以后，技法日趨完備，各朝代、各時期、各流派都有不同風(fēng)格特點和代表人物。想要學(xué)習(xí)這些不同朝代、時期、流派的山水畫技法，若沒有好的方法作為指導(dǎo)，是有相當(dāng)難度的。為幫助初學(xué)者學(xué)好山水畫，我在多年從事山水畫教學(xué)的過程中，對前人臨習(xí)山水畫的經(jīng)驗進行了總結(jié)，探索出一套行之有效的教學(xué)方法：對復(fù)雜的繪畫過程進行分解，分別按照“讀圖”“起稿”“勾”“皴”“擦”“點”“染”“設(shè)色”“收拾”的步驟一步一步進行臨習(xí)。這種方法事半功倍，受到學(xué)員的廣泛歡迎。本書由于篇幅所限，在對這些臨習(xí)方法進行示范時，有些步驟作了合并，有些作了簡化。古人云“畫無定法”,實際上，學(xué)習(xí)者在臨習(xí)過程中完全可以根據(jù)范畫的具體情況對相關(guān)步驟進行靈活取舍。
本書第一卷為“基礎(chǔ)知識與基本技法”，旨在向初學(xué)者介紹中國畫與山水畫的基本理論知識，傳授學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)山水畫所需要掌握的基本技法。
該卷分上、下兩篇。
上篇介紹中國畫的基本知識，包括“中國畫是一門什么樣的藝術(shù)”“中國畫簡史”“歷史上有哪些重要的畫論”“學(xué)習(xí)中國畫的三個階段”“題款及用印知識”等等。
下篇介紹山水畫的基本知識和基本技法�；局R有“歷史上有哪些重要的山水畫名家”“山水畫的分類”“山水畫的臨摹與寫生”等；基本技法有“筆墨技法”以及“山水畫基本技法”中所包含的“樹法”“山石法”“云水法”“點苔法”“點景法”“設(shè)色法”等。
為了便于學(xué)習(xí)者練習(xí)，基本技法部分以圖文結(jié)合的形式進行了大量示范。示范例圖絕大部分為本人課徒稿，少數(shù)摘自清代王概等編纂的《芥子園畫譜》，為免煩瑣，正文中不一一注明。
本書第二卷為“初級臨摹”，旨在引領(lǐng)具有一定中國畫理論基礎(chǔ)，初步掌握山水畫基本技法的學(xué)習(xí)者，臨摹較為簡單的名家山水畫作，幫助學(xué)習(xí)者逐步實現(xiàn)對山水畫技法的嫻熟運用。
該卷包含對20 幅名家山水畫的臨摹。
前16幅原作選取的是明代山水畫大家藍瑛所繪仿古山水冊頁，體現(xiàn)了上至唐代王維，下至“元四家”，共包含唐、五代、北宋、南宋、元的16 位山水畫家的技法。
這16幅畫作包含了文人畫、北方畫派、江南畫派、“元四家”等流派，“米氏墨戲”、大斧劈皴等技法，小中見大，各家的構(gòu)圖、筆法可從中窺見一斑。對這16 幅畫作，書中分“讀圖”“勾”“皴、擦、點”“染墨”“設(shè)色”五個步驟，一步一圖，進行了細致的講解和示范。
在編繪此16 幅畫作的臨摹內(nèi)容時，參考的藍瑛原作材料為黑白資料（1949 年以前收藏，當(dāng)時尚無色彩本），為便于學(xué)員練習(xí)設(shè)色，當(dāng)時的課徒稿依據(jù)有關(guān)作品及畫史記載進行了嘗試設(shè)色�，F(xiàn)經(jīng)多方努力，尋得藍瑛設(shè)色原作，呈于書中，可供學(xué)習(xí)者參考。
為彌補這16 幅畫作最晚只到元代的不足，第二卷中對課徒稿進行了擴充，增加了明代張路、文徵明，清代弘仁、石濤四家的扇面、冊頁畫作，進行臨摹技法的示范。對這四幅畫作，仔細劃分出“讀圖”“木炭條起稿”“淡墨定稿”“勾”“皴”“擦”“點”“染墨”“設(shè)色、收拾、題字用印”等九個甚至十個步驟，一步一圖，進行精心解析，以期為學(xué)習(xí)者提供更細致的步驟示范，使學(xué)習(xí)者能夠更加深入地了解作畫的完整過程。要注意的是，為了看得清楚，有的步驟圖表現(xiàn)的是單一步驟，沒有和前面的步驟疊加在一起，臨習(xí)時應(yīng)步步疊加。
全部20 幅畫作的“讀圖”步驟中，不僅用文字講解原作畫面內(nèi)容、進行構(gòu)圖分析，以便于學(xué)習(xí)者整體掌握畫面大局，還在原作畫面上以桃紅色線條及藍色圓圈分割畫面，對畫面結(jié)構(gòu)進行了示意。同時，為方便讀者看清原作筆墨與細節(jié)，對畫面局部作了放大。
本書第三卷為“高級臨摹”，旨在引領(lǐng)經(jīng)過一段時間的初級臨摹練習(xí)，能夠嫻熟運用山水畫技法，具有一定山水畫繪畫基礎(chǔ)的學(xué)習(xí)者，臨摹較為復(fù)雜的歷代山水名家畫作，以幫助學(xué)習(xí)者精研山水畫技法，實現(xiàn)融會貫通，直至達成從臨摹到創(chuàng)作的跨越。
該卷選取45 幅中國傳統(tǒng)山水畫名作，其作者大都是山水畫發(fā)展史上具有里程碑性質(zhì)的代表人物，按照五代、宋、元、明、清的順序編排，力圖展示中國傳統(tǒng)山水畫發(fā)展的脈絡(luò)。
該卷中臨摹的山水畫種類，包括水墨、工筆重彩繁體、淡彩大斧劈皴、淺絳設(shè)色文人畫四個類別。因少數(shù)古畫設(shè)色不明，課徒稿對設(shè)色作了調(diào)整，故類別界定皆以課徒稿完成圖為準。
學(xué)畫山水首先要學(xué)畫水墨，水墨是基礎(chǔ)，色彩不能代替墨。水墨畫最接近大自然，又是設(shè)色畫的基礎(chǔ)。該卷中選取了不同畫派的水墨畫，幫助學(xué)習(xí)者增進對水墨畫的理解和掌握。
北宋以前的山水畫，多為工筆重彩畫，且多為繁筆精工巨幅，是山水畫從人物畫中獨立出來直至成熟的標志。這些作品體現(xiàn)出了山水畫皴法多樣、筆墨成熟、技法完備、派別紛呈、大師迭出的特點，大量不朽的作品作為國寶世代流傳。學(xué)習(xí)工筆重彩畫難度大，但有志于繼承和發(fā)展傳統(tǒng)中國畫藝術(shù)的人士不應(yīng)忽視工筆重彩畫。
南宋時，李唐始創(chuàng)大斧劈皴。馬遠、夏圭繼起，并發(fā)展了這一派畫法，對后世產(chǎn)生了深遠影響。大斧劈皴筆墨豪放，適宜表現(xiàn)堅硬山石和雄偉高山大川，同時體現(xiàn)畫家的豪邁心情。明代吳偉、張路更是將其發(fā)揮得淋漓盡致。
文人畫是中國畫中的一朵奇葩，在世界畫壇中獨樹一幟，其獨特之處，是由學(xué)士文人創(chuàng)作，強調(diào)氣韻，重視書寫胸襟懷抱。文人畫有的不設(shè)色，有的略施淡彩，輕描淡寫，古人謂之淺絳。絳指紅色，淺絳即以赭石為主的淡設(shè)色。
臨摹復(fù)雜畫作，讀圖是至關(guān)重要的一步，因此該卷在每幅名畫的臨摹步驟開始之前，設(shè)置了“讀圖與構(gòu)圖分析”環(huán)節(jié)。在這個環(huán)節(jié)中，對畫面內(nèi)容、意境進行了細致解讀，對畫面結(jié)構(gòu)作了詳細解析，此外，和第二卷一樣，也采用了桃紅色線條和藍色圓圈對畫面進行分割，示意畫面布局大勢，并對畫面局部作了放大，方便讀者看清筆墨與細節(jié)。
需要說明的是，在本環(huán)節(jié)中，絕大部分采用的是古畫原作來示意構(gòu)圖布局與局部筆墨，但也存在少數(shù)例外情況。比如荊浩《匡廬圖》因為年代久遠，筆墨不清，課徒稿采用馬駘先生據(jù)此圖而作的《蜀棧連云》作為臨摹原作，所以讀圖環(huán)節(jié)也采用了《蜀棧連云》。又比如對巨然《秋山問道圖》《萬壑松風(fēng)圖》二圖合一進行的臨摹，構(gòu)圖作了調(diào)整，故采用課徒稿完成圖進行示意。還有一種情況是原作精細程度有限，所以也采用了課徒稿完成圖。
學(xué)習(xí)者在學(xué)習(xí)該卷時已經(jīng)具備了第二卷“初級臨摹”的基礎(chǔ)，因此該卷設(shè)置的臨摹步驟為“勾勒”“皴、擦”“點、染”“設(shè)色”四步（水墨畫只有前三步），一步一圖，層層遞進，清晰簡明，以幫助學(xué)習(xí)者完整、準確地臨摹復(fù)雜的名畫。
因條件所限，該卷中有少量原作的尺寸、館藏等信息欠奉。另外，第二卷、第三卷的臨摹步驟圖，為了突出相關(guān)步驟，許多都是每一步驟從頭新畫一圖，直至該步驟完成時為止，因此兩個步驟圖之間細節(jié)有可能做不到毫厘不爽。敬請讀者海涵。
為了方便學(xué)習(xí)者，本書還配備了兩張教學(xué)光盤，以便更加直觀地展示山水畫基本技法和部分名作的臨摹步驟。由于條件所限，教學(xué)光盤中未一一呈現(xiàn)本書所有山水畫的臨摹教學(xué)過程，相信讀者有舉一反三、觸類旁通的能力，一定能學(xué)得滿意。
劉松巖
2014年10月1日于北京
第一卷 基本知識與基本技法
上 中國畫基本知識
一、 中國畫是一門什么樣的藝術(shù)
（一） 東方美術(shù)之代表
（二） 詩書畫印的綜合藝術(shù)
（三） 中國畫的分科
（四） 中國畫用具與“文房四寶”
二、 中國畫簡史
三、 歷史上有哪些重要的畫論
（一） 六法
（二） 六要
（三） 有關(guān)“忌”與“病”的論述
（四） 畫品
（五） 筆墨
四、 學(xué)習(xí)中國畫的三個階段
（一） 第一階段：臨摹
（二） 第二階段：寫生
（三） 第三階段：創(chuàng)作
（四） 中國畫與素描、速寫
五、 題款及用印知識
（一） 題與跋
（二） 上款與下款
（三） 題款位置
（四） 題款的字體
（五） 題款形式
（六） 用印
六、 中國畫作品規(guī)格與裝裱形式
（一） 中國畫作品規(guī)格
（二） 托裱
下 山水畫基本知識與基本技法
七、 歷史上有哪些重要的山水畫名家
（一） 唐代
（二） 五代
（三） 宋代
（四） 元代
（五） 明代
（六） 清代
八、山水畫的分類
（一） 水墨
（二） 設(shè)色
（三） 沒骨
（四） 潑墨、潑彩
（五） 界畫
九、山水畫的臨摹與寫生
（一） 臨摹
（二） 寫生
十、筆墨技法
（一） 運筆的對比
（二） 運筆的對立統(tǒng)一
（三） 墨與水
十一、山水畫基本技法
（一） 樹法
（二） 山石法
（三） 云水法
（四） 點苔法
（五） 點景法
（六） 設(shè)色法
（七） 章法與透視
（八） 山水畫的四季與晴風(fēng)雨雪
第二卷 初級臨摹
1. 王右丞關(guān)山積雪法
2. 關(guān)仝畫法
3. 北苑太守法
4. 李咸熙畫法
5. 范華原溪山秋色
6. 郭河陽溪山漁隱法
7. 王晉卿法
8. 米南宮法
9. 趙大年法
10. 李希古畫法
11. 趙松雪畫法
12. 一峰老人富春山卷中之法
13. 梅沙彌畫法
14. 趙仲穆畫法
15. 黃鶴山樵法
16. 倪元鎮(zhèn)畫法
17. 仿張路觀瀑圖
18. 仿文徵明山水扇面
19. 仿弘仁山水團扇
20. 仿石濤山水冊頁
第三卷 高級臨摹
1. 荊浩《匡廬圖》（水墨）
2. 董源《龍宿郊民圖（籠袖驕民圖）》（工筆重彩繁體）
3. 巨然《秋山問道圖、萬壑松風(fēng)圖（二圖合一）》（工筆重彩繁體）
4. 李成《寒林平野》（水墨）
5. 范寬《雪山蕭寺圖》（工筆重彩繁體）
6. 郭熙《早春圖》（工筆重彩繁體）
7. 米芾《春山瑞松圖》（淺絳設(shè)色文人畫）
8. 李唐《清溪漁隱圖》（水墨）
9. 馬遠《對月圖》（淡彩大斧劈皴）
10. 夏圭《灞橋風(fēng)雪圖》（淡彩大斧劈皴）
11. 佚名《秋山紅樹》（工筆重彩繁體）
12. 黃公望《富春山居圖》（水墨）
13. 倪瓚《怪石叢篁圖》（水墨）
14. 吳鎮(zhèn)《洞庭漁隱圖》（水墨）
15. 王蒙《春山讀書圖》（淺絳設(shè)色文人畫）
16. 唐棣《雪港捕魚圖》（工筆重彩繁體）
17. 沈周《仿倪瓚山水圖》（淺絳設(shè)色文人畫）
18. 文徵明《西齋話舊》（淺絳設(shè)色文人畫）
19. 唐寅《山路松聲圖》（淺絳設(shè)色文人畫）
20. 王紱《隱居圖》（水墨）
21. 李在《闊渚晴峰圖》（水墨）
22. 戴進《溪堂詩思圖》（工筆重彩繁體）
23. 尤求《訪友圖》（工筆重彩繁體）
24. 仇英《桃源仙境圖》（工筆重彩繁體）
25. 董其昌《青林長松圖》（淺絳設(shè)色文人畫）
26. 藍瑛《澄觀圖冊》（淺絳設(shè)色文人畫）
27. 蔣嵩《秋江泛舟》（淡彩大斧劈皴）
28. 吳偉《漁樂圖》（淡彩大斧劈皴）
29. 張路《山雨欲來圖》（淡彩大斧劈皴）
30. 八大山人《秋林亭子圖》（水墨）
31. 石濤《東風(fēng)縹緲圖》（水墨）
32. 石谿《蒼翠凌天圖》（淺絳設(shè)色文人畫）
33. 弘仁《陶庵圖》（淺絳設(shè)色文人畫）
34. 王時敏《水墨山水》（水墨）
35. 王鑒《仿江貫道》（淺絳設(shè)色文人畫）
36. 王翚《斷崖云氣》（水墨）
37. 王原祁《仿梅道人云山圖》（淺絳設(shè)色文人畫）
38. 沈宗騫《山林幽趣圖》（水墨）
39. 陳卓《青山白云》（工筆重彩繁體）
40. 袁耀《阿房宮圖》（工筆重彩繁體）
41. 華嵒《白云松舍》（工筆重彩繁體）
42. 龔賢《摹倪瓚山水圖》（淺絳設(shè)色文人畫）
43. 吳歷《秋景山水圖》（淺絳設(shè)色文人畫）
44. 惲壽平《春山暖翠》（淺絳設(shè)色文人畫）
45. 任頤《游山圖》（淺絳設(shè)色文人畫）
書單推薦
