本書作者考察了各個(gè)領(lǐng)域的視覺化革命,他們探索并討論了多學(xué)科范圍內(nèi)的新的關(guān)鍵術(shù)語,從數(shù)據(jù)庫經(jīng)濟(jì)到超媒體的戲劇,從神經(jīng)科學(xué)的可視化到生物藝術(shù)中的圖像。他們在人類意識(shí)的發(fā)展中思考圖像的力量,追求視覺現(xiàn)象的新定義,并且檢驗(yàn)了用于圖像研究和視覺分析的新工具。
一場全新的圖像革命已悄然興起,
這會(huì)對(duì)我們當(dāng)代全球化媒體社會(huì)產(chǎn)生何種影響?
★ 匯集來自藝術(shù)、科學(xué)和人文學(xué)科的國際知名學(xué)者對(duì)21世紀(jì)的圖像世界的精彩論述。
★ 一部在這個(gè)以觀看為主的世界里培育視覺及媒介素養(yǎng)必不可少的讀本。
★ 一個(gè)對(duì)當(dāng)代視覺性進(jìn)行反思的極好資源,運(yùn)用圖像科學(xué)和數(shù)字人文的新工具和分析形式,呈現(xiàn)出一套全新的視覺分析策略。
★ 未來的無知者不會(huì)是那些不識(shí)字的人,而是那些不知道如何看待和理解視覺的人。本書理解并領(lǐng)會(huì)了瓦爾特·本雅明的預(yù)言。
作者簡介
奧利弗·格勞(Oliver Grau),奧地利克雷姆斯多瑙河大學(xué)圖像科學(xué)系教授和系主任。主要研究領(lǐng)域?yàn)槊襟w藝術(shù)史、沉浸感(虛擬現(xiàn)實(shí))和情感,以及遠(yuǎn)程呈現(xiàn)和人工生命的歷史、思想和文化。著有《虛擬藝術(shù):從幻覺到沉浸》(Virtual Art: From Illusion to Immersion,2003)、《媒體情感》(Mediale Emotionen,2005)等。
托馬斯·魏格爾(Thomas Veigl),曾在維也納大學(xué)文化和社會(huì)人類學(xué)研究所學(xué)習(xí)和工作。他的主要研究方向是媒體技術(shù)的起源及其對(duì)社會(huì)演變的依賴和影響。
譯者簡介
肖偉勝,1970年生,四川大學(xué)文學(xué)與新聞學(xué)院教授,文學(xué)博士,博士生導(dǎo)師,主要研究西方美學(xué)、視覺文化和藝術(shù)學(xué)理論。奧地利克拉根福大學(xué)(Universität Klagenfurt)客座教授,美國亞利桑那大學(xué)訪問學(xué)者。著有《視覺文化與圖像意識(shí)研究》、《“文化轉(zhuǎn)向”與視覺文化研究》等學(xué)術(shù)專著6部,譯有《觀看的方法:如何解讀視覺材料》、《視覺文化面面觀》等學(xué)術(shù)著作4部。在《文藝研究》、《文學(xué)評(píng)論》、《二十一世紀(jì)》(香港)等刊物發(fā)表論文80多篇,其中20多篇被全文復(fù)印或轉(zhuǎn)載。
總序
1 導(dǎo)論:21世紀(jì)圖像
第1部分 21世紀(jì)的圖像形態(tài)
2 現(xiàn)行顯示屏
3 揭開圖像的假面:不合時(shí)宜的電視臉
4 生物藝術(shù):從《創(chuàng)世記》到《謎的自然史》
5 引擎電影:一項(xiàng)全新視覺媒體技術(shù)的發(fā)明和創(chuàng)新
6 走向協(xié)作視頻的步驟:時(shí)間與作者身份
7 成像科學(xué):生物神經(jīng)科學(xué)中的圖像轉(zhuǎn)向
8 在迷戀可見性和形象的時(shí)代,建立血流量可視化的新常規(guī)
9 整個(gè)大學(xué)的視覺實(shí)踐:一份報(bào)告
第2部分 21世紀(jì)的核心術(shù)語
10 論源代碼,或作為戀物的代碼
11 文化界面:重審互動(dòng)
12 感知影像:關(guān)于情動(dòng)的一些批評(píng)札記
13 Web2.0與博物館
14 卡哇伊:可愛的互動(dòng)媒體
15 通用合成器與窗口:元胞自動(dòng)機(jī)作為一種新的控制論圖像
16 相互依存與后果:走向超媒體傳播設(shè)計(jì)語法
第3部分 我們的新工具:圖像分析的策略
17 可視化變化:作為一種研究方法的計(jì)算機(jī)圖形學(xué)
18 “上帝在細(xì)節(jié)之中”或卡片箱的回答
19 媒體藝術(shù)對(duì)我們社會(huì)的挑戰(zhàn)
第4部分 尾聲
20 從時(shí)間閃進(jìn)閃出:賽博太陽底下還有新事物嗎?
索引
圖像世界的變化從未如此之快,我們從未接觸過如此之多的不同圖像形式,圖像的生產(chǎn)也從未像今天這樣發(fā)生如此徹底的變化。圖像正向新的領(lǐng)域突進(jìn):私人平臺(tái),如上載了數(shù)十億計(jì)照片的網(wǎng)絡(luò)相冊(Flickr),或擁有數(shù)億用戶的臉書(Facebook),它已經(jīng)成為非常強(qiáng)大的工具(圖 1.1,彩插 1)。網(wǎng)絡(luò)游戲《第二人生》(Second Life)、微電影或視覺騎師(vj-ing)成了圖像無處不在的關(guān)鍵詞。如今,電視是一個(gè)擁有成千上萬個(gè)頻道的全球性領(lǐng)域(圖 1.2,彩插 2);投影屏幕已進(jìn)入我們的城市生活(圖 1.3,彩插 3);每天有成千上萬的新視頻在諸如 YouTube 視頻社區(qū)和交互式三維圖像世界中發(fā)布:一個(gè)虛擬的、看似真實(shí)的平行宇宙正在膨脹。本書試圖對(duì)新形式的圖像和可視化(visualization)進(jìn)行系統(tǒng)和跨學(xué)科的思考。圖像在創(chuàng)新、反思和打破傳統(tǒng)之間發(fā)展,在 21 世紀(jì)達(dá)到了全球復(fù)雜性的新水平。社會(huì)面對(duì)這些變革所帶來的沖擊顯得手足無措。然而,我們必須認(rèn)識(shí)到,如果不進(jìn)一步發(fā)展新的可視化形式和“可見秩序”(orders of visibility),我們將無法應(yīng)對(duì)這個(gè)時(shí)代的知識(shí)爆炸。數(shù)字圖像業(yè)已成為全球勞動(dòng)力重組中無處不在的工具。
數(shù)字圖像給予建筑學(xué)的舊夢想以新的動(dòng)力和全新選擇。我們正在目睹圖像作為一種虛擬的、空間化的圖像而崛起——這些圖像似乎能夠交互地,甚或“自主地”改變,并形成一個(gè)栩栩如生、包羅萬象的視聽和感覺領(lǐng)域,在那里,時(shí)間和空間的參數(shù)可以任意改變。在 3D 圖像中穿越時(shí)間,新媒體公司 ART COM(圖 1.4, 彩插 4)讓我們潛入歷史景觀的深層,而谷歌地圖(圖 1.5)則以前所未有的程度將地表空間展現(xiàn)在我們眼前(圖 1.6,彩插 5)。
數(shù)字圖像為操作提供了無數(shù)選項(xiàng)。這些選項(xiàng)也適用于政治圖像志(iconography),這在藝術(shù)史領(lǐng)域有著悠久的傳統(tǒng),但直到最近它才被政治科學(xué)家發(fā)現(xiàn)。此外,科學(xué)、政治和娛樂都受益于圖像創(chuàng)造的新維度及其情感效果(圖 1.7)。
這些新的圖像世界正在創(chuàng)造民主的機(jī)會(huì)和風(fēng)險(xiǎn),這需要敏銳靈活地處理和擴(kuò)展存檔項(xiàng)目?茖W(xué)史家明白,自然科學(xué)中的圖像不僅是實(shí)證的工具,而且是知識(shí)創(chuàng)造和“事物秩序”(order of things)——用福柯的術(shù)語來說——的基石。圖像當(dāng)然可以成為政治霸權(quán)的工具,只要想想美國向聯(lián)合國安理會(huì)提交的第二次伊拉克戰(zhàn)爭的圖像便知曉,為了讓這場戰(zhàn)爭合法化而人為操縱衛(wèi)星圖像。批判性圖像科學(xué)的目標(biāo)是揭露這種出于政治動(dòng)機(jī)的可視化策略,暴露操縱性的圖像政治,并動(dòng)搖人們對(duì)所謂客觀紀(jì)實(shí)圖片的真實(shí)性的普遍天真信念。
歷史學(xué)家不再把圖像僅僅看作簡單的插圖,而是自成一體的歷史文獻(xiàn)。數(shù)學(xué)沉迷于可視化算法的美和它們變幻莫測的混沌形式(圖 1.8,彩插 6),而天體物理學(xué)家和納米科學(xué)家分別接收了來自宏觀和微觀宇宙深處的圖像。如果沒有大規(guī)模的發(fā)展使復(fù)雜的思想、結(jié)構(gòu)和系統(tǒng)可視化,那么我們今天所面對(duì)的知識(shí)爆炸將不可控。這一過程在許多學(xué)科中引發(fā)了關(guān)于圖像的重要討論。圖像越來越多地定義了我們的世界和我們的日常生活:在廣告、娛樂、政治,甚至在科學(xué)領(lǐng)域,圖像正努力超越語言把自己推到前臺(tái),特別是大眾傳媒,每天都吞噬著我們的感覺?磥韴D像已贏得了與文字的爭奪戰(zhàn):圖像會(huì)擁有最后的話語權(quán)嗎?(圖 1.9,彩插 7)
整合如此廣闊的視覺領(lǐng)域,我們面臨著很大的困難:圖像是什么,它們做什么,它們?nèi)绾纹鹱饔茫约八鼈冇惺裁葱Ч踔翀D像這個(gè)概念也不能用本體上的或基本的定義來闡明。圖像不能簡化為一種具體技術(shù)(凸版印刷或 X 射線)、類別(肖像或剪影)、慣行(照相或編程)、具體的儀器或設(shè)備(鉛筆或顯微鏡)、象征性形式(透視圖)、一種社會(huì)功能(教誨或診斷),以及物質(zhì)性或象征主義——但圖像在所有上述這些中都起著作用。為了管控確確實(shí)實(shí)的圖像泛濫,擁有圖像方面的素養(yǎng)顯得至關(guān)重要,但在我們?nèi)砸詴鴮憺橹鲗?dǎo)的文化中,這方面的素養(yǎng)卻付之闕如。在大多數(shù)國家,盡管大部分文盲已被掃除,但相應(yīng)的圖像盲(aniconism)——無法充分解讀圖像的能力——直到最近依然沒有引起公眾的關(guān)注。
因此,一種系統(tǒng)性梳理對(duì)理解新的圖像現(xiàn)象而言就顯得必不可少。人們已經(jīng)認(rèn)識(shí)到,對(duì)網(wǎng)絡(luò)的研究和對(duì)這些網(wǎng)絡(luò)的可視化研究是相輔相成的,就像考古學(xué)離不開自我反思的藝術(shù)史一樣,因此要使我們的可視化方法系統(tǒng)化,就必須進(jìn)行復(fù)雜網(wǎng)絡(luò)研究(圖 1.10)。最近在葡萄牙召開的人文學(xué)科高峰會(huì)和在波士頓舉辦的 2010 年網(wǎng)絡(luò)科技(NETSCI)論壇就聚焦于這個(gè)主題。
此外,對(duì)可視化方法進(jìn)行分類和分析的項(xiàng)目也層出不窮。格爾德·戴莫瑟(Gerd Dirmoser)對(duì)圖表進(jìn)行了很棒的研究,他在《表演藝術(shù)語境》(Performance Art Context)中對(duì)紀(jì)念碑式圖形的研究就是其中一例,這一研究展現(xiàn)了藝術(shù)家、作者、體制和美術(shù)館之間的復(fù)雜網(wǎng)絡(luò)(manifold network)。這里不得不提到列夫·馬諾維奇(Lev Manovich)的《文化分析》(Cultural Analytics)、克里斯塔·松默爾(Christa Sommerer)的《一網(wǎng)情深》(Netlife),以及杰弗里·肖(Je-rey Shaw)的《T-虛擬性》(T-Visionarium)等,但這些只是冰山一角。另一個(gè)前衛(wèi)課題“通天眼”(Many Eyes)是一個(gè)公共網(wǎng)絡(luò)項(xiàng)目,它允許用戶搜集數(shù)據(jù)并將其可視化,然后討論它們的可視化問題。該平臺(tái)對(duì)可視化能否促進(jìn)人們的交流和社會(huì)互動(dòng)進(jìn)行了測試,并對(duì)這些活動(dòng)如何產(chǎn)生對(duì)數(shù)據(jù)的新見解予以質(zhì)詢。
還有一些正在進(jìn)行的關(guān)于“視覺素養(yǎng)”(visual literacy)的研究:一些教育工作者日益認(rèn)識(shí)到幫助學(xué)生發(fā)展視覺素養(yǎng)的重要性,以便讓他們能夠在一個(gè)高度復(fù)雜的世界中生存和交流。然而,正在進(jìn)行的圖像革命要求我們每一個(gè)人都要具備與圖像打交道的能力,并有機(jī)會(huì)繼續(xù)我們的圖像教育。一旦我們離開了學(xué)院或大學(xué),我們的知識(shí)就喪失了它的效力和影響,面對(duì)知識(shí)在時(shí)效上越來越短的情形,終身學(xué)習(xí)(LLL)的概念就相應(yīng)地提了出來。盡管我們的書面文化已產(chǎn)生一種差異化的、專門的教學(xué)方法,但我們的社會(huì)仍然缺乏致力于理解圖像的教育方案——在某種程度上,我們甚至可以說是視覺文盲(visual illiteracy)。我們對(duì)視聽媒體的起源嚴(yán)重缺乏了解,這導(dǎo)致了當(dāng)前文化政策的另一個(gè)核心問題。這與目前要求具備與更多媒介和圖像打交道的能力完全背道而馳。
圖像在生產(chǎn)、轉(zhuǎn)換和傳播上的大量新機(jī)會(huì)導(dǎo)致新的圖像類型得以形成。從創(chuàng)新、理解到偶像破壞的圖像歷史的螺旋式運(yùn)動(dòng),導(dǎo)致在21世紀(jì)形成了一種全球性交織的組織(globally interwoven fabric)。許多人都能嫻熟地使用圖形和圖像編輯軟件制作家庭視頻和創(chuàng)建網(wǎng)站,在這樣一個(gè)時(shí)代,我們正在與視覺文化的消費(fèi)者和生產(chǎn)者打交道。先前文化產(chǎn)品的接受者業(yè)已變成積極的行動(dòng)者,他們從所見的產(chǎn)品中獲取他們自己的意義。本書力圖追溯觀看在社會(huì)層面上意味著什么,其中既有對(duì)藝術(shù)品的鑒賞,也包括在流行圖像世界中的觀看。對(duì)此的答案就蘊(yùn)藏在下列一些基本問題之中:這些新的圖像世界從藝術(shù)和 / 或科學(xué)中獲得了什么靈感?現(xiàn)有媒介對(duì)圖像的形象特性有何影響?圖像的“流動(dòng)性”給圖像經(jīng)銷商和博物館帶來了怎樣的機(jī)遇和挑戰(zhàn)?本書在名為“凝望21世紀(jì)”(Gazing into the 21st Century)國際會(huì)議期間開始醞釀,它旨在分析新的圖像現(xiàn)象,比如游戲引擎電影(machinima)、集體制作的視頻、生物藝術(shù)和生命科學(xué)的圖像、神經(jīng)生物學(xué)和其他不同學(xué)科的科學(xué)圖像,討論一些新的關(guān)鍵術(shù)語,像Web 2.0革命、界面、軟件、可愛的工程學(xué)、數(shù)據(jù)庫經(jīng)濟(jì)、創(chuàng)造情感圖像世界的新策略、超媒體的戲劇構(gòu)作(dramaturgy of hypermedia)等。本書匯聚了一些在目錄學(xué)、分類學(xué)和史學(xué)領(lǐng)域最有影響力的研究者,他們對(duì)宣傳、藝術(shù)、娛樂和科學(xué)上的最新圖像世界進(jìn)行了系統(tǒng)性的討論和批判性的學(xué)術(shù)反思。
一般來說,我們必須捫心自問:圖像力量是否會(huì)取代我們當(dāng)前的反思能力和反思品質(zhì),抑或新的圖像世界是否會(huì)為人類意識(shí)的發(fā)展提供新動(dòng)能?我們正在尋找對(duì)圖像現(xiàn)象有更深入理解、更合適和更有用的定義。最后,本書考察了一些在 21 世紀(jì)初期的圖像研究新工具,考慮到它們作為科學(xué)工具的潛力,這些潛力能有效地解決現(xiàn)在和今后數(shù)十年對(duì)人文科學(xué)構(gòu)成挑戰(zhàn)的問題,這些工具不僅可以用于研究,也可以服務(wù)于博物館、大學(xué)和學(xué)院。本書旨在對(duì)圖像現(xiàn)象予以充分討論,在擴(kuò)展事關(guān)新的圖像世界的視覺能力上樹立一個(gè)標(biāo)桿(landmarks),并建立人文、藝術(shù)和自然科學(xué)之間的跨學(xué)科(cross-disciplinary)交流。
每一章節(jié)并不是分立的,而是彼此映照的。其中的理念和模型從不同的角度會(huì)重復(fù)出現(xiàn)。本書應(yīng)被視為一個(gè)協(xié)作文本,每一部分是對(duì)一個(gè)特別主題的一致討論,不過,要是把它與其他部分結(jié)合起來,那么所代表的集合就勝過各部分加起來的總和。
雖然在大多數(shù)情況下,“可視化”(visualization)意味著運(yùn)用成像技術(shù)獲得認(rèn)知性知識(shí),但它還有另一個(gè)更不確定的定義:可視化是將不可見的東西轉(zhuǎn)化為可見的東西。這可能來自“偶像破壞恐慌”的觸發(fā),因?yàn)榧词乖诩夹g(shù)和科學(xué)的成像中,生成的圖像也并不是完全可靠的。圖像構(gòu)造上的解釋性扭曲甚或?qū)徝涝O(shè)計(jì)上的考量,導(dǎo)致人們對(duì)其特性感到困惑。不過,在這里,可通達(dá)和似乎在現(xiàn)場的幻象,能夠制造一種輕易的騙術(shù)。圖像分析對(duì)人們的能力要求遠(yuǎn)超以往。通過技術(shù)調(diào)整促成可視化——漢斯·貝爾廷(Hans Belting)在“視覺的”和“可見的”東西之間做了重要區(qū)分——的實(shí)現(xiàn),這一點(diǎn)有助于人們提升相應(yīng)的能力。