《越劇電影研究》是在作者博士論文的基礎(chǔ)上,經(jīng)過兩年的修改、補(bǔ)充完成的,它能讓我們獲得三點(diǎn)益處。
一是知道了越劇電影的發(fā)展過程。從張石川萌生拍攝越劇電影的想法至今,一共拍攝了52部影片,其中,《祥林嫂》《梁山伯與祝英臺》《情探》《追魚》《西廂記》《云中落繡鞋》《紅樓夢》《碧玉簪》《半籃花生》《莫愁女》《五女拜壽》《唐伯虎》《陸游與唐婉》等十多部影片,無論是社會效益還是經(jīng)濟(jì)效益,都取得了顯著的成績,對越劇走向全國及海外起到了難以估量的作用,也對于如何成功地拍攝戲曲電影積累了豐富的經(jīng)驗(yàn)。
二是能了解到越劇電影的藝術(shù)特征。越劇和姊妹劇種雖然同屬于戲曲,但有它獨(dú)特的個(gè)性,也就是其藝術(shù)特征,即全部由女性演員扮演角色所表現(xiàn)出來的清秀婉約的美學(xué)風(fēng)格、用才子佳人悲歡離合的愛情故事編構(gòu)的大多數(shù)劇目所抒發(fā)出來的凄美動人的情感,以及能扣動心弦并讓觀眾獲得極大美感的委婉細(xì)膩、俏麗多變、迂回曲折和韻味悠長的唱腔。而拍攝成的電影,不僅具有越劇這一劇種所有的藝術(shù)特征,還因銀幕上多數(shù)演員年輕貌美、唱腔流派紛呈、外景山水如詩如畫、內(nèi)景屋宇家具清麗雅致而具有唯美的特色。
三是能從電影藝術(shù)的角度對《梁山伯與祝英臺》《紅樓夢》《追魚》《碧玉簪》《五女拜壽》等作品進(jìn)行深入賞析。許多人都看過這些影片,也覺得美不勝收,但多是從戲曲也就是從越劇的角度來看的,而不是從電影藝術(shù)的角度。該書詳細(xì)地介紹了電影對原劇的改動,并進(jìn)行了評析,如《梁山伯與祝英臺》的“化蝶”,電影充分運(yùn)用其藝術(shù)手段,造就了舞臺劇不可能實(shí)現(xiàn)的效果——相戀之人在另一個(gè)世界,化成蝴蝶,在春天的花叢中相互依傍,并自由地飛翔;舞臺劇《紅樓夢》中的景與人始終是不分離的,但是電影可以用物表現(xiàn)人、抒發(fā)情、表達(dá)意,像黛玉之死的凄慘與悲涼,它沒有直接讓演員來表演,而是通過焚稿后火盆里面的灰燼、因冷風(fēng)而吹起的窗紗和遠(yuǎn)處怡紅院傳來的婚禮上的嗩吶聲來表現(xiàn),這樣的表現(xiàn)更深刻,也更能動人心魄。
中同電影與戲曲關(guān)系密切,在戲曲與電影業(yè)界、學(xué)術(shù)界,這是人盡皆知的事情。中國第一部電影足京劇《定軍山》,第一部彩色電影是京劇《生死恨》。在近匕八十年中,能讓天南海北甚至窮鄉(xiāng)偏壤、海陬荒漠之人,小儀能欣賞到京劇藝術(shù)大師梅蘭芳、周信芳、馬連良、金少山、裘盛戌等人的演唱藝術(shù),還能看到黃梅戲《天仙配》、昆劇《十五貫》、評劇《楊三姐告狀》、豫劇《朝陽溝》、莆仙戲《團(tuán)圓之后》等優(yōu)秀劇目,無疑也是電影將戲曲搬上銀幕的結(jié)果。
然而,即使在戲曲與電影行業(yè),也很少有人知道,在諸多的戲曲劇種中,越劇與電影的關(guān)系又最為密切,“越劇電影”甚至推動了電影和戲曲事業(yè)的發(fā)展。其代表作《梁山伯與祝英臺》是新中國第—部在國外電影節(jié)上獲獎的影片,《紅樓夢》的票房之高,無論是在內(nèi)地,還是在香港,都是前所未有的;它們和之后拍攝的越劇片《兩廂記》以及黃梅戲電影《天仙配》《女駙馬》、粵劇電影《搜書院》等的巨大成功,不僅掀起了持久不息的拍攝戲曲電影的熱潮,引發(fā)了“黃梅調(diào)電影”這一類型的產(chǎn)生,還成為我國與東南亞各國進(jìn)行文化交流的橋梁,一位新加坡的戲曲導(dǎo)演曾經(jīng)和我講起越劇電影《梁山伯與祝英臺》在該國上映的盛況,電影院24小時(shí)連軸上映,即便如此,排隊(duì)等著進(jìn)影院的人還是綿延了幾個(gè)街道。他本人連看八場,在影院中摸黑記唱詞賓白、記唱腔曲譜,然后,他再按照記錄的劇本排演了舞臺劇《梁山伯與祝英臺》。
中國電影與戲曲關(guān)系密切,在戲曲與電影業(yè)界、學(xué)術(shù)界,這是人盡皆知的事情。中國第一部電影是京劇《定軍山》,第一部彩色電影是京劇《生死恨》。在近七八十年中,能讓天南海北甚至窮鄉(xiāng)偏壤、海陬荒漠之人,不僅能欣賞到京劇藝術(shù)大師梅蘭芳、周信芳、馬連良、金少山、裘盛戎等人的演唱藝術(shù),還能看到黃梅戲《天仙配》、昆劇《十五貫》、評劇《楊三姐告狀》、豫劇《朝陽溝》、莆仙戲《團(tuán)圓之后》等優(yōu)秀劇目,無疑也是電影將戲曲搬上銀幕的結(jié)果。
然而,即使在戲曲與電影行業(yè),也很少有人知道,在諸多的戲曲劇種中,越劇與電影的關(guān)系又最為密切,“越劇電影”甚至推動了電影和戲曲事業(yè)的發(fā)展。其代表作《梁山伯與祝英臺》是新中國第一部在國外電影節(jié)上獲獎的影片,《紅樓夢》的票房之高,無論是在內(nèi)地,還是在香港,都是前所未有的;它們和之后拍攝的越劇片《西廂記》以及黃梅戲電影《天仙配》《女駙馬》、粵劇電影《搜書院》等的巨大成功,不僅掀起了持久不息的拍攝戲曲電影的熱潮,引發(fā)了“黃梅調(diào)電影”這一類型的產(chǎn)生,還成為我國與東南亞各國進(jìn)行文化交流的橋梁。一位新加坡的戲曲導(dǎo)演曾經(jīng)和我講起越劇電影《梁山伯與祝英臺》在該國上映的盛況,電影院24小時(shí)連軸上映,即便如此,排隊(duì)等著進(jìn)影院的人還是綿延了幾個(gè)街道。他本人連看八場,在影院中摸黑記唱詞賓白、記唱腔曲譜,然后,他再按照記錄的劇本排演了舞臺劇《梁山伯與祝英臺》。
對于建立了如此不朽功勛的越劇電影,學(xué)術(shù)界卻很少有人關(guān)注,更不要說進(jìn)行系統(tǒng)的研究了,F(xiàn)在,許元博士出版的《越劇電影研究》,毫不夸張地說,填補(bǔ)了這一領(lǐng)域的空白。
該書是在作者博士論文的基礎(chǔ)上,經(jīng)過兩年的修改、補(bǔ)充完成的,它能讓我們獲得三點(diǎn)益處。
一是知道了越劇電影的發(fā)展過程。從張石川萌生拍攝越劇電影的想法至今,一共拍攝了52部影片,其中,《祥林嫂》《梁山伯與祝英臺》《情探》《追魚》《西廂記》《云中落繡鞋》《紅樓夢》《碧玉簪》《半籃花生》《莫愁女》《五女拜壽》《唐伯虎》《陸游與唐婉》等十多部影片,無論是社會效益還是經(jīng)濟(jì)效益,都取得了顯著的成績,對越劇走向全國及海外起到了難以估量的作用,也對于如何成功地拍攝戲曲電影積累了豐富的經(jīng)驗(yàn)。
二是能了解到越劇電影的藝術(shù)特征。越劇和姊妹劇種雖然同屬于戲曲,但有它獨(dú)特的個(gè)性,也就是其藝術(shù)特征,即全部由女性演員扮演角色所表現(xiàn)出來的清秀婉約的美學(xué)風(fēng)格、用才子佳人悲歡離合的愛情故事編構(gòu)的大多數(shù)劇目所抒發(fā)出來的凄美動人的情感,以及能扣動心弦并讓觀眾獲得極大美感的委婉細(xì)膩、俏麗多變、迂回曲折和韻味悠長的唱腔。而拍攝成的電影,不僅具有越劇這一劇種所有的藝術(shù)特征,還因銀幕上多數(shù)演員年輕貌美、唱腔流派紛呈、外景山水如詩如畫、內(nèi)景屋宇家具清麗雅致而具有唯美的特色。
三是能從電影藝術(shù)的角度對《梁山伯與祝英臺》《紅樓夢》《追魚》《碧玉簪》《五女拜壽》等作品進(jìn)行深入賞析。許多人都看過這些影片,也覺得美不勝收,但多是從戲曲也就是從越劇的角度來看的,而不是從電影藝術(shù)的角度。該書詳細(xì)地介紹了電影對原劇的改動,并進(jìn)行了評析,如《梁山伯與祝英臺》的“化蝶”,電影充分運(yùn)用其藝術(shù)手段,造就了舞臺劇不可能實(shí)現(xiàn)的效果——相戀之人在另一個(gè)世界,化成蝴蝶,在春天的花叢中相互依傍,并自由地飛翔;舞臺劇《紅樓夢》中的景與人始終是不分離的,但是電影可以用物表現(xiàn)人、抒發(fā)情、表達(dá)意,像黛玉之死的凄慘與悲涼,它沒有直接讓演員來表演,而是通過焚稿后火盆里面的灰燼、因冷風(fēng)而吹起的窗紗和遠(yuǎn)處怡紅院傳來的婚禮上的嗩吶聲來表現(xiàn),這樣的表現(xiàn)更深刻,也更能動人心魄。
當(dāng)然,益處遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止上述的三點(diǎn),還有很多。只要讀者諸君靜心地閱讀,一定會對越劇電影有較為深刻的認(rèn)識。如果是戲曲與電影業(yè)界的人,讀時(shí)還會生發(fā)許多創(chuàng)作戲曲電影的靈感。
寫到這里,我想到五年前,也就是2015年春天,上海大學(xué)博士生面試的場景,我一直想招收一個(gè)有著電影學(xué)知識背景的學(xué)生,看了許元的簡歷,聽了她對考官們所提問題的回答,便打算將她招入門下。過后讓負(fù)責(zé)招生的工作人員問她是否愿意做戲曲電影課題的研究,她滿口答應(yīng)。我大喜過望,現(xiàn)在這本著作讓我覺得自己當(dāng)時(shí)的決定是正確的。目前,她正在厲震林教授指導(dǎo)下,做博士后研究,我相信,她會有更大的成就,下一本著作的問世,也應(yīng)該為期不遠(yuǎn)了。
許元,上海大學(xué)電影學(xué)博士,上海戲劇學(xué)院師資博士后、講師。主要研究方向?yàn)閼蚯娪、表?dǎo)演研究。近年來已出版《中國新導(dǎo)演微訪談》(合著),并在《電影藝術(shù)》《北京電影學(xué)院學(xué)報(bào)》《當(dāng)代電影》等國內(nèi)期刊發(fā)表論文多篇。
陳犀禾,中國藝術(shù)研究院電影學(xué)碩士,美國俄亥俄州立大學(xué)(OSU)影視藝術(shù)學(xué)博士。
曾任中國電影藝術(shù)研究中心研究室副主任,F(xiàn)任上海大學(xué)影視學(xué)院教授,博士生導(dǎo)師,上海大學(xué)亞洲影視研究中心主任,上海市重點(diǎn)學(xué)科電影學(xué)學(xué)科帶頭人,中國電影家協(xié)會會員,國際亞洲電影研究學(xué)會(ACSS)副會長,中國高教影視學(xué)會副會長,中國電影家協(xié)會高校電影聯(lián)盟副主任。
主要研究領(lǐng)域:影視理論、歷史和批評,中外影視跨文化研究。
曾先后承擔(dān)多項(xiàng)國家和省部級項(xiàng)目,近年發(fā)表的著述:《中國當(dāng)代電影的工業(yè)和美學(xué):1978-2008》(2008)、《華語電影:理論,歷史和美學(xué)》(2010)、《當(dāng)代西方電影理論精選》(2012)、《電影與都市:工業(yè)、美學(xué)、類型與文化》(2015)等。
序
緒論
一、研究緣起、對象與意義
一、與此課題相關(guān)的研究述評
三、研究思路和方法
第一章 越劇電影發(fā)展歷程
第一節(jié) 新中國成立前的越劇電影
一、《祥林嫂》開啟越劇電影里程碑
一、從越劇到電影的《祥林嫂》
第二節(jié) 新中國成立后到20世紀(jì)末的越劇電影
一、50年代“戲改”之后的越劇與越劇電影
一、《梁山伯與祝英臺》開啟滬港兩地電影交流
三、改革開放前后的越劇電影
四、改革開放到21世紀(jì)前的越劇電影
第三節(jié) 21世紀(jì)以來的越劇電影
一、21世紀(jì)以來越劇電影作品概述
二、21世紀(jì)以來越劇電影的創(chuàng)作特征
第二章 越劇電影的藝術(shù)特征
第一節(jié) 跨性別的審美風(fēng)格
一、性別表演與身份認(rèn)同
二、越劇與女性觀眾
第二節(jié) 才子佳人題材見長
一、以兒女情事為主題的題材拓展
二、越劇電影劇本的選擇與編排
第三節(jié) 跨媒介的多元屬性
一、早期越劇的越界思維
二、從舞臺到銀幕的越界
第四節(jié) 抒情寫實(shí)化視聽表現(xiàn)
一、影戲傳統(tǒng)與戲曲母體
二、越劇程式與電影運(yùn)鏡
第三章 越劇電影代表性作品研究
第一節(jié) 悲劇性經(jīng)典作品《梁山伯與祝英臺》
一、越劇《梁山伯與祝英臺》演出歷程
二、越劇電影《梁山伯與祝英臺》的藝術(shù)改編與成就
第二節(jié) 精雕細(xì)琢的合拍片《紅樓夢》
一、《紅樓夢》的越劇改編
二、《紅樓夢》成為經(jīng)典的經(jīng)驗(yàn)
……
第四章 越劇舞臺與銀幕藝術(shù)的結(jié)合
第五章 越劇電影的困境與發(fā)展思考
結(jié)語
參考文獻(xiàn)
附表 越劇電影目錄