"在過去的兩年中，《班門》在努力地編織著自己的一片夢想田地。

2016年，北京城建設計發(fā)展集團和北京聯(lián)合出版公司合作，決定出品一份與建筑、設計、藝術有關的圖書。作為建筑設計企業(yè)，北京城建設計發(fā)展集團將自己的設計基因沉淀到文字里，而出版社將這種設計落實在紙面上。

我們在紙上耕耘，時間報以我們實在的果實。在書店如星海一樣的書叢里，我們也閃爍了一點自己的光芒。《班門》在全國各地的書店都能覓得一席之地，不論是各地新華書店，還是那些有著嶄新面貌的獨立書店，你很可能在其中與我們相遇。

我們有必要重復一下自己的初心，因為正是這最初的想法，支撐了我們的成果?我們想要的不是為嘩眾取寵而制造的碎片化文字，而是作者消化了一摞文本、一把時間、一眾經(jīng)歷后吐出的文字；我們要的不是高度的概括性，而是細部展示；我們要的不是炫耀文筆，而是老老實實地把自己想寫的東西交代清楚。

同時，我們繼續(xù)秉持設計中最重要的創(chuàng)新意識，讓這本書不論在內容還是形式上，都有自己的進化論。

第一輯《班門》的各期主題是四種建筑材料：木、砼、鐵、石；第二輯是四種建筑設計形式：方、圓、線、角；而這一輯的四期，我們選取的主題分別是光聲氣性，這些是決定建筑氣質的重要因素。光灑在地板上的方式、聲音在空間中傳導的路徑、氣韻在建筑中游走的節(jié)奏及設計與營造共同形成的建筑性格，都讓我們對身處其中的建筑有所感應。對這幾個元素是否做了妥善的考慮，決定了建筑是否給人帶來舒適的感受，是否能與人的精神和諧，或是否能為人的心靈帶來某種震撼。同樣，這幾個元素在藝術、設計等領域也有著同樣的功用。

如果說建筑材料是房屋從大地上升起的基礎，建筑形式指向營造的觀念，那么，這些隱性元素是更加形而上的精神支柱。在新一輯《班門》里，我們愿意與讀者一道，踏上這關乎精神的新旅程。

新一輯《班門》的結構主要還是延續(xù)此前的做法，各版塊的結構分門內門門外三項。以門為界，門內，向大師致敬、取經(jīng)、學藝；門，是作品，是被大師加持的手藝，是匠心營造；門外，是后生的操練、游歷、體驗。

在這個三段式基礎上，新一輯我們添加了一個紙上博物館欄目。我們期望用獨特的排版與內容，在厚厚書頁中營造出一個空間，形成獨特的展廳。本期我們與光的主題配合，選出繪畫史上的諸多經(jīng)典作品，配合文字，帶讀者觀看光在繪畫中的演進。我們的紙上策展，希望可以讓讀者有機會換一種方式閱讀。

除了主題與欄目，新一輯再次在裝幀形式上做了進化的努力。去年的設計實驗，設計師推翻了早先規(guī)整、平穩(wěn)的版式，并采用了雙色的設計，這些令讀者耳目一新的做法收獲了諸多好評。在最新一輯中，我們將在書頁中迎入色彩。此外，在每一期封面上，你都會看到某種特殊的印刷工藝，它應和著不同的建筑形態(tài)、質感與當期的主題。在第一期，你會看到用特殊工藝展示出的一塊五彩斑斕的黑色，這正是我們的文章試圖體現(xiàn)的一種光與影的辯證法：暗影與光芒的相輔相成，才使我們看到眼前這個豐富的世界。

封面的主角，將從第二輯極具形式感的圖片與圖案轉為文字。設計師從書中文章摘出一些語句，它們仿佛不經(jīng)意地散落在封面上，它們既呼喊出作為語言的語義，又有漢字書寫及書法布局的形式感。這些方塊字經(jīng)過精心地排布，設計師以此建構出形式、意義與美感的大廈。從第一眼落在這本書上，你就會看到文字本身的力量。

在本期《班門 聲》中，我們將從擬聲詞啪啦啪啦出發(fā)，探尋著名建筑師隈研吾以聲音做設計理念的根由。我們也會深入貝多芬耳聾后的寂靜宇宙，在那里，你會看到情感的暴風雨如何化作密集的音符。我們從西方音樂廳的設計歷史中尋找建筑與表演藝術的關系，也會在露天的東方戲臺上，找到建筑承載聲音的脈絡。我們會跟隨著名攝影家阮義忠先生的輕松筆調懷念黑膠時代，也會浮游于錄音師李星宇從亞馬孫叢林中采集的聲波中。

我們希望《班門》的新面貌看上去比此前更奪目，但也知曉事情是一步一步扎實做起來的。作為MOOK，每一篇文章的篇幅都有限極了，我們來不及在這樣的篇幅中將一件事情講述得徹底，但我們會將這件事情最有趣味的冰山一角顯露出來，顯示出它的深意，讓讀者有興趣進一步思索。

在這個數(shù)字洪流的時代，潛心設計一部紙書并不是容易的事情。策劃者的每一次討論，都是把自己內心與思維中最耀眼的部分挖掘出來，打造成《班門》最堅實的地基；作者每一次敲擊鍵盤，都是在知識與見聞的大地上辛勤掘金；設計師畫出每一根設計線條，都將是他們的靈魂在那根線上走向自己內心最華麗的所在；編輯對每一個字的糾結，也是為了鋪排好讀者樂于行走的路徑。

我們的手中并沒有握著通往暢銷的通行證，也不期望握著成功的符咒。我們能做的，就仿佛是用一艘扎實且好看的船，擺渡作者的文字，在讀者的心里靠岸。

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