《藝術哲學》是法國歷史學家、文學家、哲學家丹納的名著。本書最初是丹納在巴黎美術學習講述美術史的講義全書包括《藝術品的本質及其產生》《意大利文藝復興時期的繪畫》《尼德蘭的繪畫》《希臘的雕塑》和《藝術中的理想》等五個部分，洋洋灑灑近四十萬字，實則是一部生動的西方藝術史。閱讀之后，讀者一定會被丹納廣博的學識、獨特的思路、縝密

本書在大量參證第一手的研究資料以及體會藝術原作的基礎上，立足于文化研究的宏大視野，深入到傳統(tǒng)美術學中一些鮮為人重視卻又十分舉足輕重的命題之中，對諸如作為文化財產的藝術品的歸屬，藝術品的偷盜、修復、藝術博物館等問題闡發(fā)了獨到的見解，對相關的藝術現(xiàn)象及作品進行了饒有新意而又鞭辟入里的剖析，展示了藝術本身的豐富意蘊和深層效應

《藝術學通論》試圖對藝術學理論的系統(tǒng)和問題做出全面勾勒和初步研究，以建立一個完整的藝術學理論的知識體系。全書分學科、問題和門類三個部分，共33章：在學科部分，分章梳理與藝術研究有關的各分支學科的歷史和現(xiàn)狀，如藝術哲學、藝術心理學、藝術社會學、藝術形態(tài)學等。在問題部分，分章選擇與藝術研究有關的基本問題和熱點問題，如藝術的

中國傳統(tǒng)藝術批評作為一種淵源久遠、舉世矚目的東方文化現(xiàn)象和藝術批評形態(tài)，究竟有無深度模式和潛體系存在？如果有，這種深度模式和潛體系的主要特征是什么？它有哪些優(yōu)點和局限？《中國藝術批評模式初探》分三編，上編從合天人通道藝的文藝本體觀、重體驗倡悟覺的思維傾向論、"人化"批評與"泛宇宙生命化"批評入手討論中國傳統(tǒng)藝術批評深度

本書以圖文結合的方式，對平面構成的形式原理、平面構成的形態(tài)(抽象形態(tài)和具象形態(tài))、平面構成的構成方式、平面構成的空間以及肌理形式進行了詳細闡述，并在相關章節(jié)中精心設計了與內容相匹配的設計課題，提供了大量的課題設計范例。這一方面便于學生理解章節(jié)內的理論知識，另一方面也方便教師的課堂操作。本書可以作為各藝術設計院校平面構成

本書是針對視覺傳達設計考研的指導用書，從立項到*終編寫完成經歷了大約兩個年頭。在這期間，編纂工作一直在斷斷續(xù)續(xù)地進行之中，直到今年，才有了突破性的進展，一氣呵成，其緣由有很多，其中*的障礙便是近些年來視覺傳達設計考研在全國始終沒有一個統(tǒng)一的指導標準，每個院校的視覺傳達設計專業(yè)對參加設計考研的考生有不同的要求，有些院校主

本書從虛擬現(xiàn)實的基礎理論出發(fā)，內容涵蓋設計藝術學領域多個專業(yè)的知識，通過具體的原創(chuàng)設計案例分析，在3dsMax和VRP平臺，虛擬現(xiàn)實交互設計的實現(xiàn)途徑和方法。全書共20章，其中第1、第2章為虛擬現(xiàn)實交互設計的理論知識，第3、第4章為三維動畫設計案例，第5~7章為工業(yè)設計和產品設計案例，第8~10章為數(shù)字媒體和藝術設計案

本書內容包括西方藝術美學經典導讀，經典例讀從古希臘到20世紀現(xiàn)代藝術經典選讀部分和中國藝術美學經典導讀。具有以下特點：①國內尚無此類專業(yè)書目，特別是系統(tǒng)梳理經典例讀篇目，對于研究生學術涵養(yǎng)、學術原點閱讀基本訓練非常重要；②此套書籍適用范圍非常廣，對于所有藝術門類研究生、研究者都是必備和重要的參考書和精讀本。③《導讀》涉

本書以澳門歷史為線索，尤其是以澳門450余年中西方文化并存、交融的狀態(tài)為研究背景，分七章詳細地從時間的縱向發(fā)展上及不同類別設計的橫向展開上，介紹了澳門的設計藝術。書中展現(xiàn)了澳門設計藝術的發(fā)展歷程，著重論述澳門現(xiàn)代設計藝術在視覺傳達設計、產品設計、環(huán)境設計藝術等領域的成果與特色，探尋澳門設計藝術發(fā)展的趨向，并對澳門世界文

本書以培養(yǎng)藝術設計學生的創(chuàng)新能力和專業(yè)基礎素質為目的，使學生理解和掌握立體形態(tài)的要素和構成原理，提高對形式規(guī)律的優(yōu)化和立體形態(tài)結構的解析、變通和整合的能力。全書在立體構成原理上以構成要素和形式規(guī)律為基本線索，加入大量的課題實訓、實例范圖和學生優(yōu)秀作業(yè)，也包括了一些教學實踐作品和亞洲基礎造型協(xié)會中的部分國家和地區(qū)會員的代