商樂舞是先秦禮樂文明的重要組成部分,亦是古代樂舞史上尤為渺茫難尋的時期,材料的匱乏成為長期以來制約商樂舞研究向前推進的瓶頸。該著立足于材料的發(fā)掘與開拓,首次從樂舞研究的角度對殷墟甲骨卜辭進行全盤搜檢,發(fā)現(xiàn)并整理出大量與樂舞相關(guān)的卜辭;并以此為基礎(chǔ),結(jié)合傳世文獻與出土文物,對商代祭祀樂舞的致祭對象、應(yīng)用方法、祭祀功能、時空場景、風格特征、文化意蘊等進行了系統(tǒng)研究,同時考證了諸多樂舞事項;繼而從發(fā)生學的視角,對商周之際樂舞傳承與嬗變的文化表征及歷史動因進行考察,闡發(fā)了商代祭祀樂舞對西周禮樂形成的重要
“舞蹈藝術(shù)鑒賞”是作為大學的舞蹈專業(yè)理論課程和公共藝術(shù)素養(yǎng)課程的教材,“舞蹈藝術(shù)鑒賞”屬于普通高校舞蹈專業(yè)的一門必修課程,同時也屬于大學的人文素質(zhì)教育范疇,其課標決定了可以涵蓋舞蹈藝術(shù)專業(yè)學生和非專業(yè)學生。本書全書共八章,第一至四章從美學的角度闡述了舞蹈藝術(shù)鑒賞的本質(zhì)、舞蹈藝術(shù)鑒賞的主體與客體、舞蹈藝術(shù)鑒賞的過程、舞蹈藝術(shù)鑒賞的基本方法,讓學生能夠從理論層面,掌握舞蹈藝術(shù)鑒賞的底層邏輯。第五至八章,以實例分析為主,闡述了中國古典舞、中國民間舞、芭蕾舞、現(xiàn)當代舞的歷史淵源、審美原則,并選取了各舞種
進入20世紀,在歐洲以外,丹尼斯-肖恩、瑪莎·格萊姆、韓芙麗-魏德曼等美國舞蹈先驅(qū)決意探索一種根植于美洲大陸、面向未來的舞蹈藝術(shù)形式。20年代末,癡迷于繪畫卻屢次碰壁的何塞·林蒙決心走上舞蹈道路,在多麗絲·韓芙麗的指導和啟迪下,他憑借天賦和勤奮快速成長。20世紀中期,何塞·林蒙以其獨樹一幟的表演風格和內(nèi)涵深刻的眾多精彩作品,成為受舞蹈界和大眾認可的美國第三代現(xiàn)代舞舞蹈家。何塞·林蒙將自己的舞蹈哲學融入創(chuàng)作和技術(shù)探索,成就了獨具
本書是粵雅小叢書第三輯的分冊之一,本輯以“海絲潮韻”為主題,選取潮汕地區(qū)的非遺經(jīng)典進行介紹。本書是幫助大眾了解英歌的簡易讀本。英歌是一種融舞蹈、南拳套路、戲曲演技于一體的民間廣場舞蹈,流行于潮汕地區(qū),參加英歌舞活動又稱“唱英歌”“舞英歌”“跳英歌”。本書從歷史淵源、藝術(shù)風格、當代傳承三方面對英歌進行介紹,重點講述其武舞同源的技術(shù)特點、豪邁勇武的精神內(nèi)涵、與潮汕民間信俗的密切聯(lián)系,以及在海外華人中的傳播與影響,展現(xiàn)傳統(tǒng)文化的生命力。
本書是第一部完整記錄萊斯特·霍頓技術(shù)的書,涵蓋了大量由霍頓改編的舞蹈動作。它最初源自一個研究項目。該項目由紐約城市大學贊助,并獲得了已故的賴斯·西爾瑪(ThelmaHill)、瑪喬里·B·珀斯(MarjorieB.Perces)和弗洛倫斯·瓦倫(FlorenceWaren)的支持;纛D一生都獻給了舞蹈和劇場,他編創(chuàng)的舞蹈動作豐富多樣,通過對肢體的加強、伸展和重塑,成為舞蹈訓練和表演的重要支撐。眾多有經(jīng)驗的舞蹈教師運用本書的舞蹈動作打造出多元化表達和技術(shù)驚人的優(yōu)秀舞者。在霍頓技術(shù)的訓練下,舞者很容
本書對中國傳統(tǒng)文化中的古典舞進行了系統(tǒng)而深入的探究,致力于中國古典舞基礎(chǔ)理論的建設(shè)構(gòu)架描寫。中國古典舞雖為當代建構(gòu),但其與中國傳統(tǒng)文化有著血脈上的緊密聯(lián)系。立足這一點,本書分別為從中國古典舞的基礎(chǔ)理論,傳統(tǒng)文化下的古典舞的溯源發(fā)展,多元文化下的古典舞形態(tài)構(gòu)成,古典舞的語言文化的形態(tài)構(gòu)成,傳統(tǒng)文化審美方面及現(xiàn)代古典舞創(chuàng)編訴求這六方面內(nèi)容進行敘述。
"本書依據(jù)《國務(wù)院關(guān)于當前發(fā)展學前教育的若干意見》及教育部《3~6歲兒童學習與發(fā)展指南》,結(jié)合學前教育師范生教師職業(yè)能力標準培養(yǎng)要求,系統(tǒng)介紹了幼兒舞蹈藝術(shù)教育、舞蹈經(jīng)典作品欣賞、舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作、幼兒舞蹈基礎(chǔ)訓練等基本知識,并通過教學案例分析和實踐訓練提高應(yīng)用技能與應(yīng)用能力。本書具有知識性、趣味性、應(yīng)用性、操作性,注重遵照幼兒舞蹈藝術(shù)教育教學規(guī)律,并配套舞蹈教學視頻,既可作為高等院校和各類職業(yè)院校學前教育專業(yè)幼兒舞蹈教學課程的教材,也可作為幼兒教師的在職崗位培訓用書,還可為廣大家長輔導幼兒學習舞蹈
《中國當代舞劇創(chuàng)作四論》(簡稱四論),是作者繼《中國當代舞劇創(chuàng)作綜論》、《中國當代舞劇創(chuàng)作再論》、《中國當代舞劇創(chuàng)作三論》之后關(guān)于中國當代舞劇的研究成果。四論由二十八個單元構(gòu)成,全書50萬字左右。該書的第一單元至第八單元,分別從電影電視作品、戲劇、舞劇、文學等角度進行中國當代舞劇研究。第九單元至第十四單元從現(xiàn)象批評、文化批評、本體批評、自我批評、臨界批評、新銳批評等角度進行中國當代舞劇批評研究。第十五單元至第二十二單元分別從題材、創(chuàng)作者、舞劇作品等角度解讀舞劇創(chuàng)作。第二十三單元至第二十八單元是對
本書理念前沿,體例簡潔,通過論文集的方式對民族舞蹈創(chuàng)作理論研究相關(guān)論文進行了收集與整合。表達上淺顯易懂,運用具體實例進行論證,通過個案分析對理論知識及理念思想進行生動形象的論證。本書通過對民族舞蹈創(chuàng)作理論研究相關(guān)論文的收集、整理與思考,系統(tǒng)性地整理了民族舞蹈創(chuàng)作理論的相關(guān)研究,以期能夠促使民族舞蹈創(chuàng)作更加繁榮。
本書聚焦性別視野下的京津冀非遺傳統(tǒng)舞蹈女性參與問題,借助文獻細讀、個案比較、系統(tǒng)分析和社會性別分析等研究方法與視角,以京西太平鼓、天津葛沽寶輦跑落和河北保定順平地平蹺為個案,對京津冀非遺傳統(tǒng)舞蹈女性參與的理論與實踐進行系統(tǒng)研究,就提升京津冀非遺文化協(xié)助與女性參與水平提出政策性建議。