本書從地域文化的視角，以清代濟(jì)南讀書人王蘋的經(jīng)歷及詩歌創(chuàng)作為線索，引領(lǐng)讀者觀照豐腴深厚的清代詩歌與泉城文化。本選題作為清代古代文學(xué)詩歌研究方面的著作，對王蘋的生平、文學(xué)交游、詩歌精神和審美藝術(shù)進(jìn)行了較為深入的考察，有助于復(fù)原清初山左文壇的歷史面目，探討清初仕人心態(tài)，對清代詩歌領(lǐng)域研究的逐步深入，有著非同尋常的意義。同時，書中對泉水、竹林君子情懷的挖掘，對泉水文化、園林文化（二十四泉草堂、望水泉、萬竹園）的詩意闡釋，是濟(jì)南名士文化的重要補(bǔ)充，是市民了解濟(jì)南歷史與文化的重要窗口。研究對象介紹：王蘋(

本書順應(yīng)新時代設(shè)計教育發(fā)展策略，提出堅持藝術(shù)設(shè)計課程思政教育培養(yǎng)理念及實(shí)踐路徑，圍繞“知識傳授”與“價值引導(dǎo)”相結(jié)合的藝術(shù)設(shè)計課程實(shí)踐思路，針對設(shè)計教學(xué)育人在藝術(shù)設(shè)計人才培養(yǎng)中面臨的困境，梳理課程思政的內(nèi)涵與育人功能，努力探尋提升藝術(shù)設(shè)計人才思想政治教育的有效路徑，構(gòu)建以高校教學(xué)育人與藝術(shù)設(shè)計專業(yè)課相結(jié)合的課程內(nèi)容體系，充分挖掘藝術(shù)設(shè)計專業(yè)課思想政治教育資源與價值，為社會主義文藝事業(yè)培育新一代的工作者和接班人。

本書是設(shè)計專業(yè)本科階段的必修繪畫基礎(chǔ)課程教材，理論講解與實(shí)踐訓(xùn)練相結(jié)合，對相關(guān)課程有一定的指導(dǎo)和參考意義。本書分為基礎(chǔ)篇與提高篇，課程圍繞東西方繪畫藝術(shù)史中的經(jīng)典作品展開，通過基礎(chǔ)的臨摹與轉(zhuǎn)化，對繪畫的造型、色彩、形式、風(fēng)格等進(jìn)行了深入的講解。全書內(nèi)容具有連貫性、系統(tǒng)性、可行性，有助于學(xué)生循序漸進(jìn)地掌握繪畫基礎(chǔ)相關(guān)知識點(diǎn)并提升實(shí)踐能力。 本書可作為高等院校設(shè)計及繪畫藝術(shù)專業(yè)的教材，也可供廣大設(shè)計及繪畫藝術(shù)愛好者參考閱讀。

本書介紹了中國的藝術(shù)。中國是屹立在世界東方的文明古國。中國文化經(jīng)過數(shù)千年的磨礪與融合、凝聚與發(fā)展，成為人類文明和智慧中一個重要的組成部分。她既吸納萬物，又獨(dú)具風(fēng)采，造就了中華文明絢麗多姿而多元一體、博大精深而樸實(shí)雋美的特質(zhì)。中國是屹立在世界東方的文明古國。中國文化經(jīng)過數(shù)千年的磨礪與融合、凝聚與發(fā)展，成為人類文明和智慧中一個重要的組成部分。她既吸納萬物，又獨(dú)具風(fēng)采，造就了中華文明絢麗多姿而多元一體、博大精深而樸實(shí)雋美的特質(zhì)。

本書主要在博士論文基礎(chǔ)上修訂完成，內(nèi)容涵蓋美學(xué)與藝術(shù)學(xué)理論研究，著作中部分觀點(diǎn)在《上海師范大學(xué)學(xué)報》《上海文化》《貴州社會科學(xué)》《湖南社會科學(xué)》等學(xué)術(shù)期刊上公開發(fā)表，并被等轉(zhuǎn)載。中國當(dāng)代藝術(shù)中以張曉剛、曾梵志、岳敏君、方力鈞等著名藝術(shù)家為代表創(chuàng)作的作品異軍突起，形成了較有風(fēng)格的“面具”藝術(shù)，并構(gòu)成當(dāng)代中國藝術(shù)與中華美學(xué)精神的有機(jī)組成部分。這些“面具化”的作品，符合漢斯·貝爾廷對肖像藝術(shù)中對“面具”概念的定義，亦展現(xiàn)出中華美育精神的獨(dú)特面向，具有與西方藝術(shù)”異質(zhì)同構(gòu)”的特性。該著作以當(dāng)代藝術(shù)的“面

本書是一本藝術(shù)理論研究專著，內(nèi)容涉及現(xiàn)代主義、現(xiàn)代性、后現(xiàn)代性和后現(xiàn)代主義語境下的藝術(shù)討論。全書共分為四個章節(jié)，在前面兩章中討論了文化現(xiàn)代性與啟蒙現(xiàn)代性，并論及空間及建筑美學(xué)，在后面兩章中圍繞后現(xiàn)代主義展開，論及新媒介、當(dāng)代藝術(shù)及具身認(rèn)知。本書以媒介、身份、具身認(rèn)知三個論題為線索，由繪畫、設(shè)計、戲劇、美術(shù)理論等不同角度切入進(jìn)行討論，串聯(lián)起美術(shù)、美學(xué)及設(shè)計在現(xiàn)代、后現(xiàn)代及當(dāng)代的語境中的發(fā)展，是對現(xiàn)代藝術(shù)討論視角轉(zhuǎn)變的一次新嘗試。

本書分為六章，包括：藝術(shù)設(shè)計概述、藝術(shù)設(shè)計與造型、藝術(shù)設(shè)計與材料、設(shè)計美學(xué)及其形態(tài)、設(shè)計美學(xué)的審美價值、藝術(shù)設(shè)計思維的創(chuàng)新。具體內(nèi)容包括：藝術(shù)設(shè)計定義與其宏觀分類；藝術(shù)設(shè)計中的感性與理性；藝術(shù)設(shè)計活動的產(chǎn)生與發(fā)展；形態(tài)的概念與分類等。

本書旨在探討現(xiàn)代數(shù)字媒體藝術(shù)在各個領(lǐng)域的應(yīng)用研究，梳理數(shù)字媒體藝術(shù)的發(fā)展歷程，分析其在我國美術(shù)設(shè)計、傳統(tǒng)文化傳承等方面的創(chuàng)新實(shí)踐，以及在不同行業(yè)中的跨界應(yīng)用。希望本書能夠為數(shù)字媒體藝術(shù)領(lǐng)域的學(xué)術(shù)研究和實(shí)踐應(yīng)用提供有益的參考，激發(fā)廣大讀者對數(shù)字媒體藝術(shù)的興趣和熱情，推動我國數(shù)字媒體藝術(shù)事業(yè)的持續(xù)發(fā)展。

本書較為系統(tǒng)地介紹了數(shù)字媒體藝術(shù)設(shè)計與應(yīng)用，從數(shù)字媒體藝術(shù)的理論基礎(chǔ)出發(fā)，對數(shù)字媒體技術(shù)支撐、數(shù)字媒體時代的創(chuàng)意設(shè)計、數(shù)字平面設(shè)計藝術(shù)、數(shù)字媒體藝術(shù)、數(shù)字?jǐn)z影藝術(shù)等進(jìn)行具體闡述。具體內(nèi)容包括：數(shù)字媒體藝術(shù)的概述、數(shù)字媒體藝術(shù)的構(gòu)成及分類等。

本書力圖較全面地探究貝倫森關(guān)于藝術(shù)和藝術(shù)史的基本觀念、藝術(shù)理論以及藝術(shù)史研究方法。作者結(jié)合19世紀(jì)末到20世紀(jì)初西方藝術(shù)鑒賞學(xué)和藝術(shù)史研究演進(jìn)的歷史語境，以審美現(xiàn)代性批判作為一種理論觀照，從藝術(shù)鑒賞、藝術(shù)史研究與藝術(shù)理論的綜合視角，主要基于貝倫森關(guān)于藝術(shù)史與藝術(shù)鑒賞研究的相關(guān)文本，系統(tǒng)地概括和闡釋貝倫森的藝術(shù)觀、藝術(shù)理論和藝術(shù)史觀，由此深入地解讀貝倫森關(guān)于文藝復(fù)興繪畫藝術(shù)鑒賞、藝術(shù)史研究的杰出成果；進(jìn)而通過厘析國內(nèi)外相關(guān)研究文獻(xiàn)，并鑒于學(xué)界對貝倫森藝術(shù)史論的各種爭議，全面地評析貝倫森對藝術(shù)史研究