當(dāng)代英國左翼劇作家愛德華o邦德的戲劇因慣用暴力書寫而獨(dú)具一格,他的戲劇具有情節(jié)的暴力性、內(nèi)涵的悲劇性和主題上的人性反思訴求。本書以對邦德作品的歷時(shí)研究為基本方略,意在探究邦德戲劇中人性書寫思想的變化過程和意義所在。在厘定邦德人性觀的基礎(chǔ)上,筆者通過以《戰(zhàn)爭三部曲》為界,將邦德暴力戲劇分為"理性劇場"階段和"戲劇事件劇場
被譽(yù)為“英國文壇三劍客”的馬丁·艾米斯、伊恩·麥克尤恩和朱利安·巴恩斯因?yàn)槎季哂猩羁痰亩际形幕尘,并且將目光集中在?dāng)代倫敦,因此他們的作品從多重側(cè)面深刻展現(xiàn)了當(dāng)代西方都市文化的內(nèi)在矛盾及其困境,指出了工具理性泛濫所造成了西方都市文化中的精神災(zāi)難。本書對三位作家的重要作品進(jìn)行了系統(tǒng)研究,揭示出當(dāng)代西方都市文化的多重困境
《英美文學(xué)發(fā)展導(dǎo)論》以時(shí)間為線索,在通觀英美文學(xué)整個發(fā)展歷程的基礎(chǔ)上,以各個時(shí)期的文學(xué)發(fā)展特征、思潮、流派、作家等統(tǒng)率各章節(jié),系統(tǒng)地編撰成書。 《英美文學(xué)發(fā)展導(dǎo)論》分為上下兩篇,上篇分析英國文學(xué),內(nèi)容包括:英國文學(xué)的淵源與其發(fā)展掠影、古英語時(shí)期的英國文學(xué)、中世紀(jì)時(shí)期英國文學(xué)、文藝復(fù)興時(shí)期的英國文學(xué)、內(nèi)戰(zhàn)和王朝復(fù)辟時(shí)期
本書從早期現(xiàn)代英國法律思想的角度出發(fā),探討莎士比亞劇場與英國法律機(jī)制之間的“商榷”和對話關(guān)系。通過對《裘力斯·凱撒》、《威尼斯商人》、《一報(bào)還一報(bào)》和《李爾王》及《特羅斯羅斯與克瑞西達(dá)》等戲劇作品的法律解讀,試圖勾勒出莎士比亞戲劇所展現(xiàn)的作為“宇宙自然法”“契約法”“宗教律法”“王權(quán)話語”,乃至“社會倫理”等早期現(xiàn)代英
20世紀(jì)的百年歷程,既是俄蘇思想界彷徨和困惑的百年、艱辛與痛苦的百年,也是探索和追求的百年、顛覆和創(chuàng)新的百年。此間,人們的世界觀、價(jià)值觀、審美觀與思維方式發(fā)生了巨變。本書是我國第一部對20世紀(jì)俄蘇文學(xué)批評理論進(jìn)行完整研究的學(xué)術(shù)專著,較為全面地論述了原蘇聯(lián)版圖內(nèi)和流亡海外的各主要俄蘇文學(xué)批評理論流派,特別是對一些以往鮮為
符拉基米爾·符拉基米洛維奇·馬雅可夫斯基(1893-1930)是蘇聯(lián)著名的詩人。他繼承和發(fā)展了俄羅斯詩歌的優(yōu)秀傳統(tǒng),在詩歌創(chuàng)作中從思想內(nèi)容到藝術(shù)形式,都進(jìn)行了大膽的探索和卓有成效的革新,他是名副其實(shí)的“革新家馬雅可夫斯基”(盧那察爾斯基語)。他的詩歌藝術(shù)獨(dú)樹一幟、璀璨奪目,為蘇維埃詩歌和世界詩歌的發(fā)展做出了重大的貢獻(xiàn)。
本書運(yùn)用了中西方比較美學(xué)原理,借用藝術(shù)哲學(xué)的詩學(xué)框架分析了西方戲劇大師莎士比亞與中國戲劇大師湯顯祖戲劇美學(xué)觀的異同。主要是在分析莎士比亞和湯顯祖的時(shí)代背景、哲學(xué)基礎(chǔ)、宗教影響、戲劇主題、人物塑造、美學(xué)生命觀的實(shí)質(zhì)、理學(xué)文化的批判的基礎(chǔ)上,對莎士比亞與湯顯祖的戲劇美學(xué)觀的史學(xué)價(jià)值、人文內(nèi)涵和現(xiàn)實(shí)意義進(jìn)行了總結(jié)與分析。全書
20世紀(jì)的西班牙詩壇是“又一個黃金世紀(jì)”。馬查多和希梅內(nèi)斯雖然都受以魯文·達(dá)里奧為代表的現(xiàn)代主義影響,卻各領(lǐng)風(fēng)騷,成為“九八年一代”和“一四年一代”的代表人物!岸吣暌淮备侨盒撬C萃,相映生輝:加西亞·洛爾卡、阿爾貝蒂、阿萊克桑德雷、豪爾赫·紀(jì)廉、薩利納斯、達(dá)馬索·阿隆索等,共同書寫了西班牙當(dāng)代詩壇一部多姿多彩的神
本書是從詩學(xué)視域?qū)ε了菇轄柤{克的全部小說創(chuàng)作(13篇中短篇小說和長篇《日瓦戈醫(yī)生》)進(jìn)行綜合研究的學(xué)術(shù)成果。該書充分運(yùn)用第一手原文資料,通過研究過程中在國內(nèi)首次完整翻譯帕斯捷爾納克的全部中短篇小說,細(xì)讀各篇(部)小說文本,結(jié)合作家的詩歌、書信、日記、回憶錄等相關(guān)史料,對這些作品在情節(jié)結(jié)構(gòu)、形象塑造、場景設(shè)置、意象選擇以
福樓拜(GustaveFlaubert),作為我國人民所喜愛的偉大的19世紀(jì)法國文壇巨匠,其代表作《包法利夫人》一經(jīng)傳入中國就一直被中國文學(xué)界所關(guān)注、被廣大中國讀者所喜愛。小說通過女主人公的死亡及其周遭的人、事、物所表達(dá)出來的作者獨(dú)特的死亡意識正是其虛無主義思想的體現(xiàn)。
《伍爾夫現(xiàn)代主義小說的綜合藝術(shù)研究》緒論部分述評了國內(nèi)外相關(guān)研究成果,闡釋了伍爾夫小說綜合藝術(shù)形式理念的產(chǎn)生和發(fā)展,指明了本書選題的意義和研究文本選擇的標(biāo)準(zhǔn),介紹了本書的框架和每章的主要論點(diǎn)。本書以伍爾夫的小說藝術(shù)革新理念為依托,以《到燈塔去》《海浪》和《幕間》為典型實(shí)例,深入探尋伍爾夫現(xiàn)代主義小說中繪畫、詩歌和戲劇綜
藝術(shù)時(shí)間詩學(xué)是當(dāng)代文藝學(xué)的一個重要研究范疇,巴赫金作為20世紀(jì)知名思想家和文論家,其“時(shí)空體”理論(即赫羅諾托普理論)對中國詩學(xué)、語文學(xué)和符號學(xué)等人文學(xué)科的影響也是巨大的!端囆g(shù)時(shí)間詩學(xué)與巴赫金的赫羅諾托普理論》力圖將此兩種理論對接起來,在歐洲文化史的語境下探討文藝創(chuàng)作和文藝學(xué)中的藝術(shù)時(shí)間問題,可算作對當(dāng)代中國藝術(shù)時(shí)間
《莎士比亞十四行詩版本批評史》是關(guān)于十四行詩如何引入英國、在英國流行,而經(jīng)歷了后來離奇的、傳奇般的版本批評史,且與自此以來的文學(xué)理論、文學(xué)評論產(chǎn)生了有機(jī)的、互動的關(guān)系的專題討論。在相關(guān)研究中,常常是勘校疏注闡釋的多,揭示其微言中的大義的少;討論文本的傳記學(xué)意義的多,探索文本審美意義和價(jià)值的少;探尋點(diǎn)滴葉景的多,展示葉景
本書以俄國形式主義理論的奠基人之一什克洛夫斯基的詩學(xué)理論為考察對象,具體涉及詩學(xué)理論語境和陌生化理論、詩語理論、敘事理論在不同階段的發(fā)展。其中陌生化理論作為理論核心,直接影響并“參與”其他理論的建構(gòu)與發(fā)展。俄國形式主義理論開啟了20世紀(jì)歐美詩學(xué)理論研究的新方向,在這場文學(xué)革命中,什克洛夫斯基的陌生化理論具有旗幟性作用。
《愛情守恒定律》主要內(nèi)容:事業(yè)蒸蒸日上的莫斯科出版商和外省多情的窮婦人,殘暴的雇傭兵和富有心機(jī)的京城美人,記者和流浪漢,百萬富翁和情婦——所有這些人都無法擺脫對于生命意義的追尋,尋求與周圍世界的和諧,而其中zui為重要的是愛——人世間至高無上的情感。
16世紀(jì)晚期至17世紀(jì)歐洲出現(xiàn)了巴羅克文化,英國文學(xué)深受巴羅克文化影響,體現(xiàn)出偏離古典主義、重視內(nèi)在表現(xiàn)性的藝術(shù)特質(zhì)。本書論述了巴羅克文化和英國文學(xué)的內(nèi)在關(guān)聯(lián),從視覺藝術(shù)、時(shí)間主題、身體敘述等方面討論了英國文學(xué)的巴羅克特征,系統(tǒng)探討了多恩、彌爾頓、馬維爾等作家之代表作品中的巴羅克元素,同時(shí)彰顯了英國巴羅克文學(xué)的現(xiàn)代影響
本課題運(yùn)用當(dāng)代英美書史理論,描述從1917到1936《尤利西斯》長達(dá)19年、橫跨英美法三國的出版史料,闡釋這部小說當(dāng)時(shí)所處的法律、出版、道德等語境,分析它從禁書、走私品到暢銷書的三種文化形態(tài)的演變過程。
本書為學(xué)術(shù)專著,系統(tǒng)研究了英國19世紀(jì)著名詩人勃朗特的詩歌藝術(shù)。該書主要內(nèi)容為勃朗特生平與文學(xué)創(chuàng)作,勃朗特詩歌的分類、思想和藝術(shù)特征,勃朗特詩歌專題研究等。
本書以英國當(dāng)代著名女作家安杰拉·卡特的小說為研究對象,借用多個理論視角,對卡特的小說進(jìn)行整體性的審視。書中在前人研究的基礎(chǔ)上,以女性主義、結(jié)構(gòu)主義、解構(gòu)主義、敘事學(xué)、精神分析學(xué)、人類學(xué)、生態(tài)批評、消費(fèi)主義批判以及媒體與文化批判等多個理論流派為理論工具,既從宏觀上梳理卡特小說中蘊(yùn)含的思想,又從微觀上分析卡特小說的具體文本
哈羅德?品特為當(dāng)代英國戲劇的旗幟性人物,是一位特立獨(dú)行的戲劇家。他的作品從二十世紀(jì)五十年代開始就熱演于英國戲劇舞臺之上,直至今日。同時(shí),這些作品也成為了許多其他國家、地區(qū)劇院的經(jīng)典演出劇目。品特的獨(dú)特魅力在于他作品的豐富性和隱晦性。該書探討了哈羅德?品特戲劇的藝術(shù)特點(diǎn),主要側(cè)重以下幾方面:品特戲劇的結(jié)構(gòu),語言,人物設(shè)置