中國話劇必須民族化；話劇借鑒戲曲，是民族化的重要途徑。 中國話劇必須民族化，但它又必須是現(xiàn)代的、話劇的。 舶來的話劇與中國民族現(xiàn)實相擁抱，從而在民族精神的深刻表現(xiàn)、民族性格的真實刻畫與民俗風情的生動描寫中走向現(xiàn)代化，也在戲劇審美和藝術創(chuàng)造等方面從民族戲曲那里汲取營養(yǎng)。 本書力求在這個方面做系統(tǒng)、深入的探討。

一種思潮為什么能夠長久不衰而成為戲劇發(fā)展的主流？ 一種戲劇思潮為什么持續(xù)時間不長隨即逐漸衰微？ 一種戲劇思潮現(xiàn)在看來仍相當深刻并具有現(xiàn)實意義，為何當年卻遭到反對或批判？ 一種戲劇思潮又為什么成為戲劇發(fā)展中的逆流？ 人們可以在戲劇思潮起伏的演變中，宏觀地把握一個時代戲劇發(fā)展的走向，并從中總結出戲劇發(fā)展的某些帶有規(guī)

此書由《汗青格勒》《輝特美日根特木尼》《尕海圖力格齊》《虎子牛犢狐貍的故事》《大象與老鼠》《找中指》《三個柱子》等話劇、歌劇、默劇、兒童游戲劇本組成。大約15字左右。

該書是“社火文化藝術研究叢書”中的一冊。社火，是中國民間在節(jié)日舉行的傳統(tǒng)集體游藝活動。該書根據社火藝術與三國戲曲的特點，探了二者間的關系，重點對三國戲曲的發(fā)展歷史進行研究，對各個歷史時期三國戲曲的發(fā)展狀況、特點、價值，代表作家作品進行研究、評價，深入分析了戲曲舞臺上的三國人物和三國故事，探究了三國戲曲故事的來源及其與《

本書分為戲劇行業(yè)發(fā)展觀察、戲劇產業(yè)化發(fā)展探索、舞臺現(xiàn)場觀劇評析、戲劇藝術家訪談與研究四輯，收錄了《在舞臺視野下感受時代脈搏——聚焦新時期農村題材話劇創(chuàng)作》《市場產業(yè)化中的戲劇夢想》《寫意與留白——評析<北京法源寺>話劇改編與舞臺呈現(xiàn)》《烽火硝煙中走來的“文藝戰(zhàn)士”》等文章。

中國藝術科技研究所、國家舞臺設備質量檢驗檢測中心組織本演出行業(yè)和相關行業(yè)專家對演出安全生產設計的各個方面開展系統(tǒng)性研究,本書匯編部分研究成果。本書收集9篇研究文章,分為:綜述篇、專題研究篇、專項工作篇。本書深度分析演出安全生產管理責任;從人員、環(huán)境、設備、管理和活動自身五個維度揭示了演出安全的整體風險;從運營管理制度、

《歌劇表演藝術研究》共分為六章，分別介紹了歌劇藝術、西方歌劇藝術的發(fā)展沿革、中國歌劇藝術的發(fā)展沿革、中國民族歌劇表演、歌劇的表現(xiàn)形式和歌劇的舞臺表演等內容�！陡鑴”硌菟囆g研究》在撰寫上突出以下特點：首先，內容豐富、系統(tǒng)。第二，結構嚴謹、條理清晰、層次分明、重點突出、通俗易懂，具有較強的系統(tǒng)性和指導性。

該書為非遺項目:戲法的表演藝術的資料性的著作，內含作者親身表演的傳統(tǒng)戲法節(jié)目的腳本和演出資料；著名學者和與戲法相關的十幾名作者的學術和研討文章；馮驥才、邊發(fā)吉、姜昆等名人的題字；肖桂森本人的藝術實踐的資料和幾代傳承的歷史資料以及寶貴的圖片。該書還包含肖桂森從藝以來的藝術實踐和拜師收徒的各種歷史性資料。本書還有部分相關的

本書以唐滌生二十年創(chuàng)作生涯中的400多個粵劇劇本為研究對象，在對文獻進行梳理的基礎上，整理出唐滌生劇本創(chuàng)作藝術逐漸成熟的發(fā)展脈絡。重點研究其戲劇在幾個方面的藝術特征，同時通過對唐滌生與其前輩南海十三郎的對比，探討唐滌生在粵劇劇本上大力創(chuàng)新的動因，并深入發(fā)掘其戲劇藝術背后的百越文化、漢文化、海外文化等嶺南地域文化因素以及

本書為走進大學系列之什么是戲劇與影視學,內容主要從戲劇、電影、電視等方面詳細介紹學科知識,涉及代表作品及詳細解析。本書試圖闡釋“什么是戲劇與影視學”,于是盡可能描摹學科現(xiàn)狀,呈現(xiàn)研究之概貌,以回應好奇者與關注者。