本書介紹廣州美術(shù)學(xué)院版畫系插畫專業(yè)包含從課程、方法到理念的教學(xué)體系，同時展示近年優(yōu)質(zhì)插畫創(chuàng)作，對于藝術(shù)院校的插畫教學(xué)有較強的參考與指導(dǎo)作用。從創(chuàng)作背景與思考過程到草圖階段、中期創(chuàng)作及作品最終的呈現(xiàn)等，結(jié)合記錄學(xué)習(xí)創(chuàng)作感受與心路歷程。63個插畫系列各有風(fēng)貌，反映了可塑性、主題性、技能性的多面創(chuàng)作特質(zhì)。

作者收藏的繪畫作品涵蓋中國當(dāng)代優(yōu)秀的唐卡畫家和尼泊爾加德滿都谷地尼瓦爾藝術(shù)家。他本人曾在尼泊爾跟隨釋迦族唐卡繪畫大師和傳統(tǒng)繪畫大師學(xué)習(xí)唐卡繪畫。本書主要介紹了加德滿都谷地的古城、尼瓦爾繪畫藝術(shù)、尼泊爾唐卡繪畫的傳承與復(fù)興、唐卡繪畫的傳統(tǒng)傳承與創(chuàng)新融合、喜馬拉雅藝術(shù)，喜馬拉雅繪畫藝術(shù)發(fā)展簡史、唐卡繪畫的產(chǎn)地和畫派風(fēng)格、中

本書中湯姆·尼科爾斯探討了提香作品中的個人主義與城市保守習(xí)俗之間的張力與對抗，展示了他的藝術(shù)是如何打破威尼斯傳統(tǒng)繪畫形式的過程，并探究了提香與早期的個人主義文化萌芽之間的關(guān)系。本書涵蓋了提香漫長的職業(yè)生涯和多樣的藝術(shù)作品，概述了他對威尼斯傳統(tǒng)畫作的激進創(chuàng)新；他將平平無奇的肖像畫轉(zhuǎn)化為藝術(shù)創(chuàng)作；以及他在威尼斯藝術(shù)文化范圍

本書共有6章，分別為中國花鳥畫概述、工筆畫的工具和顏料介紹、花鳥畫的技法要求、工筆花鳥畫的白描技法、傳統(tǒng)花鳥草蟲的技法與表現(xiàn)、寫生與創(chuàng)作。

本書是一本高等學(xué)校教材，專門為高等學(xué)校藝術(shù)專業(yè)學(xué)生編寫。全書分為六章，以“梅”“蘭”“竹”“菊”題材的花鳥畫創(chuàng)作為主題展開敘述，出發(fā)點和歸宿點在于將傳統(tǒng)花鳥畫理論與實際創(chuàng)作相結(jié)合，幫助教師在教學(xué)中中培育學(xué)生的創(chuàng)作研究能力、創(chuàng)新思維。

本書共有3章：第1章介紹了油畫的基礎(chǔ)知識，包括色彩基礎(chǔ)知識、光源與明暗關(guān)系、構(gòu)圖形式等；第2章羅列了不同主題的油畫小練筆，通過介紹色彩、筆觸和光影的繪制細節(jié)，強調(diào)了不同主題油畫的繪制要點；第3章精心選取了各種主題的油畫圖例，包括山水主題、海景主題、田園主題等，為讀者提供豐富的臨摹素材和藝術(shù)靈感。

本書主要記述了楊先讓版畫創(chuàng)作的藝術(shù)之旅。楊先讓以西洋畫、油畫作為他藝術(shù)之路的起點，通過版畫記錄那個時代的風(fēng)貌，表達自身與時代之間的聯(lián)系。書中涉及作者所處歷史時代的面貌、民風(fēng)民俗、文學(xué)插圖、名人肖像、動植物小品、風(fēng)景等六種題材，不僅講述版畫創(chuàng)作的藝術(shù)生活，同時也展現(xiàn)了他創(chuàng)作出的《梨淵》《恩師徐悲鴻》《梁漱溟》等一大批膾炙

本書內(nèi)容包括：文房四寶簡述、山和石的畫法、樹的畫法、松竹柳的畫法、水的畫法、云的畫法、構(gòu)圖要領(lǐng)、題款藝術(shù)等。

本書對繪畫、書法、篆刻名作的賞析內(nèi)容不局限于藝術(shù)本身，還拓展到文、史、政等學(xué)科，五育并舉，讓讀者走近名作，了解其背后蘊藏的中國傳統(tǒng)文化。

本書匯集了上海松江董其昌書畫藝術(shù)博物館在網(wǎng)上開設(shè)的《玄外之音——董其昌書畫作品賞析》專欄近兩年的三十幾篇文章。書中匯集董其昌大量高清書畫作品圖版，伴著文字，讓你輕松讀懂每一件董其昌的作品，了解董其昌書畫作品魅力之所在。