本書(shū)邀請(qǐng)見(jiàn)證中國(guó)公共藝術(shù)發(fā)展歷史的公共藝術(shù)專(zhuān)家學(xué)者、公共藝術(shù)推動(dòng)與管理者、公共藝術(shù)政策研究者、公共藝術(shù)策劃人、公共藝術(shù)教育專(zhuān)家、公共藝術(shù)家等,集中國(guó)公共藝術(shù)智慧于一堂,總結(jié)與梳理公共藝術(shù)進(jìn)入中國(guó)以后30年來(lái)的發(fā)展脈絡(luò),同時(shí)展望公共藝術(shù)在中國(guó)未來(lái)的發(fā)展前景。本書(shū)寄望透過(guò)高層次專(zhuān)家、學(xué)者的智慧碰撞,通過(guò)《中國(guó)公共藝術(shù)30年
本書(shū)研究的是當(dāng)代藝術(shù)觀念如何形成。是一本以美術(shù)為關(guān)鍵詞切入考察,與思想史結(jié)合,運(yùn)用大數(shù)據(jù)研究法,經(jīng)統(tǒng)計(jì)與分析后,對(duì)美術(shù)觀念的形成并轉(zhuǎn)型為藝術(shù)觀念的研究。首先分析從經(jīng)世畫(huà)圖到公共圖畫(huà)教育的過(guò)程。其次討論美術(shù)觀念的成熟。再次分析五四新文化運(yùn)動(dòng)與美術(shù)觀念的演變。據(jù)此揭示了中國(guó)美術(shù)觀念的形成并轉(zhuǎn)型為藝術(shù)觀念的過(guò)程,這與中國(guó)現(xiàn)代
《中國(guó)美術(shù)年鑒2020》由中國(guó)藝術(shù)研究院美術(shù)研究所編,主編鄭工,副主編劉學(xué)明、吳爽、黃琳,本年鑒分設(shè)8個(gè)欄目,分別為年度焦點(diǎn)、年度作品、年度展覽、學(xué)術(shù)文摘、專(zhuān)題討論、學(xué)科報(bào)道、文獻(xiàn)索引、年度紀(jì)實(shí)。每個(gè)欄目都側(cè)重于年度的重點(diǎn)問(wèn)題,強(qiáng)調(diào)本課題研究成果的時(shí)下性及敏銳度,為學(xué)界提供較為全面、且重點(diǎn)突出的第一手資料。
CIHAJournalofArtHistory(國(guó)際藝術(shù)史學(xué)會(huì)學(xué)刊)旨在為世界各地藝術(shù)史研究學(xué)者創(chuàng)造一個(gè)展示自己學(xué)術(shù)成果的平臺(tái),以此促進(jìn)國(guó)際藝術(shù)史研究與藝術(shù)史教育的交流與發(fā)展。主編PeterJ.Schneemann(彼得施內(nèi)曼)和ThierryDufrne(蒂里迪弗勒內(nèi))選取由中國(guó)、瑞士、墨西哥等七個(gè)國(guó)家的十五位學(xué)者完
本書(shū)為作者李安源就歷年來(lái)發(fā)表的關(guān)于明清及近代藝術(shù)史研究精選而成的文集,主要包括《畫(huà)不可熟還是畫(huà)不可不熟?董其昌生熟論辨析》《董其昌的葵花寶典》《王鑒生年考》《王鑒家世考》《羸羸然若喪家之狗八大山人<荒崖策蹇圖>祛疑》《不遇文人的歷史對(duì)話<絕嶠臨風(fēng)圖>中的赤壁意象》《菊與絲常玉的思鄉(xiāng)曲》《張愛(ài)玲色系》《劉海粟與蔡元培交往
美人、英雄、圣賢、天選之子;惡人、兇手、復(fù)仇者……無(wú)論是誰(shuí),都逃不過(guò)終有一死的命運(yùn)。人類(lèi)對(duì)死亡的恐懼、反抗、接受和迷戀,構(gòu)成了文藝復(fù)興時(shí)期最神秘、深刻的話題,也是無(wú)數(shù)藝術(shù)作品的母題。在《凝視死亡》中,藝術(shù)史學(xué)者秋鷺子將以眾多亡者匯聚出另一個(gè)文藝復(fù)興。 我無(wú)意寫(xiě)一部巨著,我想做且能做的,是透
20世紀(jì)60至70年代,也被認(rèn)為是西方當(dāng)代藝術(shù)的開(kāi)端,80年代,后現(xiàn)代主義的概念首次被正式提出。90年代,冷戰(zhàn)結(jié)束全球化的趨勢(shì)越來(lái)越明顯。接著,不管是現(xiàn)代主義還是后現(xiàn)代主義的概念都不斷地受到質(zhì)疑,更加前衛(wèi)和多元開(kāi)放的當(dāng)代藝術(shù)不再局限于傳統(tǒng)美學(xué),藝術(shù)變得更包容,并在不斷地變化中,打破了自身藝術(shù)領(lǐng)域的限制,參與到各個(gè)領(lǐng)域中
700幅精美圖片,500個(gè)內(nèi)容標(biāo)題,輕松厘清30000年西方藝術(shù)脈絡(luò); 由視覺(jué)到觀念,全面理解人類(lèi)文明進(jìn)程。 本書(shū)按照時(shí)間線索和文化脈絡(luò),記錄和闡釋從史前到當(dāng)代西方歷史上具有紀(jì)念碑意義的藝術(shù)作品,包括繪畫(huà)、雕塑和建筑,以及現(xiàn)當(dāng)代的新媒體和觀念藝術(shù)等。作者注重圖像分析,內(nèi)容深入淺出,幫助讀者理解藝術(shù),解答“什么是偉大的
1939年,艾斯勒接到牛津大學(xué)委托撰寫(xiě)一本論電影音樂(lè)的著作,研究的目標(biāo)是考察電影和音樂(lè)、自然音響和人工合成聲音之間的關(guān)系,同時(shí)探究新的可能性。本書(shū)即隨這項(xiàng)計(jì)劃問(wèn)世。本書(shū)首版于1947年,借用新版導(dǎo)言作者麥卡恩的話說(shuō),在其首版之時(shí),“就其對(duì)商業(yè)電影及電影配樂(lè)在理論與實(shí)踐兩方面的本質(zhì)特性與潛力的理解而言,乃是一份獨(dú)特而極富
本書(shū)以整個(gè)西方美術(shù)史的發(fā)展脈絡(luò)為基本框架,對(duì)西方美術(shù)史及重要的美術(shù)理論文獻(xiàn)進(jìn)行系統(tǒng)歸納與梳理,簡(jiǎn)明介紹了不同時(shí)代西方美術(shù)史著述概況及其作者的生平和藝術(shù)思想等內(nèi)容,進(jìn)而選譯了具有一定代表性和較大影響力的相關(guān)文獻(xiàn),按照時(shí)代分為7個(gè)部分——古希臘羅馬、中世紀(jì)、文藝復(fù)興時(shí)期、17世紀(jì)、18世紀(jì)、19世紀(jì)和20世紀(jì)。借此,讀者既