本系列引進自牛津大學出版社的VERYSHORTINTRODUCTIONS系列,是一套暢銷全球的大家小書,由業(yè)內(nèi)專家楊燕迪、蕭梅、嚴鋒、李皖等聯(lián)袂推薦。此次引進的7本音樂主題人文通識譯叢,包括《早期音樂》《管弦樂團》《民間音樂》《民族音樂學》《鄉(xiāng)村音樂》《布魯斯》《音樂心理學》,均由全球頂尖學者執(zhí)筆,國內(nèi)一線學者擔綱翻譯
《彝族民間音樂概論》共分音樂綜論、少兒音樂、民歌、樂器、音樂文學、歌舞音樂、儀式音樂和音樂功能等八章三十三節(jié),內(nèi)容涉及彝族音樂歷史、音樂概念和形態(tài)、音樂符號和應用、音樂形式與規(guī)律、古譜研究分析、音樂程式與結(jié)構(gòu)等。全書在總結(jié)和接續(xù)前人音樂理論研究的基礎上,加強了彝族音樂的本體研究,從音樂與歷史,音樂概念與基本理論,音樂與
本書首先詮釋了音樂藝術(shù)的內(nèi)涵、本質(zhì)、特點、形象、價值等,接著分析了不同的鑒賞內(nèi)容、形式、途徑、效果、功能等,引領(lǐng)讀者全方位了解音樂藝術(shù)的審美類型、審美風格、審美心理、審美價值、審美觀念、審美感悟。以求全方位,多維度,多視角地讓讀者鑒賞、思考、發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)新、想象。由此,在對音樂藝術(shù)的鑒賞審美中有所發(fā)現(xiàn),有所比較,有所感悟。
音樂美學與鋼琴藝術(shù)是目前高校專業(yè)學生必修課之一,是培養(yǎng)音樂全方位綜合型人才的重要橋梁。因此,探討與研究二者的發(fā)展軌跡與走向,有著重要的歷史意義和現(xiàn)實意義。本書從解讀音樂審美的本質(zhì)和形式為切入點,從宏觀到微觀,有條不紊地引領(lǐng)讀者視野,觀賞與欣賞音樂的藝術(shù)美、整體美、局部美、形象美;又從理論到實踐,從歷史到現(xiàn)實,展示了鋼琴
本書著眼于音樂教育和鋼琴文化,結(jié)合教育理論與實踐,從縱向與橫向的角度,由表及里的深度,結(jié)合邏輯思維與形象思維,有條不紊地展示了音樂教育與鋼琴文化在不同時空、不同實踐中的廣度與深度,不同的內(nèi)容和教學效果、教學反思、教學研究、教學發(fā)現(xiàn)、教學改革和價值取向,由遠及近、層層深入地展示了音樂教育與鋼琴文化在本質(zhì)、形式、特征、形象
贛南采茶戲是贛南本土一個歷史悠久,有著豐富客家文化底蘊和鮮明特色的地方劇種,有著深厚的群眾基礎。在它漫長的歷史發(fā)展過程中,逐漸形成了獨樹一幟的表演特色和音樂風格,特別是贛南采茶戲的傳統(tǒng)音樂,因其內(nèi)容豐富、個性獨特而有別于其他采茶戲的音樂,這都是老祖宗留下來的寶貴財富。本書主要從三個方面對贛南采茶戲進行研究,即贛南采茶戲
本書以廣東省田素梅名教師工作室全體學員為研究對象,開展基于“崇德尚美”目標引領(lǐng)的音樂教師“雙養(yǎng)雙能育四美”專業(yè)發(fā)展策略研究,通過“智慧·品德”學習實踐、“一!ざ嗄堋奔寄芘嘤枴ⅰ吧忻馈で笳妗闭n堂教學、“探索·提升”教研實踐等研修項目,探索新時代音樂教師形成內(nèi)在美、表現(xiàn)美、傳播美和智慧美的發(fā)展策略,希望對新時代音樂教師自
本書以新時代高校音樂教育特點為基礎,從高校音樂教育現(xiàn)狀展開分析,探究新時代高校音樂教育的新使命,并以此為依據(jù),提出改革教學方式與手段、合理利用藝術(shù)形式、融人德育教育理念、開展豐富校園文化活動等幾個方面的措施。