《寫實風格場景原畫繪制》結合了東西方經典繪畫的創(chuàng)作原則、制作規(guī)律及表現(xiàn)技巧，全方位解析了場景原畫的繪制技巧，是國內外頂尖級原畫師幾十年制作經驗和表現(xiàn)技巧的系統(tǒng)總結。本書凝結作者多年從業(yè)經驗，深入講解場景原畫設計的方法和技巧，主要內容包括透視原理、構圖法則、基礎繪畫技巧、輔助練習、色彩概念設計、道具配件和自然現(xiàn)象設計等方

普通的人物素描比較刻板，這本書通過一種更加細膩的繪畫手法讓人物肖像更加生動地展現(xiàn)在我們面前，人物所處的生活化氣息也會更加濃郁。 翻開這本書，開始一段不一樣的鉛筆素描之旅。全書共分為9章，第l~4章通過對五官結構和繪畫要素的分析詳細講解了美少女的眼睛、眉毛、鼻子、嘴巴和耳朵的繪制技巧；第5~7章則講解了美少女面部妝容、

素描靜物是繪畫的基礎，有如輪船的龍骨、人體的骨骼。在以后的繪畫當中素描基礎會影響你的畫風，雖然表面看不出來，但是有如人的精氣神在畫面當中。素描大概可以是黑白灰的關系。素描的表現(xiàn)方法有很多種，有線的、有面的。本書中使用了兩種方法，但是排線的方法使用的多一點。書中簡化了許多不必要的步驟，讓繪畫過程看起來更清晰、明了。 書

中國傳統(tǒng)文化逐漸被人們所重視，古風繪畫也在先進的文藝作品中廣泛應用，古風漫畫作品也在這樣的環(huán)境下應運而生。 本書作者陳英杰為沈陽化工大學工業(yè)與藝術設計系老師，特別為古風繪畫愛好者創(chuàng)作了本書。本書分為六章，共112個古風繪制案例。第一章到第三章講述了人體、古風配飾和傳統(tǒng)服飾的繪制技法；第四章為人物設定，講解了18個性格

動漫人物中的頭部無疑是繪制的重點，每個人物的五官經過簡化后，顯得區(qū)別不大，人物更多是通過發(fā)型等其他明顯特征來區(qū)分。發(fā)型層疊的設計、發(fā)質的表現(xiàn)、運動中頭發(fā)的動勢等均考驗著畫師的繪畫功底。 本書是“動漫專項練習冊”系列圖書中的頭部與發(fā)型篇，共分為6部分。在第1～3部分中分別講解了發(fā)型繪制的基礎、頭發(fā)質感和動態(tài)的表現(xiàn)，在案

人體無疑是繪制動漫人物時基石般的存在，也是畫師生涯的必修課。一個擁人體基礎繪制技巧的畫師，可以順利地將構思落于筆下，優(yōu)美絕倫的姿態(tài)也使整個人物更為靈動。 本書是“動漫專項練習冊”系列圖書中的人體動態(tài)結構篇，對各種不同的人物姿態(tài)進行了系統(tǒng)的分類與整合。本書分為人體結構分類基礎、按照年齡分類的人體結構、日常生活中的一些動

本書由6章構成:動畫速寫概述、動畫速寫的形式語言和表現(xiàn)方法、動畫人物速寫、動畫動物速寫、動畫景物速寫和動畫創(chuàng)意速寫。

本書比較系統(tǒng)地闡述動畫的屬性、類型、起源、發(fā)展、工藝系統(tǒng)、制作常識、專業(yè)職責和素質培養(yǎng)等方面的內容。敘述與講解的思路是:從動畫的定義闡述到特性;從歷史方面概述動畫的起源與發(fā)展;從動畫的形態(tài)特征分析闡述動畫的類型與應用;并探討了國內外動畫藝術的風格流派,從動畫片生產流程、制作的工藝,引伸出動畫工作者的職責;并深層次的講述

本書由7章構成,從動畫角色設計的意義和功能入手,讓學生了解動畫造型的演變和發(fā)展;總結了動畫角色造型設計師應具備的專業(yè)素養(yǎng),并將動畫角色分門別類;講述了動畫速寫訓練的必要性和繪制方法;對人體和動物的結構進行了“動畫式”的分析和歸納,描述和演示了歸納概括的方法和步驟;介紹角色的透視原理和繪制方法:對動畫角色色彩的設計原理、

本書通過周剛的作品，分析詮釋水彩畫的本質、創(chuàng)作思路、繪畫技法以及周剛水彩畫創(chuàng)作背后的故事。通過名家對作品的分析，讓讀者既能得到美的欣賞，又能得到技法及創(chuàng)作思路的指導。