翻閱厚重的中國(guó)傳統(tǒng)文化歷史，不禁讓人們感嘆不已，無論是文字的起源抑或文明的開化，咱們的老祖宗遺存的精神財(cái)富始終都啟迪著后輩的成長(zhǎng)。文化生活的本質(zhì)屬性決定著社會(huì)發(fā)展程和質(zhì)量;然而，社能及其影響亦依賴于文化的吸納程度。王琴《廣東漢劇老藝人口述史》的編撰歷時(shí)五六載或可說明一點(diǎn)，廣東漢劇300年的歷史，不可以偏概全，但書中老藝人的口頭敘述，確讓人有窺斑知豹之感。

明末清初，楚地漢口發(fā)生的皮黃合腔(或日“合目”)是中國(guó)戲曲明顯的一次革新，中原諸省皮黃戲以其比較完整的姿態(tài)流播四方。當(dāng)然，在順治、康熙年間，被廣東本地人稱作“外江戲”的諸地(如鄂、豫、湘、徽、贛、閩等)皮黃劇種(戲班)便有人粵的記載。至雍正、乾隆年間，廣東作為當(dāng)年“開關(guān)”對(duì)外貿(mào)易的行省，商賈云集，繁華一時(shí)，為中原皮黃戲班擇地。由此，衍生了廣東漢劇的歷史�！巴饨�班”中的“外江仔”落地生根，開枝散葉。清咸豐、同治朝以后，外江班本地化已成主流，清初至民國(guó)初鼎盛一時(shí)。1928-1933年，大埔人錢熱儲(chǔ)先生提議并促成，流徙于粵東一帶的皮黃戲被正式稱為“漢劇”;新中國(guó)成立初期，國(guó)行戲劇普查，為區(qū)別于其他省份的漢劇劇種，將“漢劇”更名為“廣東漢劇”，并沿用至今。筆者之所以在這里概述廣東漢劇的簡(jiǎn)史，目的是想讓讀者以短的篇幅了解廣東漢劇的史實(shí)概貌以避免在閱讀口述史時(shí)，耗時(shí)費(fèi)力行查閱和對(duì)照。

王琴博士深耕數(shù)載致力于廣東漢劇的研究和探索，把真摯的感融人劇種的靈魂，可謂有獨(dú)鐘。她以全景式、樸實(shí)而具體的手法，呈現(xiàn)了不同年代不同崗位(角色)、不的廣東漢劇人的藝術(shù)人生，構(gòu)成了一部頗具的劇種論述讀本，內(nèi)中艱難和迷�？上攵�知。一天，尊敬的老院長(zhǎng)、廣東漢劇表演藝術(shù)家梁素珍引王琴來辦公室找我，當(dāng)時(shí)博士一疊厚厚的文稿放在桌上便令我眼前一亮。就目前而言，在廣東漢劇眾多史料中，其文稿我還是初見。19年5月，中宜部的主來廣東調(diào)研，明確提出振興發(fā)展南方地區(qū)優(yōu)秀皮黃劇種一一廣東漢劇的具體要求，廣東省委和梅州市委重視，從和機(jī)制人手，傳承弘揚(yáng)廣東漢劇，揭開了“廣東漢劇振興發(fā)展”的序幕。作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，《廣東漢劇老藝人口述史》的出版，無疑填了這方面的史料空白。梁素珍老院長(zhǎng)要求我們迅速展開這項(xiàng)工作，我也不敢怠慢，忙將此事列人研究課題。劇院張廣武及員、副院長(zhǎng)魏瑞新也重視，明確提出務(wù)必將這部專業(yè)書籍編輯出版，將其列人年度工作計(jì)劃并親自督導(dǎo)實(shí)施。廣東省藝術(shù)和專家也主動(dòng)參與到該項(xiàng)任務(wù)中，以促成本書的出版發(fā)行。

春華秋實(shí)，牡丹吐艷。《廣東漢劇老藝人口述史》的編輯出版，是時(shí)代的呼喚，是文化的傳承，更是劇種發(fā)展的需要。從每一位老藝人動(dòng)的敘述中，我們體會(huì)歷史的真實(shí)，我們感慨藝術(shù)之路的艱辛，我們品味藝術(shù)人生的喜怒哀樂。當(dāng)然，生活中起起伏伏的故事還在不斷演繹，而廣東漢劇從昨天走到今天，乃至邁向可期的明天，還有許多精彩的故事吸引我們不斷前行。