本書共分八章, 對6部經(jīng)典歌劇進(jìn)行深入分析, 依次是貝多芬的歌劇《費(fèi)德里奧》、韋伯的《魔彈射手》、古諾的《浮士德》、貝利尼的《諾爾瑪》、威爾第的《茶花女》以及瓦格納的《漂泊的荷蘭人》。通過對歌劇劇本寫作、場景建構(gòu)、戲劇動作、調(diào)性布局、音樂主題與動機(jī)、核心詠嘆調(diào)、樂隊配器等方面的分析, 探究歌劇中“女性救贖”主題所體現(xiàn)的時代特征和文化意義。
第一章 概念界定與研究回顧
第一節(jié) 何謂“女性救贖”
第二節(jié) 研究的歷史與現(xiàn)狀
第三節(jié) 研究思路與方法
第二章 “女性救贖”主題歌劇產(chǎn)生的歷史語境
第一節(jié) “原罪”與“救贖”觀念貫穿西方音樂
第二節(jié) 浪漫主義思潮對音樂創(chuàng)作的影響
第三節(jié) 政治革命運(yùn)動在歌劇創(chuàng)作中的體現(xiàn)
第四節(jié) 19世紀(jì)歌劇“女性救贖”主題的興起
第三章 “女性救贖”之開端——貝多芬《費(fèi)德里奧》中的萊奧諾拉
第一節(jié) 德國歌劇中救贖主題的貫穿
第二節(jié) “拯救歌劇”與《費(fèi)德里奧》
第三節(jié) 救贖的天使——萊奧諾拉的形象塑造
第四節(jié) 萊奧諾拉形象所體現(xiàn)的情結(jié)與訴求
第四章 “女性救贖”之延續(xù)——韋伯《魔彈射手》中的阿加特
第一節(jié) 《魔彈射手》——浪漫主義特征的集中體現(xiàn)
第二節(jié) 《魔彈射手》的創(chuàng)作主旨與特點
第三節(jié) 《魔彈射手》男性角色的塑造與表現(xiàn)
第四節(jié) 核心人物——“施救者”阿加特的塑造
第五章 “女性救贖”的轉(zhuǎn)變——古諾《浮士德》中的瑪格麗特
第一節(jié) 19 世紀(jì)法國歌劇主題的轉(zhuǎn)變
第二節(jié) 歌劇《浮士德》對原著的改編
第三節(jié) 《浮士德》表現(xiàn)的中心——“救贖者”瑪格麗特
第六章 “女性救贖”的現(xiàn)世性——19世紀(jì)的意大利歌劇創(chuàng)作
第一節(jié) 圣徒式的救贖——貝利尼《諾爾瑪》中的諾爾瑪
第二節(jié) 自我救贖的實現(xiàn)——威爾第《茶花女》中的薇奧列塔
第七章 “女性救贖”之高峰——瓦格納歌劇中的森塔形象
第一節(jié) “救贖”——瓦格納歌劇創(chuàng)作中的重要命題
第二節(jié) 開啟“救贖”之旅——《漂泊的荷蘭人》
第三節(jié) 核心人物的形象塑造
第四節(jié) 個人經(jīng)歷與精神追求在歌劇中的體現(xiàn)
第八章 “女性救贖”主題下的形象塑造和創(chuàng)作特征
第一節(jié) 18、19世紀(jì)歌劇中女性形象的不同之處
第二節(jié) “女性救贖”主題歌劇的創(chuàng)作特征
第九章 “女性救贖”主題歌劇的價值取向與當(dāng)代呈現(xiàn)
第一節(jié) 西方歌劇中的“救贖”主題的歷史演變
第二節(jié) “女性救贖”主題反映的性別觀念
第三節(jié) “女性救贖”主題歌劇的國內(nèi)制作與呈現(xiàn)
第四節(jié) “女性救贖”主題彰顯的文化意義
結(jié)語
參考文獻(xiàn)
附錄
后記