每一位藝術家都夢想能坐在咖啡館里，打開速寫本，將日常生活中所看到的角色和美麗景象捕捉記錄下來。對于視覺藝術家而言，速寫本就像一本日記，不但可以將他或她的所見所聞記錄下來，同時也是一個屬于個人的空間，從中可以發(fā)掘新的想法并且提高自己的繪畫技巧。但不幸的是，如果你沒有遵從一定的步驟方法，很可能無法捕捉不停運動的事物，這樣的速寫經(jīng)歷會讓人產(chǎn)生挫敗感。
在畫室中練習速寫，其優(yōu)勢在于可以對環(huán)境進行掌控，繪畫者可以按照各自的需求調(diào)整人和物的運動節(jié)奏。但是戶外寫生則要求繪畫者更靈活機變，快速地捕捉事物，從而描繪真實的世界。這就需要一種本能的反應，熟練掌握一些基本的繪畫技巧。
速寫本是提高你繪畫能力的絕佳媒介，因為你隨時隨地都可以將任何有趣的事物繪畫出來。無論你在哪里寫生，繪畫的基本原則是不變的。線條、形態(tài)、陰影、色彩以及構圖的原則都不會發(fā)生改變。但是由于你處在畫室以外，無法控制你繪畫的對象，所以你必須提高某些繪畫技巧，而這些技巧在平時往往會被忽視。例如你在機場繪畫一對情侶時，無法控制他們擁抱的時間，所以必須盡快地捕捉他們的動作或者憑借記憶進行繪畫。與之相反的是，如果你對著模特或者照片進行繪畫，很可能直接跳過動態(tài)繪畫這一步驟，直接描繪人物的輪廓和陰影。日常戶外寫生能提高你的技藝，因為它要求畫家必須真正了解繪畫的基本原理。
隨身攜帶速寫本是一種樂趣。你可以隨時在上面發(fā)展你的奇思妙想，探索新的領域。但是繪畫也會陷入瓶頸，這時會讓人沮喪萬分。這時會連續(xù)數(shù)日覺得無人可畫，繪畫能力也隨之停滯不前。你必須清楚，當進行一項難度較高的創(chuàng)作時，從收集相關資料一直到完成繪畫是一個漫長的過程。創(chuàng)作停滯時應當融入新的想法和創(chuàng)意，而不是守株待兔，等候下次創(chuàng)作高峰。承受住壓力，持續(xù)不斷地練習，這些問題總會迎刃而解。如果你在嘗試繪畫創(chuàng)作時面臨挑戰(zhàn)的話，可以由淺入深，循序漸進，這些努力總會取得回報。
每天練習繪畫30分鐘以上。通過每日的練習，你的思路會變得開闊，會對解決各種難題更得心應手。同時注意繪畫時要保持心情愉快，四處游歷收集繪畫主題和創(chuàng)意并將繪畫技巧融匯貫通。學習新的繪畫技巧并不意味著要去刻意地嘗試。我經(jīng)常保持微笑，有時繪畫的最終結果會很難預料例如不經(jīng)意的對比效果，對人物姿勢的真實記錄，甚至即使畫面變得不可收拾，我都能積極地應對。繪畫時的心情會通過你的作品反映出來。
最后，速寫本也是私人工作手冊。你可以在里面記錄各種未成形的想法，或者將所見所聞用小插圖的形式記錄下來。有些繪畫會只用線條勾勒動作，不再繼續(xù)深入或者根本沒必要繼續(xù)仔細地刻畫，因為你已經(jīng)用這些線條表現(xiàn)了事物的本質(zhì)，或者你從這些畫中汲取靈感，有了新的創(chuàng)意和想法。關鍵是捕捉記錄任何使你感興趣的事物，可能是人物的某個肢體語言、某個神情或者是你正在練習的某種繪畫技巧。這樣就會有的放矢地進行繪畫，每一幅圖都是對不同的效果進行嘗試。同樣，這些畫作并非用于公開展出，所以沒有必要將其全部完成。這樣你對速寫會充滿興趣而不是滿懷畏懼，因為你不用期待每一幅畫作都看上去完美無缺。
剛開始在戶外寫生時，你可能會覺得緊張，因為來往的行人會不時地觀看你的畫作，你就像一位行為藝術家。他們經(jīng)常會越過你的肩膀從后面觀看你繪畫，甚至有時還會進行評論（即使大多數(shù)都是鼓勵的言論），這些你都應該習以為常。寫生的最佳地點是一些公眾的娛樂場所，例如動物園、商場和集市等地方。這時，人們會將你視為娛樂的一個部分，不太會對你的畫作苛刻地評頭論足，而是會欣賞你的作品。
我第一次帶著我的速寫本走出畫室，到戶外進行寫生，突然發(fā)現(xiàn)我的周圍聚集著50個以上的年輕學生，他們正好是去動物園郊游。
你可以躲在某個角落進行寫生，但是我保證總有人會發(fā)現(xiàn)你。你應該選擇一個能更好觀察對象的寫生地點，而不是為了隱秘在一個小角落進行繪畫。你融入寫生場景越快，就越能適應被來往行人注目，因為他們本身就是你觀察的對象。