亞歷山大·尼古拉耶維奇·斯克里亞賓是俄羅斯著名鋼琴家、作曲家，是20世紀(jì)世界音樂(lè)發(fā)展史上最杰出的作曲家之一，他的“神秘和弦”和別具一格的作曲方式給世人留下了深刻的印象。斯克里亞賓的創(chuàng)作分為鋼琴和交響樂(lè)兩部分，他一生創(chuàng)作了大量鋼琴作品且涉及各種體裁，包括協(xié)奏曲、奏鳴曲、幻想曲、史詩(shī)、練習(xí)曲、前奏曲、瑪祖卡舞曲及其他短曲。其中，他的鋼琴音樂(lè)中的“舞曲、即興曲、音詩(shī)與小品”等作品越來(lái)越受到各國(guó)鋼琴家及演奏者的關(guān)注和青睞。
　　舞曲——節(jié)奏鮮明，不勝枚舉。斯克里亞賓創(chuàng)作的舞曲體裁作品包括“圓舞曲”（華爾茲）、“瑪祖卡”和“其他舞曲”三大類。其舞曲作品數(shù)量較多，有31首之多，其中“瑪祖卡”舞曲最多。這些舞曲創(chuàng)作時(shí)間大多集中于斯克里亞賓音樂(lè)創(chuàng)作的早期，使用傳統(tǒng)創(chuàng)作技法的作品較多。其早期作品以模仿肖邦等作曲家的創(chuàng)作技法為主，曲式結(jié)構(gòu)規(guī)整，調(diào)性布局清晰，和聲設(shè)計(jì)功能明確；后期創(chuàng)作的舞曲僅有2首，不再標(biāo)記調(diào)性，已形成獨(dú)具特色的“神秘和聲語(yǔ)言”。從舞曲創(chuàng)作的數(shù)量之多和早期創(chuàng)作的集中，足以窺見(jiàn)斯克里亞賓年輕時(shí)對(duì)“舞曲”這一體裁作品創(chuàng)作的熱衷。
　　即興曲——自由至上，精致典雅。斯克里亞賓一共寫有5套、共計(jì)9首鋼琴即興曲，其中有3首為瑪祖卡風(fēng)格的即興曲。這些即興曲作品數(shù)量不多，且都集中于斯克里亞賓的創(chuàng)作早期。作曲家在追求鋼琴即興演奏的同時(shí)，特別注重“作品結(jié)構(gòu)的精致嚴(yán)謹(jǐn)”，以“復(fù)三部曲式”結(jié)構(gòu)居多；“旋律典雅而流暢”，以8小節(jié)的長(zhǎng)樂(lè)句居多；“結(jié)構(gòu)規(guī)整而勻稱”，各部分的比例平衡而協(xié)調(diào)；“調(diào)性與和聲安排較為自由多變”，有時(shí)一個(gè)樂(lè)部?jī)?nèi)轉(zhuǎn)調(diào)就有七八次。許多鋼琴家都爭(zhēng)相演奏斯克里亞賓的“即興曲”作品，并特意為此錄制鋼琴獨(dú)奏專輯。
　　音詩(shī)與小品——內(nèi)涵豐富，包羅萬(wàn)象。斯克里亞賓的音詩(shī)與小品有時(shí)被混編在一個(gè)作品集中，一共有24首之多。從1903年第一首音詩(shī)作品問(wèn)世，“音詩(shī)與小品”的創(chuàng)作時(shí)間主要集中于斯克里亞賓音樂(lè)創(chuàng)作的中晚期。音詩(shī)一般是標(biāo)有“Poeme”字樣的作品，篇幅較為宏大，某些音詩(shī)作品的“主題動(dòng)機(jī)”也可看作斯克里亞賓交響曲寫作的基礎(chǔ)。特別是很多標(biāo)題性音詩(shī)，如《悲劇之詩(shī)》《魔鬼之詩(shī)》《幻想之詩(shī)》和《熱情之詩(shī)》等，與作曲家的同名交響曲存在千絲萬(wàn)縷的關(guān)系，也反映出作曲家無(wú)比豐富的內(nèi)心世界和充滿矛盾的復(fù)雜情感。從作品57（Op.57，Nr.1、2）開(kāi)始，不再標(biāo)記調(diào)號(hào)；從作品59（Op.59，Nr.1）開(kāi)始，即從斯克里亞賓音樂(lè)創(chuàng)作晚期開(kāi)始，調(diào)性的確立與和聲設(shè)計(jì)已不再采用傳統(tǒng)技法，逐漸探索并最終以變幻莫測(cè)的“四度疊置”的神秘和聲語(yǔ)言來(lái)確定調(diào)性。但調(diào)式的中心音仍然存在，從音高關(guān)系中仍能看出斯克里亞賓對(duì)傳統(tǒng)曲式與和聲法則的尊重，關(guān)鍵位置的和聲功能關(guān)系依然清晰可見(jiàn)。此外，速度和力度等情緒標(biāo)記多變，也體現(xiàn)出作曲家對(duì)音樂(lè)作品的精細(xì)處理和嚴(yán)格要求。
　　斯克里亞賓的創(chuàng)作分為三個(gè)時(shí)期：早期（1886-1903年），青年時(shí)代對(duì)生活、對(duì)藝術(shù)滿懷熱情和希望，作品兼有詩(shī)意的溫情和沖動(dòng)。代表作品包括3首奏鳴曲（Op.6，Op.19，Op.23），1部交響樂(lè)（Op.26），12首練習(xí)曲（0p.8），為左手寫的前奏曲及夜曲（0p.9），24首前奏曲（Op.11）等。中期（1904-1909年），深受社會(huì)動(dòng)蕩的影響，斯克里亞賓的世界觀和藝術(shù)觀發(fā)生了巨大改變，開(kāi)始熱衷于神秘主義哲學(xué)和宗教。正如作曲家自己在哲學(xué)日記中所說(shuō)：“我是上帝！我是存在，我是空氣，我是游戲，我是自由，我是生命，我是極限，我是上帝！”代表作品有第四、第五鋼琴奏鳴曲（Op.30，Op.53），8首練習(xí)曲（Op.42），《悲劇之詩(shī)》（Op.34），第三、第四交響樂(lè)即《神之詩(shī)》（Op.43）和《狂喜之詩(shī)》（Op.54）等。晚期（1910-1915年），俄國(guó)革命爆發(fā)，斯克里亞賓雖有接觸馬克思主義著作，但仍然是一個(gè)“唯心主義者”和“神秘主義者”，消沉、頹喪、分裂、渙散、叛賣和色情代替了政治。這些復(fù)雜的思想感情像潮水一樣涌現(xiàn)在斯克里亞賓的晚期作品中。代表作品有最后5首奏鳴曲（Op.62，64，66，68，70），第五交響樂(lè)（《火之詩(shī)》，Op.60），《魔鬼之詩(shī)》（Op.36），《夜詩(shī)》（Op.61），《熱情之詩(shī)》（Op.72），5首前奏曲（Op.74）等。①
　　本書名為《斯克里亞賓音樂(lè)作品選析與研究（二）——舞曲、即興曲、音詩(shī)與小品篇》，這是繼《斯克里亞賓音樂(lè)作品選析與研究》（主要分析和研究了斯克里亞賓的前奏曲、練習(xí)曲和奏鳴曲）后，筆者撰寫的“斯克里亞賓音樂(lè)研究”專題叢書中的第二本書籍。