《音樂互文性研究》用見微知著的方式選取了20世紀80年代以來我國器樂音樂中的琵琶新作品、小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》、中國鋼琴作品、交響組曲《喬家大院》作為分析對象，試圖運用音樂互文性的“兩維”和“兩層”的理論框架，探討其中的互文性問題，主要從兩個層面展開：一是在音樂音響文本的互文性層面上對器樂音樂音響文本建構(gòu)中的歷時和共時維度中的互文性關(guān)系進行研究；二是在音樂音響文本與音樂非音響文本之間的歷時和共時維度中的互文性關(guān)系進行研究。前者涉及的是音樂音響文本的音響形態(tài)在建構(gòu)中與歷時維度和共時維度的音樂音響文本是怎樣發(fā)生借用、吸收、改編和偏離的，先在的和共在的音樂音響文本的蹤跡是如何滲透和顯露在被建構(gòu)的音響文本的音響形態(tài)中的；后者涉及的是音樂音響文本的意義是如何在與音樂的非音響文本的互文性關(guān)系中與其歷史文化語境相關(guān)聯(lián)，并使其意義超過了音樂文本自身，使音樂文本的意義由表層意義得以向深層意義不斷生成。
　　《音樂互文性研究》由四章構(gòu)成：第一章為20世紀80年代以來琵琶新作品的互文性研究；第二章為小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》敘事結(jié)構(gòu)及互文性研究；第三章為戲曲元素的中國鋼琴作品之互文性研究；第四章為交響組曲《喬家大院》互文性研究。