本書較譯盡地介紹了阿道夫·門采爾各個(gè)時(shí)期的素描作品。經(jīng)典之作非語(yǔ)言和文字所能闡明和表述，我想就幾個(gè)主要方面，談?wù)劥致愿惺埽瑨伌u引玉，幫助讀者去自己領(lǐng)悟和品味。
　　成就與根基
　　阿道夫·門采爾是19世紀(jì)德國(guó)最著名的畫家之一。他于1815年出生，1905年辭世，享年90歲。他為繪畫藝術(shù)奮斗了近80年。
　　門采爾的父親是位版畫家，因此，他從小就受到繪畫的藝術(shù)熏陶，不過(guò)主要還是受前輩大師們的影響。丟勒說(shuō)過(guò)：“如果一個(gè)人要想成為真正杰出的畫家，必須從幼年起就得到繪畫的訓(xùn)練”。門采爾正是從13歲就拿起畫筆，18歲進(jìn)入柏林藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)。早啟蒙與童子功、學(xué)院與高起點(diǎn)教育，為他鋪設(shè)了一條成功之路。
　　德國(guó)的素描藝術(shù)在世界美術(shù)史中占有重要地位，做出了巨大貢獻(xiàn)。16世紀(jì)德國(guó)文藝復(fù)興時(shí)期涌現(xiàn)出丟勒與荷爾拜因，成為德國(guó)繪畫藝術(shù)的第一個(gè)高峰。
　　日耳曼是理性化的民族，重視分析與研究、重于理解是德國(guó)素描的基本特征。就是近代德國(guó)表現(xiàn)主義畫家們，在無(wú)羈地主觀發(fā)揮時(shí)，也從不放棄對(duì)傳統(tǒng)素描中的嚴(yán)格與理性的把握。
　　丟勒的素描堅(jiān)實(shí)深刻，作畫時(shí)刨根追源，不厭其煩，畫面充滿理性的緊張感。荷爾拜因的素描則是理性的升華，追求洗練、精到、細(xì)膩、沉穩(wěn)而簡(jiǎn)潔，表現(xiàn)形體線和面的高度概括。他們建立起來(lái)的德國(guó)素描傳統(tǒng)共性是：嚴(yán)謹(jǐn)、一絲不茍，既尊重自然又遵循規(guī)律，以精微的觀察、理智的分析為基礎(chǔ)。門采爾就是在繼承這些傳統(tǒng)上成長(zhǎng)的。
　　素描是畫家認(rèn)識(shí)自然、表現(xiàn)自然之起端，是必修課。通過(guò)素描實(shí)踐找到自己的風(fēng)格，成熟地走入藝術(shù)殿堂，走向更高境界。
　　門采爾成長(zhǎng)在19世紀(jì)末20世紀(jì)初，這個(gè)時(shí)期是西方藝術(shù)從古典走向現(xiàn)實(shí)、走向現(xiàn)代的變革前夜，這是一個(gè)從“自然表現(xiàn)”到“表現(xiàn)自然”的藝術(shù)觀念的變革時(shí)期。畫家們無(wú)不在素描中挖掘自己的才能和尋找藝術(shù)的個(gè)性，追求創(chuàng)新與突破。當(dāng)然未成功者居多，落伍者皆由于只知皮毛，不求真諦，被教條與前輩的模式所束縛，落入俗套，簡(jiǎn)單地描摹自然所致。
　　門采爾深知：素描作為畫家職業(yè)所需是首要工具。不學(xué)傳統(tǒng)是無(wú)本之木，失掉素描技能會(huì)一事無(wú)成，不求進(jìn)取將無(wú)所成就。他深知：偉大杰出的畫家都是由于不停地、徹夜不眠地苦練素描，堅(jiān)持研究素描于一生，否則就不可能真正通曉素描。
　　我們從未見(jiàn)過(guò)門采爾學(xué)生時(shí)期的素描習(xí)作，但是從《半人半神巴勃里尼》等幾幅表現(xiàn)人體的素描中，卻可以看到他深厚的素描功底和對(duì)人體的透徹了解。男人體是素描中最難的課題。人體素描的水平總是作為衡量一個(gè)畫家水平的試金石。因?yàn)榘讶梭w畫好了，就可以畫好任何東西。
　　手和腳是人體的縮寫，中國(guó)古人也有“畫人難畫手”之說(shuō)。把手和腳畫好了、畫明白了，畫好人體亦可以迎刃而解。門采爾畫了許多手和腳的細(xì)部，其造型和結(jié)構(gòu)無(wú)可挑剔。