吳哥窟深藏在一片樹海里。 所謂摩滅，是人造物在大自然面前徹底敗北的痕跡。 “樹木花草的威嚴(yán)與哀愁”，多么精彩的一句。當(dāng)我看到莊嚴(yán)的浮雕遭受人為毀壞和自然風(fēng)化之后又被巨大的榕樹根干龐雜纏繞時(shí)，感動(dòng)之下不禁脫口而出的也是這句話。 異樣的光景，就像是浮雕把熱帶樹木旺盛的生命力背后隱藏著的無限哀愁化作了自身命運(yùn)的一部分。雖然已經(jīng)傾頹，但在古代高棉都城壯麗威嚴(yán)的背景下，那些在十九世紀(jì)近代國家援助下進(jìn)行的局部修繕與其相比，無可奈何地展現(xiàn)了拙劣和刻意。 在歷史進(jìn)程中，不僅是雕像經(jīng)歷了歲月洗禮，將歲月痕跡當(dāng)作一種美來鑒賞的美學(xué)意識(shí)本身，也發(fā)生了巨大變化。 與軀體完美無缺、充滿著人性光輝的雕像相比，身體上顯露縮減和缺失的雕像更令人共鳴，更激發(fā)思考和想象。我們對抽象藝術(shù)的偏愛，是因?yàn)槟切┣啡�、那些裂痕中和了雕像上�?qiáng)烈的人的要素，讓我們心生愛意。 在費(fèi)里尼的電影《羅馬風(fēng)情畫》里，有一場戲演繹出了更大型的瞬間褪色。修建羅馬地鐵的工人無意中挖到一處古代遺址，發(fā)現(xiàn)了色彩鮮艷的古代壁畫，四方墻壁上描繪著神話人物和生活場景。當(dāng)鑒定人員和考古學(xué)者匆匆趕到時(shí)，壁畫就因?yàn)榧诧L(fēng)般流入的空氣和陽光的射入，瞬間失去了色彩，變成了平淡無奇的土墻。這一幕，就像在嘲笑“藝術(shù)是永恒的”的觀念。