有史以來戲劇一直是世界上非常重要的一種藝術(shù)形式。從木偶戲到啞劇到街頭表演再到現(xiàn)代劇場,這種復(fù)雜的藝術(shù)借用了各種其他藝術(shù)形式,如舞蹈、文學(xué)、音樂、繪畫、雕塑和建筑等,并將人類活動(dòng)和人類文化的方方面面都納入其創(chuàng)作。在本書中,戲劇研究專家馬文·卡爾森縱橫幾千年,帶領(lǐng)我們了解世界各地的各種戲劇形式是如何演化并流傳至今的。此外,他還將戲劇表演與戲劇文本加以區(qū)分,探討了兩者之間的關(guān)系,并對戲劇藝術(shù)家所扮演的各種角色做了一次引人入勝的探索。
作為一種古老的藝術(shù)形式,戲劇借鑒吸收了種種其他藝術(shù)元素,在幾千年里演化出各種各樣的形式,如今依舊繁盛不衰,豐富著我們的精神文化生活。然而,戲劇的起源為何?如何定義戲劇?它與宗教有著有什么樣的關(guān)系?今日的戲劇又演出了怎樣的新的文化內(nèi)涵?戲劇研究專家馬文·卡爾森在這本小書中以清晰的脈絡(luò)和生動(dòng)的細(xì)節(jié),在極大程度上呈現(xiàn)了戲劇這門藝術(shù)的全貌,帶你領(lǐng)略戲劇的迷人之處。
序 言呂效平對中國讀者來說,馬文·卡爾森教授這本小書*大的優(yōu)點(diǎn),是它的前沿性: 它出版于2014年,記錄了本世紀(jì)西方學(xué)者對于戲劇的*新看法。這一點(diǎn)對于中國讀者很重要!我們現(xiàn)在談到話劇經(jīng)典,還是80多年前的《雷雨》和60年前的《茶館》,《桑樹坪紀(jì)事》不再演了,《天下第一樓》也已問世 30年,百年來的創(chuàng)作,能夠流傳下來的很少很少,在這種正統(tǒng)戲劇發(fā)育不良的背景之下,反叛正統(tǒng)的新戲劇實(shí)際上起點(diǎn)也就很低,做不出樣子來。而百年來的西方戲劇,在易卜生、契訶夫、斯特林堡之后,有尤金·奧尼爾、田納西· 威廉斯、阿瑟·米勒,在他們的背景之下,又有貝克特、尤內(nèi)斯庫、品特,有彼得·布魯克、理查·謝克納、羅伯特·威爾遜、彼得·施泰因、喬治·斯特雷勒……這本小書的關(guān)鍵詞是 theatre、 drama、 performance,它的核心兩章的標(biāo)題分別是Theatre and dramaTheatre and performance,了解drama怎樣被 theatre所覆蓋, performance怎樣正在試圖脫穎而出,就大體上可以了解直至本世紀(jì)世界戲劇的發(fā)展與走向。而中國戲劇在理論和實(shí)踐上,與這種發(fā)展和走向還是相當(dāng)隔膜的。本書關(guān)于宗教和戲劇的關(guān)系論說得非常精彩,對中國讀者也是極具啟發(fā)性的。但這應(yīng)該更多是帶有作者個(gè)人色彩的論題,并不屬于書中必論的,一定要論,至少還有政治與戲劇同樣重要。作者是一位非常淵博的世界戲劇學(xué)者,他論說的出發(fā)點(diǎn)雖然立足西方,卻是以世界各地不同文化的多類型戲劇為背景的?吹贸鰜,在東方戲劇中,作者對于日本戲劇更加熟悉。theatre和drama,漢語都譯作戲劇,但在英語中, theatre作為一般的戲劇,涵蓋一切時(shí)代、一切類型的戲劇,而 drama則是一種具體的戲劇類型,即成形于歐洲文藝復(fù)興時(shí)期、直到上世紀(jì)上半葉一直作為歐美主流戲劇樣式的戲劇。當(dāng)theatre與drama相遇時(shí),漢譯會(huì)非常困難,幾乎是一個(gè)死胡同。本書第三章Theatre and drama譯作演劇和戲劇文本,雖然不理想,但也是沒有辦法的辦法。作為一本極簡的介紹(Very Short Introduction),書中沒有談到drama被覆蓋的更深層原因。本書提到德國戲劇學(xué)者漢斯蒂斯·雷曼 1999年出版的《后戲劇劇場》和雷曼的老師彼得·斯叢狄1956年出版的《現(xiàn)代戲劇理論》這兩本非常重要的戲劇理論著作。根據(jù)斯叢狄和雷曼的觀點(diǎn), drama對劇壇的統(tǒng)治以及這個(gè)統(tǒng)治的坍塌,歸根結(jié)底,都是由不同時(shí)代的不同世界觀所造成的。drama是在中世紀(jì)的世界圖景破碎之后,重新回歸自我的人借此進(jìn)行了一次精神的冒險(xiǎn)。文藝復(fù)興時(shí)期的戲劇家們把亞里士多德的《詩學(xué)》當(dāng)作創(chuàng)立自己時(shí)代戲劇*重要的理論資源。在《詩學(xué)》里,亞里士多德完全不顧古希臘悲劇中歌隊(duì)的存在,把古希臘悲劇的情節(jié)藝術(shù)看作第一要素,并且把這個(gè)情節(jié)藝術(shù)總結(jié)為根據(jù)可然律必然律構(gòu)建成的一條因果鏈。亞里士多德認(rèn)為,因?yàn)檫@種人類理性所建立的邏輯,詩(悲劇)比歷史更真實(shí)可信。黑格爾在他的《美學(xué)》中,把 drama(戲劇體詩)定義為史詩的原則和抒情詩的原則經(jīng)過調(diào)解(互相轉(zhuǎn)化)的統(tǒng)一 ,即: 一方面戲劇行動(dòng)必須源自主人公內(nèi)心的激情與意志,另一方面戲劇主人公的內(nèi)心生活必須外化為行動(dòng)。因此,drama的條件是人的覺醒與自由: 悲劇需要人物已意識到個(gè)人自由獨(dú)立的原則,或是至少需要已意識到個(gè)人有自由自決的權(quán)利去對自己的動(dòng)作及其后果負(fù)責(zé);喜劇需要主體的自由權(quán)和駕馭世界的自覺性。這就是歐洲文藝復(fù)興推翻中世紀(jì)信仰后所建立的現(xiàn)代社會(huì)的個(gè)人主義。亞里士多德《詩學(xué)》所描述的理性主義和黑格爾戲劇體詩理論所描述的個(gè)人主義,就是drama的兩根世界觀支柱。但是,理性主義和個(gè)人主義在歐洲暢行了數(shù)百年后,終于爆發(fā)了危機(jī): 歐洲人以一種更高的理性看到了自身理性的有限,他們也看到了上帝死去以后盛行的個(gè)人主義并不能真正帶來人類的解放。于是,詩比歷史更真實(shí)的信心開始破產(chǎn),個(gè)人主義的信仰也遭到了懷疑。斯叢狄分析了這種后文藝復(fù)興世界觀在易卜生、契訶夫、斯特林堡、梅特林克和豪普特曼劇作里的存在及其對drama文體的消解與破壞。 40年后,斯叢狄的學(xué)生雷曼描述了Postdramatic Theatre,一種新戲劇的成長與原則。希望我的介紹能夠?yàn)橹袊x者帶來對馬文·卡爾森教授戲劇通識讀本更深入的思考與理解,希望能夠給戲劇理論愛好者們引出延伸閱讀。
馬文·卡爾森 紐約市立大學(xué)研究生中心戲劇、比較文學(xué)和中東研究方向的西德尼·E. 科恩講席杰出教授,曾任教于華盛頓大學(xué)和印第安納大學(xué)等高等學(xué)府。研究和教學(xué)興趣包括戲劇學(xué)與表演學(xué)理論、世界戲劇史和戲劇與表演研究。Western European Stages期刊的創(chuàng)刊編輯,在戲劇史、戲劇理論、戲劇文學(xué)和表演研究領(lǐng)域發(fā)表了大量學(xué)術(shù)論文及著作。其著作多次獲獎(jiǎng)并被譯為多種語言,代表作包括《戲劇理論》(1993)、《鬼魂出沒的舞臺》(2001)、《表演批評》(2002)、《世界戲劇導(dǎo)論》(2014)等,*新著作為《擊碎哈姆雷特之鏡:戲劇與現(xiàn)實(shí)》(2016)。
第一章 何為戲?
第二章 宗教與戲劇
第三章 演劇與戲劇文本
第四章 演劇與表演
第五章 做戲人
索引
英文原文