概述


　　阿拉姆�9�9伊里奇�9�9哈恰圖良（Aram Ilitch Khatchaturian, 1903-1978），蘇聯(lián)作曲家、指揮家，亞美尼亞人，19歲開始接受音樂教育，就學于俄羅斯格涅辛音樂學院學習大提琴和作曲，后入莫斯科音樂學院繼續(xù)學習，之后成為這兩所音樂學院的教授。哈恰圖良在青年時期受到了西方現(xiàn)代音樂（特別是拉威爾）的影響，其創(chuàng)作的作品以熱情、樂觀、富于色彩性為特點，后來他對亞美尼亞民族音樂以及格魯吉亞、阿塞拜疆等地的民間音樂產生興趣，使他的作品具有獨特的旋律音調、強烈的和聲色彩及復雜的節(jié)奏音型，充滿鮮明的民族特色。
　　哈恰圖良的這首小提琴協(xié)奏曲創(chuàng)作于1940年11月，在莫斯科音樂節(jié)上由奧伊斯特拉赫首演，獲得巨大成功。時至今日，依然是各國小提琴家演出和錄制唱片時所選擇的重要曲目之一。
　　第一樂章　堅定的快板 （Allegro con fermezza）油拍，奏鳴曲式，D 小調。旋律的主題節(jié)奏具有亞美尼亞民族音樂特性，前十六分后八分音符的節(jié)奏型給人一種充滿彈性的音樂感覺：這個共15小節(jié)長度的第一主題，具有很強的動力性。在演奏時，用近弓根處果斷地奏出，全部在 G 弦上，要注意3、4指在演奏時對音準的控制。接下來的經過句體現(xiàn)了具有強烈民族風格的獨創(chuàng)性，它將和聲進行與旋律音調融為一體。用分弓開始，在弓中演奏，最后用上半弓并以漸強的方式結束。
　　第二主題是具有東方色彩的歌謠，與第一主題形成對比。小提琴演奏的旋律富有歌唱性，是比較自由的，但同時又要注意，它是在與切分音型伴奏聲部的良好配合下進行的。
　　第二樂章　持續(xù)的行板 （Andante sostenuto）這是一個歌謠式的樂章，三段體，“ A-B-A”結構，帶有些許哀愁的情緒：中段由樂隊開始，小提琴進入時加上了弱音器。C小調的調性色彩使憂愁的氣氛顯得更加濃郁。這里特別要注意不同半音的變化進行所營造出的具有東方特點的調性色彩。
　　第三樂章　活潑的快板 （Allegro vivace）
　　這個是一首樂章篇幅擴大了的回旋曲。第一主題音樂活潑，同時又具有民族特色：展開部基本是在呈示部中富有節(jié)奏性的第一主題與抒情性的第二主題的巧妙結合中展開。華彩部分既有哈恰圖良創(chuàng)作的版本，也有大衛(wèi)�9�9奧伊斯特拉赫創(chuàng)作的版本（見本書分譜第 32-34頁），現(xiàn)在多數(shù)人在演奏時還是選用大衛(wèi)�9�9奧伊斯特拉赫創(chuàng)作的版本。
　　呈示部第二主題再現(xiàn)時，由樂隊演奏旋律，其中既有第二主題旋律，又有作為伴奏音型的切分節(jié)奏。同時，它又與以三連音為伴奏音型的小提琴聲部結合進行。這就要求演奏者在演奏時既能聽到樂隊的旋律聲部，又能拉好以三連音節(jié)奏為主要特點的伴奏聲部。第二主題與第一主題相比顯得較為柔和：第三主題源自于第一樂章中的第二主題，在這里由G弦奏出，使原來富于抒情性的旋律變得粗獷而深沉：曲調時而優(yōu)美，時而激動。
　　但整個第三樂章保持了貫穿始終的活力，小提琴的跳弓技巧得到了很大程度上的發(fā)揮。