本書(shū)遴選各個(gè)世界戲劇歷史階段中具有代表性的優(yōu)秀劇目,如《俄狄浦斯王》《李爾王》《海鷗》《薩勒姆的女巫》《一個(gè)無(wú)政府主義者的意外死亡》等進(jìn)行評(píng)析,涵蓋了從古希臘悲劇以來(lái)西方戲劇的發(fā)展歷史,以及戲劇觀念、藝術(shù)表現(xiàn)手法的革新與變遷。在這些膾炙人口的名劇里,我們能感受到人類共同的價(jià)值觀念和人文理想。此書(shū)不僅從藝術(shù)分析的角度切入,還結(jié)合社會(huì)學(xué)、接受美學(xué)等理論去審視這些西方作家作品。全書(shū)評(píng)析中肯,見(jiàn)解獨(dú)特,顯示出作者具有開(kāi)闊的學(xué)術(shù)視野和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)態(tài)度。
這本《世界名劇導(dǎo)讀》包含了從古希臘悲劇以來(lái)18 部具有世界性影響的經(jīng)典戲劇作品,空間范圍涉及歐美諸多國(guó)家,時(shí)間跨度上下2500 多年。通過(guò)深入細(xì)致的劇本分析和作家作品研究,再現(xiàn)了西方戲劇的發(fā)展歷史、文藝思潮與戲劇流派的變遷,以及戲劇思維和表現(xiàn)形式上的革新。
從本書(shū)的目錄中可以看到,我選擇從西方古典悲劇切入,到現(xiàn)當(dāng)代喜劇結(jié)束。人類生活不正是在悲喜交加中成長(zhǎng)、前行的嗎?戲劇,是人類在充滿苦難的從必然王國(guó)向自由王國(guó)跋涉、邁進(jìn)的旅程中,對(duì)其自身存在狀況的深切關(guān)照、感悟與認(rèn)知;戲劇,是每一個(gè)偉大民族的不可或缺的自我意識(shí)和藝術(shù)形式,它蘊(yùn)含并折射出各個(gè)民族自己的哲學(xué)思想、社會(huì)文化與宗教信仰。
西方悲劇的源頭可追溯到2500 多年前的古希臘悲劇。在遙遠(yuǎn)的、充滿遐想的公元前5 世紀(jì),每年的春秋兩季,在古希臘半圓形露天劇場(chǎng)里都要進(jìn)行令人振奮的戲劇競(jìng)賽,在一次次競(jìng)賽中決勝出來(lái)的優(yōu)勝者里只有三位幸運(yùn)者的作品被保留了下來(lái),這就是古希臘偉大的悲劇詩(shī)人埃斯庫(kù)羅斯、索?死账购蜌W里庇得斯。盡管悲劇的主人公是神,是半人半神的英雄,但是我們依舊能深刻感受到人類在抗?fàn)幉豢芍拿\(yùn)過(guò)程中所表現(xiàn)出來(lái)的自由精神與堅(jiān)強(qiáng)意志。古希臘悲劇作品之于后世的西方悲劇帶來(lái)了不可磨滅的深遠(yuǎn)的影響,構(gòu)成了西方戲劇的重要源頭與西方文學(xué)不可或缺的組成部分,為世界文壇做出了特有的貢獻(xiàn)。
人,認(rèn)識(shí)你自己!這是俄狄浦斯王留給我們的一道哲學(xué)命題。這位顯赫的、智慧的王者能夠破解獅身人面女妖之謎,卻不能破解自己的身世之謎。千百年來(lái),有多少作家想去解開(kāi)這個(gè)命題。正是因?yàn)槲覀儾荒苷嬲J(rèn)識(shí)自己,結(jié)果造成了多少令人扼腕、引人痛心和深思的悲劇。古希臘人在命運(yùn)面前的勇敢抗?fàn)幣c自由意志,成為一種人文精神,代代相傳。
如果說(shuō)索福克勒斯的《俄狄浦斯王》是展示與命運(yùn)進(jìn)行抗?fàn)幹械谋瘎∮⑿,那么歐里庇得斯的《美狄亞》卻開(kāi)創(chuàng)了男女兩性之間愛(ài)欲與情感尖銳沖突的題材,盡管悲劇主人公的身份依然高高在上,但是他們的情感世界卻是世俗的,歐里庇得斯的悲劇人物心理更接近普通人的心理。在兩性對(duì)立的家庭悲劇中,美狄亞式的那種充滿激情的愛(ài),以及遭遇背叛后絕望而憤怒的內(nèi)心波瀾,引發(fā)了無(wú)數(shù)人間悲劇,它涉及人的精神層面的生存困境。例如,拉辛的《昂朵馬格》、斯特林堡的《朱麗小姐》、尤金?奧尼爾的《榆樹(shù)下的欲望》和田納西?威廉斯的《欲望號(hào)街車》等經(jīng)典劇作。
在兩性角力的過(guò)程中,受到經(jīng)濟(jì)、利益等各種生存困境的壓力,男女雙方在心理上的對(duì)峙,被劇作家們表現(xiàn)得冷峻而尖銳。在男權(quán)社會(huì)里,女性在抗?fàn)幹型ǔJ谴鞌≌撸齻兡橇钊诵乃榈墓适,再現(xiàn)出劇作家對(duì)人性的關(guān)注與挖掘。例如:貴族小姐朱麗之所以在仲夏節(jié)之夜難以歸復(fù)平靜,重返自然樂(lè)園的道路,不能不歸咎于導(dǎo)致她失身的那個(gè)男仆,徹底的絕望讓她自殺。同樣,在兩性交戰(zhàn)中,原本出色、優(yōu)雅的女性布蘭琪被粗野的妹夫斯坦利視為不速之客,她的高貴和教養(yǎng)在斯坦利看來(lái)是對(duì)他信奉的價(jià)值體系的挑戰(zhàn),他不僅偷偷調(diào)查了布蘭琪不光彩的過(guò)去,還借布蘭琪的情人米奇之手狠狠地打擊她,最終把她強(qiáng)暴后又將她送進(jìn)瘋?cè)嗽。而《榆?shù)下的欲望》中的愛(ài)碧也因?yàn)樗鶒?ài)的男人的背叛,為了能留住伊本,她像美狄亞一樣,親手殺了自己兒子。斯特林堡、尤金?奧尼爾、田納西?威廉斯和歐里庇得斯等戲劇家們對(duì)人生本質(zhì)的追問(wèn),往往會(huì)讓讀者和觀眾的心里不得安寧。
關(guān)于人與世界,人與他人,人與自我的異化問(wèn)題與荒誕母題,以多種變體在莎士比亞戲劇和現(xiàn)當(dāng)代西方戲劇中游蕩。當(dāng)“李爾王”被兩個(gè)不孝的女兒趕出家門(mén),在狂風(fēng)暴雨的黑夜里淪為瘋癲的流浪漢時(shí),經(jīng)受了如同地獄般的苦難,正如他身邊的弄人嘲笑的:只有在烏托邦里,正義和善良才能壓倒邪惡。李爾王在苦難中對(duì)人、對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)、對(duì)命運(yùn)、對(duì)神學(xué)等進(jìn)行了深刻的思考、懷疑和對(duì)話,這是莎士比亞偉大的地方。《李爾王》的悲劇涉及人在現(xiàn)實(shí)世界里的希望與失望。夢(mèng),是如此美好,但是在冷酷無(wú)情的現(xiàn)實(shí)面前,多么不堪一擊,個(gè)人的價(jià)值和尊嚴(yán)在嚴(yán)酷的社會(huì)現(xiàn)實(shí)面前往往遭遇無(wú)可挽回的失落。特別是進(jìn)入了19 世紀(jì)后半期以后,西方戲劇出現(xiàn)了危機(jī),許多劇作家從對(duì)社會(huì)問(wèn)題的批判退居到內(nèi)心,沉溺于過(guò)去與夢(mèng)幻,這種現(xiàn)代生存悲劇更多的是關(guān)注于人本體的內(nèi)在的非人化與精神分裂,當(dāng)人意識(shí)到絕望之后,悲劇就開(kāi)始了。在契訶夫的《海鷗》、易卜生的《約翰?蓋博呂爾?博克曼》、貝克特的《等待戈多》里,人的孤獨(dú),人與他人的無(wú)法溝通,人與社會(huì)的脫節(jié),人生的荒誕,這些現(xiàn)代派戲劇中一再涉及的主題或問(wèn)題,被異曲同工地再現(xiàn)并詮釋了出來(lái)。
與最古老的西方悲劇相比,現(xiàn)代西方悲劇的主人公不再是一個(gè)非凡的人物,帝王將相、王公貴族或傳奇英雄,而是中產(chǎn)階級(jí)、是普通人,甚至是一無(wú)所有的卑賤的小人物,在他們身上不再具有偉大的英雄氣質(zhì)和崇高的道德力量,但是,他們依舊表現(xiàn)出與命運(yùn)抗?fàn)幍牟磺淖杂梢庵九c激情,這與古希臘悲劇中人面對(duì)不幸與災(zāi)難的態(tài)度是一脈相承的,F(xiàn)代西方社會(huì)能把一個(gè)小人物一點(diǎn)一點(diǎn)地逼到絕境,剝奪了他的自由,剩下的唯一的自由就是向背叛自己的女人復(fù)仇,從而確立自己的地位與尊嚴(yán),這就是德國(guó)才華橫溢的戲劇家畢西納創(chuàng)作的《沃伊采克》。
現(xiàn)代戲劇家表達(dá)了對(duì)人的終極價(jià)值的探尋,人被社會(huì)異化與反異化是西方現(xiàn)代文明的基本關(guān)系,我們不僅從沃伊采克這類社會(huì)最底層的小人物身上得到證實(shí),證實(shí)人性異化是現(xiàn)代西方悲劇之源。同時(shí),我們還可以通過(guò)阿瑟?米勒的《薩勒姆的女巫》這部悲劇,看到在一定的政治氣候下或身處逆境之時(shí),人所出現(xiàn)的群體性的可怕的趨惡心理,F(xiàn)代悲劇不僅是個(gè)體的生存困境問(wèn)題,而且也是社會(huì)生活領(lǐng)域善與惡的對(duì)峙,是與各種力量的較量中人性的悲劇。在《薩勒姆的女巫》的舞臺(tái)上,充滿了形形色色的欲望,關(guān)于貪婪、關(guān)于情欲、關(guān)于權(quán)勢(shì)、關(guān)于虛榮的扭曲的欲望,以及由此而生的畸形的怨恨、瘋狂的宣泄、瘋狂的誣陷,它們?cè)谶@個(gè)名為“薩勒姆”的小鎮(zhèn)中左右著人們的生與死,左右著人們的善與惡,左右著人們的靈魂的飛升與沉淪。當(dāng)個(gè)人的生命面臨死亡的逼迫,只有選擇謊言才能得救時(shí),人們往往會(huì)毫不猶豫。從這點(diǎn)來(lái)看,這個(gè)發(fā)生在美國(guó)原本默默無(wú)聞的薩勒姆小鎮(zhèn)上的悲劇故事,具有了一種全球性的普遍意義。而在《鬼魂奏鳴曲》這部戲里,瑞典的斯特林堡這位擾人靈魂的戲劇家則異常冷靜地向我們展現(xiàn)了一個(gè)人欲橫流、爾虞我詐的冷酷世界。在斯特林堡這里,既有法國(guó)阿爾托(Antonin Artaud,1896—1948 )主張的殘酷戲劇的影子,也有荒誕派戲劇中的荒誕因素,以及表現(xiàn)主義戲劇的主觀色彩等,盡管這類主觀戲劇在編劇手法上有較多的革新,但它依舊在主題上糾結(jié)于人在絕望中的迷茫。
受尼采的意志哲學(xué)、叔本華的生命哲學(xué),以及薩特、海德格爾的存在主義哲學(xué)等影響,現(xiàn)代西方戲劇理論領(lǐng)域被拓展了,非理性主義被納入其中,對(duì)人類本體的關(guān)注,讓人們清晰地洞察到在西方現(xiàn)代悲劇中對(duì)理性主義、人本文化傳統(tǒng)的反撥。這些西方經(jīng)典戲劇家們置疑于傳統(tǒng)沿革式的模仿,而嘗試著以一種新的、不同的風(fēng)格重新表現(xiàn)人與社會(huì)、人與他人、人與自我之間的異化關(guān)系,一如薩特在他的《禁閉》里通過(guò)三個(gè)死去的亡靈之間相互角逐、揭短、折磨,那個(gè)被槍斃的逃兵加爾散終于忍無(wú)可忍,大聲嘶喊出了“他人就是地獄”。通過(guò)舞臺(tái)上一群?jiǎn)适?ài)心與忠誠(chéng),缺乏善良與道德的形形色色的人,再現(xiàn)了當(dāng)代西方人深刻的精神危機(jī)。
喜劇,自古希臘以來(lái),一直是人民大眾喜聞樂(lè)見(jiàn)的戲劇類型,以夸張的手法、巧妙的結(jié)構(gòu)、詼諧的臺(tái)詞,以及對(duì)喜劇人物性格的刻畫(huà),在嬉笑怒罵中對(duì)人性中的丑陋、邪惡、滑稽與乖張等予以嘲諷,寓莊于諧,針砭時(shí)弊,對(duì)正常的人生和美好的理想予以肯定。
莫里哀是17 世紀(jì)法國(guó)最偉大的喜劇家,通過(guò)對(duì)阿爾巴貢這個(gè)吝嗇鬼的嘲諷,抨擊了資產(chǎn)階級(jí)金錢(qián)至上的丑惡本質(zhì),盡管《吝嗇鬼》具有強(qiáng)烈的喜劇效果,但它接近悲劇,莫里哀創(chuàng)造出了父親是兒子的放債人和情敵的尖銳場(chǎng)面。此外,我們從他的《偽君子》、《太太學(xué)堂》、《醉心貴族的小市民》等作品里,可以看到莫里哀以活潑、辛辣的諷刺喜劇風(fēng)格不僅關(guān)注并取材于法國(guó)的社會(huì)問(wèn)題,而且直接描繪現(xiàn)實(shí),具有很強(qiáng)的思想性,在嬉笑怒罵中給觀眾以深刻的思考。
怪誕、荒謬和變形是現(xiàn)代西方喜劇常用的表現(xiàn)手段,德國(guó)人沃爾夫崗?凱澤爾在《美人和野獸——文學(xué)藝術(shù)中的怪誕》中認(rèn)為,怪誕由滑稽可笑和丑陋恐怖兩種因素共同構(gòu)成,是“一種呼喚出來(lái)并克服世界兇險(xiǎn)方面的嘗試”。怪誕作為一種表現(xiàn)手法與西方戲劇的關(guān)系極為密切,貫穿了整個(gè)西方戲劇史。到了20 世紀(jì),正如巴赫金所說(shuō),怪誕又一次復(fù)興,成了戲劇藝術(shù)表現(xiàn)世界的重要手段,瑞士迪倫馬特和意大利達(dá)里奧?福的戲劇就是如此。
迪倫馬特的代表作《老婦還鄉(xiāng)》一劇里的女主人公克萊爾?察哈納西安用10 億美金收買(mǎi)司法,讓全體居倫市民為她去效命殺人,她直言不諱地聲稱“我正用我的金錢(qián)勢(shì)力安排世界秩序。這個(gè)世界曾經(jīng)把我變成一個(gè)娼妓,現(xiàn)在我要把整個(gè)世界變成一個(gè)妓院!边@個(gè)全世界最富有的女人用一張支票從鄉(xiāng)親們手里買(mǎi)去了負(fù)心情人伊爾的生命,同時(shí)也摧毀了整個(gè)城市的光榮,而她自己的手上卻沒(méi)有一滴血跡。迪倫馬特的嘲諷是多么犀利,他以荒誕與黑色幽默詮釋了我們這個(gè)時(shí)代。盡管迪倫馬特本人多次強(qiáng)調(diào)《老婦還鄉(xiāng)》首先是一出喜劇,然而,整部戲劇揭示了人性的陰暗面,戲劇中的幽默讓人啼笑皆非。
達(dá)里奧?福是當(dāng)代意大利最杰出的喜劇家,也是最有爭(zhēng)議的1997 年諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)得主。這本書(shū)里選擇了他的兩部中國(guó)觀眾比較熟悉的喜劇《一個(gè)無(wú)政府主義者的意外死亡》和《不付錢(qián)!不付錢(qián)!》,從中我們不難發(fā)現(xiàn)他的喜劇具有一種政治感染效應(yīng),他讓那些權(quán)貴們?nèi)绱提樏、很不舒服,卻讓人民大眾歡欣鼓舞、揚(yáng)眉吐氣。達(dá)里奧?福是一位非常嚴(yán)肅的諷刺作家,他繼承了古希臘喜劇之父阿里斯托芬的喜劇精神——自由狂歡、具有獨(dú)立人格,其喜劇感是一種超越感、游戲感和荒誕感,充滿了戰(zhàn)斗精神和時(shí)代氣息。然而非常遺憾,這位喜劇大師,于2016 年10 月13 日在米蘭逝世,享年90 歲。
《世界名劇導(dǎo)讀》是我從洋洋大觀的西方戲劇中挑選出來(lái)的名震全球的劇作,力圖從社會(huì)、哲學(xué)、宗教、心理、藝術(shù)和編劇技巧等各個(gè)層面,闡釋不同時(shí)代之間戲劇的聯(lián)系,傳統(tǒng)與創(chuàng)新的意義,以及戲劇藝術(shù)與戲劇美學(xué)思想之間、不同民族與民族之間彼此產(chǎn)生的相互影響,相互借鑒與認(rèn)同。
這本書(shū)凝聚了我在上海戲劇學(xué)院近40 年的教學(xué)與研究的感悟與沉淀。感謝我這一路走來(lái)所有幫助、支持過(guò)我的師長(zhǎng)、朋友與學(xué)生,感謝本書(shū)的責(zé)任編輯趙蔚華女士。
謹(jǐn)以此書(shū)獻(xiàn)給我的母校上海戲劇學(xué)院和中央戲劇學(xué)院,中戲讓我成為中國(guó)第一位在這個(gè)領(lǐng)域里的女博士。
劉明厚2016 年10 月28 日于上海
劉明厚,上海戲劇學(xué)院教授、博士,國(guó)際戲劇評(píng)論家學(xué)會(huì)中國(guó)分會(huì)理事。主要從事外國(guó)戲劇教學(xué)與研究。著有《真實(shí)與虛幻的選擇——易卜生后期象征主義戲劇》、《二十世紀(jì)法國(guó)戲劇》、《西方悲劇導(dǎo)讀》等專著,發(fā)表論文近百篇,主編論文集《藝術(shù)化與世俗化的突圍》、《不朽的易卜生》、《跨文化的比昂遜與中國(guó)》等多部,以及專業(yè)教材數(shù)本。先后獲得過(guò)國(guó)家教育部、中國(guó)文聯(lián)、中國(guó)劇協(xié)、上海市社聯(lián)等頒發(fā)的各種重要獎(jiǎng)項(xiàng)。