動漫衍生品，又名“周邊”，是指利用卡通動漫中的原創(chuàng)人物形象，經過專業(yè)的卡通動漫衍生品設計所開發(fā)制造出的極具特征的產品，如音像制品、電影、小說、游戲、玩具、動漫形象模型、服飾、飲料、保健品、文具等。動漫還能以形象授權的方式衍生到更廣泛的領域，如主題餐飲、主題公園等服務行業(yè)及旅游產業(yè)。
　　動漫衍生品是動漫產業(yè)鏈中的重要一環(huán)，以占70%的資金回報比例成為了動漫產業(yè)中最為關鍵的盈利環(huán)節(jié)。動漫衍生品具有巨大的市場潛力，因此衍生品的設計開發(fā)近年來得到了廣泛的關注。我國是世界動漫衍生品制造的主要基地，全球生產的動漫衍生品中，80%來自中國，但對于動漫衍生品的本地市場開發(fā)來說，我們還只處于起步階段。因受限于原有動漫形象和內容的設計，我國的動漫衍生品大多是動漫原型的大量簡單復制或貼牌。
　　本書將從動漫角色與場景的原創(chuàng)設計入手，以開發(fā)原創(chuàng)動漫形象的衍生品為目的，設計創(chuàng)作出具有獨特優(yōu)秀概念的動漫造型及衍生產品。本書是在教學實踐的基礎上編寫的，在實際教學中具有較強的可執(zhí)行性。本書在理論、訓練與實踐內容上進行了較為合理的安排，整體內容循序漸進，結構合理恰當，適合教學。
　　本書對角色、場景及衍生品設計的方式、方法與技能進行了全面而細致的闡述，立足于造型基礎和數碼繪圖技術，服務于概念設計，以實踐為主，目的在于培養(yǎng)讀者表現角色結構、造型、動態(tài)的能力，使其掌握場景透視、構圖等技能，認知概念設計的重要性和設計方法，具備使設計落地，拓展衍生品設計的能力。
　　本書按照內容分為理論篇、訓練篇和實踐篇。其中，理論篇分為角色與場景設計概述，角色、場景設計與衍生品開發(fā)和角色、場景設計的前期準備這3個方面的理論知識，著重闡述了角色、場景及衍生品設計的概念、案例分析、設計方法與要求；訓練篇則是針對角色、場景的設計對造型能力的要求、對場景透視知識技能的要求，以及對色彩知識的要求，對讀者進行訓練；實踐篇是將理論與實踐相結合，用項目落實知識技能。并設計制作出成品，實現課程的真正目的。
　　本書章節(jié)中有與內容相符的練習，以鞏固本章節(jié)所學知識，掌握本章節(jié)要求的技能。實踐篇的項目還配有操作性較強的實踐內容，可供讀者學習參考。本書的建議參考學時為56-72學時，各章的參考學時參見下面的學時分配表。