《一鳴西藏 油畫家范一鳴的藝術(shù)與生活》：
　　我與范一鳴的初識，純屬神交，很偶然，但也是注定的。想來生活中的所有偶然都是注定的。初識的時候，互相并沒見過面，而是通過一位共同的朋友；在朋友并非特意的介紹下，一鳴讀了我寫的小說，我看過他畫的油畫。
　　一鳴有兩幅作品給我留下的印象很深，一老一少，全都是藏人。畫老人的那一幅題為《朝圣者·扎西》。一位穿著灰色羊皮袍的老者在暗夜中行走，腰板筆直，腳步堅定，側(cè)隱人暗影里的臉上看不清楚眉眼，主宰畫面的是那條連著半側(cè)胸脯的赤裸的右胳膊，青筋怒漲的粗大手中拄著一根木杖，全身的力量似乎都集中到了那只手上，薄如蔥翼的老皮拽著松垂的脂肪掛在兔筋一樣堅韌的肌肉上，有著古植物的紋理；月色在上面涂上了一層涼滑的光，顯出某種并非血肉的生命力……這讓我想起在巴黎羅丹故居二樓遇到的那個迎面走來的《施洗者約翰》。這是一個質(zhì)樸、凡俗的虔誠信徒，一個能聽到神語、天籟的粗糲男人，一個飽受生活磨難、正走向來世的老者，從他臉上雖然辨不出特征，也看不出個性，但是能感受到平靜和支撐著那個高原群體的神秘理想。
　　我喜歡的另一幅畫是《風(fēng)馬旗》，畫的是一位少年喇嘛，身裹氆氌，微皺眉頭，仰面期盼。氆氌是用牦牛毛織成的，粗硬、厚重，大概已穿了好幾輩人，沉實厚重的赭石色僧袍，如泥石銹鐵把他牢牢地箍在地上；從男孩純凈、虔誠、敬畏、疑懼而不絕望的表情看，似乎他已透過昏暗的積云看到了什么……2013年仲夏，我從匈牙利回北京辦事，偶然萌生一個念頭，請同在布達(dá)佩斯定居的那位好友牽線，希望能跟一鳴謀一個面。我去過兩次西藏，只作為游客，高原給我的震撼更多是表面的、概念的；我也看過不少畫西藏的作品，有的記憶也很深，但很少能夠像一鳴的畫那樣直抵我心，聽到血脈震蕩的嗡嗡回聲。
　　朋友聽了我對一鳴作品的感受后也很高興，說他也有介紹我們相識的想法，覺得一鳴跟我是一路人。我問他，怎么個一路法?朋友笑說，我跟一鳴都屬于心嘯嘴拙型的結(jié)巴漢。
　　這位朋友名叫魏翔，跟一鳴同是福建人，老家莆田，來匈牙利比我還早。1990年出國前，他曾是一鳴的油畫啟蒙老師，一鳴是他最賞識的弟子。魏翔說，一鳴是當(dāng)今社會少有的“認(rèn)死理”和“一根筋”，這么多年過去，他始終不跟風(fēng)不趕潮流不看市場，只踏踏實實地畫他自己的畫。他邊說邊順手翻開一鳴的畫冊，指著一幅十年前的作品《勒毛草》說：“你看，沒有哪位中國畫家能夠下這么大的功夫，把早期文藝復(fù)興的精髓吃得這么透，變成自己的風(fēng)格，并且用在西藏題材上是這么貼切，簡直像弗朗西斯卡附體了一樣！”魏翔給了我一個范一鳴在北京的聯(lián)系方式，之后，像突然想起了什么似的補(bǔ)充了一句：“一鳴要比你還不能說……不過沒關(guān)系，他不說就不說，你去看看他的畫也是好的。”我聽出了朋友的話外音，看來我得作熱臉將碰冷屁股的心理準(zhǔn)備。
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