富連成社是我國(guó)京劇教育史上的著名科班，從1904年創(chuàng)建到1948年停辦，該科班共辦7科，培養(yǎng)學(xué)生800余名，著名京劇演員侯喜瑞、馬連良、譚富英、葉盛章、葉盛蘭、裘盛戎等均出身于此。富連成社為我國(guó)培養(yǎng)了大量京劇人才，為我國(guó)的戲曲發(fā)展做出了重要貢獻(xiàn)，并對(duì)后來(lái)京劇事業(yè)的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。 為了積極推進(jìn)國(guó)家社科基金藝術(shù)學(xué)重大項(xiàng)目“富連成人才培養(yǎng)體系研究”的有序進(jìn)行，2020—2021年，由北京外國(guó)語(yǔ)大學(xué)主辦、北京外國(guó)語(yǔ)大學(xué)藝術(shù)研究院承辦的“富連成戲曲學(xué)術(shù)論壇”已舉辦兩屆。這兩次論壇匯集了國(guó)內(nèi)外近30

《海外中國(guó)戲曲研究譯叢：講述中國(guó)戲劇》是一本戲曲藝術(shù)理論專著。本書從兩部分對(duì)研究對(duì)象進(jìn)行論述。作者首先對(duì)中國(guó)戲劇的發(fā)展進(jìn)行了全方位的梳理，在開(kāi)篇即點(diǎn)明了中國(guó)戲劇在眾多宏大背景的影響下所特有的復(fù)雜性，闡述了中國(guó)戲劇從興起、形成到不同歷史階段所呈現(xiàn)的形式與特點(diǎn)。其次以闡述戲劇為主要目的，對(duì)中國(guó)古代思想文化、藝術(shù)形式、社會(huì)風(fēng)貌、民風(fēng)民俗等內(nèi)容進(jìn)行介紹。通過(guò)此書可知19世紀(jì)末中國(guó)在歐洲的形象及歐洲人對(duì)中國(guó)戲劇的認(rèn)知。

本書是四川省教育廳2018年度教育科研課題《曲藝進(jìn)校園課程化實(shí)踐研究以四川清音為例》（川教函[2018]495號(hào)）研究成果。本書響應(yīng)中辦國(guó)辦印發(fā)的《關(guān)于進(jìn)一步加強(qiáng)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)工作的意見(jiàn)》對(duì)將非物質(zhì)文化遺產(chǎn)融入國(guó)民教育體系的相關(guān)要求，立足于國(guó)家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)、四川地方優(yōu)秀傳統(tǒng)文化四川清音進(jìn)校園，從認(rèn)識(shí)和實(shí)踐兩大維度，概述了四川清音進(jìn)校園的現(xiàn)狀和路徑，對(duì)課堂教學(xué)、校園文化建設(shè)、展演傳播等進(jìn)行了深度探索，提出了較好的建設(shè)性意見(jiàn)。本書將對(duì)我國(guó)基礎(chǔ)教育非遺進(jìn)校園的研究與實(shí)踐有指導(dǎo)、借鑒與推廣價(jià)值。同

《爾瑪人的藝術(shù)——中國(guó)羌戲研究》是研究羌族文化的學(xué)術(shù)專著，也是作者研究羌族文化的第三本著作，同時(shí)是作者研究中國(guó)戲劇的第五本專著。羌族在當(dāng)今中國(guó)主要聚居在四川，羌戲是多民族中國(guó)戲劇大家庭的成員�？陀^地講，羌戲研究多年來(lái)在主流學(xué)界有所忽視，本書是同類著作中的首部。本書立足學(xué)術(shù)前沿，借鑒人類學(xué)、民俗學(xué)等學(xué)科的理念和方法，結(jié)合文獻(xiàn)研讀和田野走訪，在歷史與現(xiàn)實(shí)中審視作為文化遺產(chǎn)和民俗藝術(shù)的羌族戲劇，對(duì)之進(jìn)行整體性梳理、辨析和研究。研究羌戲，旨在深化羌族文化研究，有助于更好地把握中華民族文化共同體中的戲劇藝

中國(guó)戲曲具有悠久的歷史、獨(dú)特的魅力和深厚的群眾基礎(chǔ)，是表現(xiàn)和傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要載體。同時(shí)，中國(guó)戲曲文化是中華文化大樹(shù)上的一根枝條，它像其他分支一樣，從中華文化的主干上汲取著生長(zhǎng)的養(yǎng)分，同時(shí)又以自己的發(fā)展為中華文化增添了綠意。雖然歷史上曾經(jīng)出現(xiàn)不少內(nèi)容消極、思想低下的劇目，但中國(guó)戲曲文化的精神特質(zhì)主流仍然是積極正面、健康向上的，對(duì)繼承和發(fā)揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化作出了重要貢獻(xiàn)。 本書作者均為全國(guó)政協(xié)委員、戲曲專家，圍繞戲曲的傳承、發(fā)展與創(chuàng)新、傳播研究展開(kāi)，是一部探索如何讓戲曲煥發(fā)時(shí)代風(fēng)采的研究

本書在梳理近一百年來(lái)宮廷戲曲研究學(xué)術(shù)史的基礎(chǔ)上，從文獻(xiàn)、檔案史料出發(fā)，勾勒了由宋至清宮廷戲曲發(fā)展的全部歷史，其中以清代宮廷演劇歷史為主，著重研究了清代宮廷戲曲管理機(jī)構(gòu)的沿革、伶人的數(shù)量變化、劇目的編創(chuàng)、劇本的種類、戲臺(tái)的修建，以及服裝、化妝、道具的精致和雅化多個(gè)方面。進(jìn)而，從徽班進(jìn)京、各大民間戲班入宮、富連成班入宮，以及多個(gè)具體劇目等角度，討論了宮廷戲曲與民間戲曲以及京劇藝術(shù)之間的關(guān)系，說(shuō)明了三百余年間，宮廷戲曲深刻地影響著中國(guó)戲曲的發(fā)展走向，對(duì)京劇的形成以及地方戲的發(fā)展、繁榮都起到了至關(guān)重要的

本書是第四屆全國(guó)曲藝?yán)碚搶W(xué)術(shù)研付會(huì)論文集，內(nèi)容涉及曲藝與時(shí)代、曲藝與教育傳承、曲藝與新媒體、曲藝與產(chǎn)業(yè)經(jīng)營(yíng)、曲藝本體特征研究等多個(gè)方面，正是對(duì)當(dāng)前曲藝界乃至整個(gè)文藝界出現(xiàn)的新現(xiàn)象、新動(dòng)向、新問(wèn)題、新趨勢(shì)做出的積極理論回應(yīng)，為曲藝藝術(shù)的健康發(fā)展提供了一定的理論指導(dǎo)。

本書含發(fā)展歷程、藝術(shù)形態(tài)、名家名作三編內(nèi)容。第一編探尋戲曲的起源，并提出新見(jiàn)；探討戲曲到底誕生于何時(shí)；對(duì)宋元戲曲南北分流、明清傳奇雜劇的文人化、清代的花雅爭(zhēng)勝、“革命樣板戲”進(jìn)行分析。第二編在比較戲劇學(xué)的視野下展開(kāi)論述，對(duì)戲曲的藝術(shù)形態(tài)、戲曲文體的變化及特征、戲曲舞臺(tái)傳統(tǒng)表現(xiàn)手法及其美學(xué)特征等進(jìn)行論述。第三編對(duì)代表性的劇作家、戲曲理論家、表演藝術(shù)家等進(jìn)行評(píng)說(shuō)，對(duì)經(jīng)典劇目進(jìn)行解讀。