本書基于技能的傳承和創(chuàng)造，以及在美學意義上對藝術面貌的把握和拓展，旨在使學生在學習藝術規(guī)律性技能的同時能夠獲得思維的解放，進而獲得繪畫空間的創(chuàng)造力。作為教材，本書一方面著力于將技能性的課程進行系統(tǒng)化、當代化的轉化，另一方面將藝術設計思維等相關設計理念自然地融入具象寫實教學，以期對當代視覺形象資源可以進行創(chuàng)造性的接受、加工、組合、再創(chuàng)造。 本書可作為高等院校油畫專業(yè)的教材，也可作為油畫藝術愛好者的自學參考用書。

本書對中國藝術史上一些經典作品和人物的文化解讀，既有人物紀傳的風華遺韻，又有紀事本末的完整鉤沉；既有百家講壇式的引人入勝，又有藝術評論般的深入透徹。

《文人畫的書法化傾向研究》旨在采取文獻學、文化史和風格分析的方法，通過書畫史論中的思想資料，結合作品分析對文人畫的書法化演進過程進行梳理，探討中國漢字書法對文人畫發(fā)展造成的深遠影響。除對書法用筆的影響做進一步探討外，還將著力研究文字學（象形、指事、會意、假借、轉注、形聲），書法空間，包括漢字結構對文人畫空間的影響，以及畫中構成，包括清代山水中的構成形成機制。在此基礎上對中國畫的書法化演進過程做進一步梳理。

暫無

這是一本講解人體結構造型的專業(yè)教程，旨在幫助讀者由簡至繁、由淺入深地學習人體結構造型的難點，并設計出好看的人物角色。本書共9章，第1章帶領讀者了解人體繪制的基礎知識，第2~5章對身體各部位進行拆分講解，包括頭部與頸部的表現(xiàn)、軀干的表現(xiàn)、上肢的表現(xiàn)和下肢的表現(xiàn)，第6章講解人體動態(tài)的表現(xiàn)，第7章講解服裝與人體的關系，第8章講解人物造型的方法，第9章講解動漫角色概念設計。為了方便讀者學習，本書附贈配套的教學視頻，讀者可一邊閱讀本書，一邊觀看教學視頻，輕松掌握人體繪制的方法。本書適合動漫及插畫專業(yè)的學生

每一個熱愛生活的人都喜歡花草，它能為我們帶來蓬勃的希望和心靈的慰藉。同時，花草也是零基礎繪畫愛好者入門學習時喜歡描繪的對象，在繪畫作品中可做畫面的點綴，也可單獨作為繪畫主題來呈現(xiàn)。本書以循序漸進的方式，從簡單的基礎練習入手，逐步加大技法難度，示范了22個花草的畫法。全書共5章：第1～2章，詳細講解水彩工具及調色、技法等內容；第3～4章由淺入深，細致講授各種造型的花草的繪制；第5章則植物水彩技法的進階提升部分，講解了以各類植物為主題的水彩畫的寫生方法。本書案例豐富，講解細致，案例中有大量的細節(jié)圖和

本書內容包括：中國水墨畫的四樣珍寶；中國水墨畫的竹子；中國水墨畫的蘭花；中國水墨畫的葡萄；中國水墨畫的菊花；中國水墨畫的梅花；中國古代畫論研讀；中國水墨畫術語雙語輯錄。具體內容包括：中國水墨畫的筆與用筆要訣；中國水墨畫的墨與用墨要訣；中國水墨畫的紙與中國文化；中國水墨畫的硯與中國文化；水墨畫的“竹”與中國文化等。

如果你喜歡隨心涂抹色彩，并想嘗試用手指代替畫筆直接作畫，還希望享受獨特的柔軟暈染質感，那這本書一定不會讓你失望。本書從繪制色粉畫的常用畫材講起，介紹各類色粉的特性和使用要訣，使你能根據自身喜好，活用組合。技法講解部分圖文結合，重點展示了刮粉法、擦除法、混色法、薄涂法以及點彩法等12種核心實用技法。此外，本書還精選花卉、風景以及人物等常見六大主題的成品畫作，從準備到起稿，再到涂繪上色，全流程真人示范，清晰直觀，要點明確，助你創(chuàng)作出別具一格的動人作品。

用iPad畫畫的好處之一是方便、實用，靈感來了就能畫。那么，用iPad畫畫和用紙筆畫畫有什么不同呢？小白也能自學iPad畫畫嗎？ 本書主要介紹了用iPad和Procreate軟件繪制插畫的基礎技法。全書共有9章：第1章介紹了iPad繪畫的基本知識，包括常用軟件Procreate的基本操作方法和色彩基礎知識等；第2章介紹了繪制萌物線條的技法；第3章至第9章介紹了不同主題案例的繪制方法，包括萌寵、食物、植物、頭像、平鋪式插畫、名畫和旅行手賬等。書中所選取的案例簡單易學，即便是沒有任何繪畫基礎的讀者

大多數人都有用蠟筆和粉筆作畫的經歷。這兩種媒介畫法多樣，趣味滿滿，隨心涂抹就能創(chuàng)造獨具美感的畫面。如果你想享受那種悠閑作畫的美好，就來看看這本書吧。 本書共分兩章。*章全面詳細地介紹了包含油性、軟性、水性和盤狀色粉筆等在內的不同類型的畫材的特性和使用方法；圖例豐富，直觀易學。第二章精選世界名畫，剖析色粉名畫的大師技巧和美學精髓。之后作者還列出了十大常見問題，并給出了專業(yè)且實用的解答，幫助讀者快速入門，逐步提升。