書籍裝幀設計涉及圖書從文稿到定型的整個過程，是對專業(yè)理論、創(chuàng)意思維、藝術審美、設計軟件等的綜合運用。本書理論與實踐并行，力求做到文化、藝術和專業(yè)的巧妙融合，先在理論篇詳細介紹書籍裝幀設計的相關概念、設計要素、整體設計、版式設計和封面創(chuàng)意，再通過實踐篇的三個項目（科技類圖書、文藝類圖書、兒童讀物）著重講解書籍裝幀設計的思路和流程，幫助讀者更好地體會、理解和掌握書籍裝幀設計的技巧。 本書采用“項目—任務”式結構，知識全面，內(nèi)容豐富，并配有微課擴展內(nèi)容，具有較強的實用性。

本書采用圖文并茂的形式，介紹了書籍裝幀設計中封面的構成、封面設計具體過程、插圖設計、開本設計、版式設計等主要環(huán)節(jié)，闡述了書籍裝幀設計中的立意和形式表現(xiàn)及基本原則，特別是把版面設計作為書籍整體設計中的一個重要元素進行詳細的論述。全書以二維碼的形式添加了豐富的書籍裝幀設計案例，深入淺出地闡述了書籍裝幀設計的內(nèi)容與形式，強調理論與實踐相結合的原則，注重工學結合、任務驅動、互動式和情境式的教學方法，將設計的實用性、藝術性和美學理念融為一體。

本書共分為七章，主要內(nèi)容包括：導言、中國印刷設計溯源、隋唐五代印刷設計、宋代印刷設計、元代印刷設計明代印刷設計、清代印刷設計。

本書從梳理印刷術的發(fā)展入手，勾勒出中國印刷術的全貌。在此基礎上逐步深入、擴展到印刷美術，較為詳盡的論述印刷美術的發(fā)展歷程，全書分為七個篇章，分別從造型、色彩、圖案、黑白等方面展開，以史為線，將印刷史上的美術逐步剖開展示出來，有理有據(jù)，圖文并茂。本書將從美術史論角度深入審視印刷美術作品，進而豐富視覺藝術的教學資源，是一本史料價值與教學實用價值具備的圖書，是美術學科在印刷史上的首次聚焦，填補國內(nèi)本領域的空白。

本書介紹了同仁刻版印刷的文化語境、歷史與發(fā)展現(xiàn)狀，以及刻版制作過程、印刷技藝流程，刻印組織形式和種類、內(nèi)容、市場、作品、禁忌，價值和影響，以及其保護與傳承方式等。

本書分為七個項目，內(nèi)容包括：龍山黑陶文化公司名片設計、感動山傳海報設計、紅色旅游景區(qū)宣傳折頁設計、魯迅相關書籍設計、《新青年》雜志設計、保護海洋公益海報設計、黨的二十大宣傳海報設計。

本書從書籍的基礎知識切入，詳細闡述了書籍與裝幀的內(nèi)涵、書籍的起源與藝術發(fā)展、書籍設計的功能與藝術價值，并對書籍裝幀藝術的構成要素、書籍裝幀設計的藝術風格進行了深入分析，同時對書籍裝幀藝術及色彩運用、書籍裝幀設計的印刷工藝、書籍裝幀藝術的實踐進行探究。全書深入淺出地闡述了書籍裝幀藝術的相關內(nèi)容與形式，強調理論與實踐相結合的原則，力求通過對每個設計過程進行全面的闡釋，歸納出書籍設計的有效方法與途徑，對相關讀者具有一定的參考價值。

中國有著十分漫長而輝煌的印刷歷史，這是世界其他國家所無法媲美的。在1400多年的印刷歷史中，我們先人創(chuàng)造了許多印刷精美的印刷品，為知識的傳播作出了卓越貢獻。時代的發(fā)展，文化的興盛，審美的變化，賦予了印本不同的文化色彩，印本作為中華歷史文化的傳承傳播載體，在文本內(nèi)容上推動中華文脈生生不息，在呈現(xiàn)形式上展現(xiàn)了中華文明獨有的文化魅力。該書是國家社科基金資助項目結項成果，系統(tǒng)梳理并研究了印本文化的歷史、價值及內(nèi)涵外延，對新時代新技術條件下的印本文化的發(fā)展走向進行了深入探討，在這一領域的研究上有填補空白的

本書將分六章深入討論宋代的雕版印刷,包括刻書業(yè)興盛的背景、原因、發(fā)展狀況,宋代出版的歷史貢獻,以及雕版印刷與宋代的圖書革命,并深入闡述了宋代文化繁榮與出版間的關系。天水一朝是我國雕版印刷全面繁榮的黃金時代,也是我國古代文化傳播空前發(fā)達的一個時期。南北兩宋刻書機構之多、地域之廣、規(guī)模之大、版印之精、內(nèi)容之贍、數(shù)量之多以及圖書貿(mào)易之盛、流通之廣堪稱前世未有,后世楷模。

“印刷色彩”是高等院校印刷媒體技術、印刷數(shù)字圖文技術、數(shù)字印刷技術專業(yè)普遍開設的一門專業(yè)基礎課程。本書采用模塊任務制編寫形式，包含5個模塊17項任務，重點從顏色的認知、顏色的描述、顏色的搭配、顏色的復制、顏色的測量幾個方面對課程進行設計，理論結合實訓，重在培養(yǎng)學生職業(yè)應用的綜合能力。本書可作為高等院校新聞出版、輕工紡織類專業(yè)課教材，也可作為印刷媒體技術、印刷數(shù)字圖文技術、數(shù)字印刷技術、數(shù)字出版、數(shù)字圖文信息處理技術等相關專業(yè)的參考書，還可作為從事顏色復制等相關人員的參考書。