本書以素質(zhì)教育為基底，以鋼琴教育為導(dǎo)向，對素質(zhì)教育下鋼琴教育改革問題展開論述，詳細介紹了素質(zhì)教育下鋼琴教學(xué)的改革方向和改革內(nèi)容，引導(dǎo)讀者了解中國鋼琴教學(xué)理論及現(xiàn)狀。試圖厘清素質(zhì)教育與鋼琴音樂教育之間的關(guān)系，包括對素質(zhì)教育的認(rèn)識、音樂教育中的素質(zhì)教育的體現(xiàn)、素質(zhì)教育下當(dāng)代音樂教育的目的、鋼琴音樂教育中哲學(xué)思考與美學(xué)依據(jù)、

本書簡要闡述了小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴的基礎(chǔ)知識；而后深入探討了小提琴演奏藝術(shù)與教學(xué)、中提琴演奏藝術(shù)與教學(xué)、大提琴演奏藝術(shù)與教學(xué)以及低音提琴演奏藝術(shù)與教學(xué)等方面的內(nèi)容。

本書共分為上下兩篇，上篇為室內(nèi)樂演奏研究，梳理了室內(nèi)樂的發(fā)展歷程，探討了中國室內(nèi)樂教育發(fā)展情況，分別分析了西方室內(nèi)樂演奏與民族室內(nèi)樂演奏問題；下篇為鋼琴室內(nèi)樂演奏研究，介紹了鋼琴演奏的基礎(chǔ)知識，揭示了鋼琴室內(nèi)樂演奏的難點與技巧，分析了鋼琴室內(nèi)樂重奏思維與重奏作品。

本書基于中國鋼琴音樂發(fā)展歷程，對中國各個時期的鋼琴音樂作品及其創(chuàng)作進行研究，介紹了西方鋼琴傳入中國的歷史背景，引導(dǎo)讀者對早期中國鋼琴音樂教育與作品創(chuàng)作概況有一個基本的了解；詳細論述了中國各個時期的鋼琴音樂作品及其創(chuàng)作情況，具體包括1919年至1949年的中國鋼琴

本書以鋼琴伴奏為研究基底，以舞蹈訓(xùn)練為導(dǎo)向，對鋼琴伴奏與舞蹈訓(xùn)練問題展開論述，介紹了鋼琴伴奏基礎(chǔ)理論知識，引導(dǎo)讀者對鋼琴伴奏有一個基本了解，闡述了鋼琴伴奏的音型。對固定手位的有旋律伴奏、移動手位的有旋律伴奏和移動手位的無旋律伴奏三方面進行了詳細論述，闡釋

本書以鋼琴演奏藝術(shù)為研究基底，對鋼琴演奏藝術(shù)與教學(xué)實踐進行論述。簡要敘述了鋼琴演奏藝術(shù)的相關(guān)理論，對鋼琴演奏藝術(shù)中存在的諸多學(xué)派進行分析。詳細介紹了鋼琴演奏藝術(shù)發(fā)展演變的諸多階段，引導(dǎo)讀者加深對鋼琴演奏藝術(shù)的了解。對鋼琴演奏藝術(shù)的價值加以闡述，簡要概括了

本書重點圍繞鋼琴音樂的風(fēng)格展開分析，首先，在整體上界定音樂風(fēng)格，分析鋼琴音樂風(fēng)格的影響因素；其次，遵循歷史發(fā)展的線索，分析西方不同歷史時期的鋼琴音樂風(fēng)格以及中國鋼琴音樂風(fēng)格的民族化探索。最后兩章主要分析鋼琴演奏的基本技術(shù)、觸鍵技術(shù)、踏板技術(shù)，以及對鋼琴音樂作品的分析與處理等。

本書共六章，內(nèi)容包括：西方提琴藝術(shù)的整體風(fēng)貌；樂器王后——小提琴；厚實、溫暖而豐滿的中提琴；開朗而擅長抒情的大提琴；體積最大、發(fā)音最低的低音提琴；西方提琴藝術(shù)在中國的發(fā)展與融合。

本書以鋼琴演奏和鋼琴教學(xué)為研究基礎(chǔ)，對鋼琴基礎(chǔ)演奏技巧的教學(xué)和訓(xùn)練展開論述，對鋼琴與樂理基礎(chǔ)知識作出了概述，引導(dǎo)讀者對鋼琴、樂理知識、鋼琴演奏、鋼琴選購和養(yǎng)護有一個基本的了解，詳細介紹了鋼琴基礎(chǔ)奏法練習(xí)，試圖厘清鋼琴基礎(chǔ)奏法及其練習(xí)與鋼琴演奏及其教學(xué)間的關(guān)系。

本書運用調(diào)研法、文獻法等多種科研手段，查閱大量俄羅斯交響樂總譜及有關(guān)文獻，從探索與梳理19世紀(jì)到20世紀(jì)俄羅斯交響樂曲創(chuàng)作的發(fā)展入手，綜合傳統(tǒng)與現(xiàn)代作曲技巧分析俄羅斯交響音樂作品的背景、手法、特點、意義，不僅能綜合反映俄羅斯交響樂曲創(chuàng)作的發(fā)展歷程，也能為更好地理解與把握俄羅斯交響樂曲創(chuàng)作的技術(shù)特點提供幫助。