本書是一本關(guān)于戲曲導(dǎo)演教學(xué)實踐與導(dǎo)演創(chuàng)作方面的論文集，全書分為教學(xué)實踐和導(dǎo)演創(chuàng)作兩部分，作者主要來自戲曲導(dǎo)演教學(xué)方面的老師及研究人員。教學(xué)實踐部分主要涉及戲曲導(dǎo)演人才隊伍培養(yǎng)與建設(shè)、外國戲劇導(dǎo)表演技法研究及交流等內(nèi)容，探討當(dāng)前培養(yǎng)戲曲導(dǎo)演所面臨的一些問題，并提出一些具有建設(shè)性的建議。導(dǎo)演創(chuàng)作部分則結(jié)合導(dǎo)表演實踐和相關(guān)研

本書以簡明扼要而不乏優(yōu)美的語言、從演創(chuàng)人員到藝術(shù)特點及演出反響介紹了2000-2020年間全國各省區(qū)市涌現(xiàn)的諸多雜技(魔術(shù))節(jié)目、劇目精品佳作,所列作品大多在國內(nèi)外賽場屢獲殊榮,廣受贊譽,將高難的本體技巧同藝術(shù)構(gòu)思巧妙融為一爐,見證了雜技和魔術(shù)這一舊一新兩種藝術(shù)文化在時代變革中傳承、創(chuàng)新、求變、融合的發(fā)展史。該書為雜技

本書稿為作者多年來發(fā)表過的京劇評論文章合集,時間跨度長達20年(2003年到2022年),包括對演員的評價、行業(yè)生態(tài)記錄、流派傳承情況的點評、京劇類圖書書評等不同類型文章40余篇。比較有代表性的有《聲震菊壇新銳起惟有梅花可傲寒--有感老旦新星康靜的藝術(shù)成長》《第一家民營京劇工作室--訪上海燕萍文化藝術(shù)工作室主任周燕萍女

本書內(nèi)容包括：相聲、岔曲、單弦牌子曲、京韻大鼓、北京評書、數(shù)來寶、蔡家洼五音大鼓、北京琴書、平谷調(diào)、梅花大鼓、聯(lián)珠快書、太平歌詞。

北京非物質(zhì)文化遺產(chǎn)體現(xiàn)了北京不同歷史時期的文明演變，是中華民族的優(yōu)秀創(chuàng)造和文明成就。書中展現(xiàn)的這些珍貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)蘊含了千年古都的文化積淀，折射了中華民族最深層次的精神追求。本書內(nèi)容包括：昆曲、京劇、河北梆子、北京評劇、北京皮影戲、大興詩賦閑、柏峪燕歌戲、西齋堂山梆子戲、葦子水秧歌戲、淤白村蹦蹦戲。

本書再現(xiàn)中國戲曲的漫漫征途。全書共四章，包括：自是花中第一流、生旦凈末丑、戲里浮生如夢、為有源頭活水來。

歌劇是將音樂、戲劇、舞蹈及美術(shù)等各種藝術(shù)元素高度熔鑄于一身的綜合性舞臺藝術(shù)，是人類藝術(shù)史發(fā)展到高級階段的高級藝術(shù)形態(tài)，因此堪稱“人類藝術(shù)皇冠上的寶石”。本書通過對中國歌劇發(fā)展的曲折歷程及其代表性作品進行梳理，勾畫出我國歌劇藝術(shù)發(fā)展的清晰輪廓，建構(gòu)起中國歌劇的歷史研究框架。全書共有六章內(nèi)容，包括中國歌劇藝術(shù)的萌芽期（19

戲曲市場研究——以西南地區(qū)的川劇為例

《非亞里士多德式戲劇學(xué)》是一部布萊希特戲劇理論譯文選集，由三部分組成。第一部分寫于1939~1956年，其最初采用的是柏拉圖式對話體，分成四個夜晚，在寫作過程中作者又為四個夜晚的對話，增寫了散文體的補遺，加寫了一些散文體和詩歌體專題論文。所以前后文體、內(nèi)容和措辭相差較大，層級結(jié)構(gòu)比較復(fù)雜。第二部分是《戲劇小工具》，寫于

本書從近代中國社會的變革及其引發(fā)的文藝思潮變遷入手，著力探索近代戲劇改革的集大成者、河南戲劇改革領(lǐng)軍人物——樊粹庭的戲劇改革經(jīng)驗，探討樊粹庭戲改成功的多重原因、創(chuàng)作思想、編劇理念以及創(chuàng)作思想與劇作風(fēng)格之間的關(guān)聯(lián)，探索樊粹庭在近現(xiàn)代戲劇變革大潮中所利用的外部原因及其調(diào)整的內(nèi)部機制，尋繹其戲劇觀念、編劇技巧、導(dǎo)演理念、借鑒