本書結合表演理論概念和中國說唱表演傳統(tǒng)中的行話、術語以及審美標準，著眼于揚州評話表演傳統(tǒng)的歷時和共時狀態(tài)，探索表演者的表演動作、語言、內(nèi)容、場所以及觀眾構成如何影響揚州評話的藝術特征。

本書全面系統(tǒng)梳理漢水流域陜南端公戲、竹溪山二黃、鄖劇、武當神戲、襄陽花鼓戲、鐘祥梁山調(diào)、楚劇以及其他較有影響的戲曲劇種，清晰把握各劇種誕生演變和發(fā)展的歷史脈絡，并探索漢水民間戲曲典型劇種的聲腔、劇目、服飾、舞臺、化妝、燈光、器樂等藝術特色及其文化內(nèi)涵，研究漢水流域各個地方劇種傳承與保護的特色。

本書既關注泰順提線木偶的制作技藝，展現(xiàn)傳承人口述史，又同時跟蹤提線木偶的表演技藝，忠于記錄提線木偶于村社中的活態(tài)演出。并在此基礎上，從戲班、制作者政府、觀眾的角度共同思考、揭示泰順提線木偶得以活態(tài)傳承的生存驅(qū)動力。全書在藝術人類學的研究視域下，從泰順體現(xiàn)木偶之源流與流布，以及木偶工藝、木偶戲表演及其傳承保護等方面，在大

本書共收入34篇文章，包括“品戲偶得”“菊壇軼事”“戲史雜說”等三部分。主要內(nèi)容包括：大俗大雅一戲中——京劇《望江亭》詩文小評；再說戲中詩文；復述-—京劇藝術表現(xiàn)手法略說之三；《奇雙會》雜談；小議《二堂舍子》的重復臺詞/36凈場及其他；京劇“十三咳”之源等。

本書是作者多年對戲曲聲腔劇種史的研究論文集,主要是以江西地方戲曲為重點,從采茶戲出發(fā),到弋陽腔,再到宜黃腔之研究所得。2008年被曾永義先生納入“國家戲曲研究叢書”。十幾年來,作者針對戲曲聲腔劇種研究中的一些疑難問題逐個進行研究,又陸續(xù)有了一批新的研究成果。此次增訂本即新增了這些研究成果,并對一些早年的文章作了反思,一

本書詳細記錄了2021年10月由武漢大學和南京大學聯(lián)袂主辦的首屆“友鄰杯”莎士比亞(中國)學生戲劇節(jié)的經(jīng)驗與細節(jié)，為后續(xù)相關教學與實踐活動提供了有力的資源與見證。記錄了由南京大學和武漢大學聯(lián)袂舉辦莎士比亞戲劇節(jié)的重要環(huán)節(jié)和事項，如專家、主持人、點評人、嘉賓們的點評、發(fā)言與問答。同時還收錄了有關莎劇的主題發(fā)言、導演手記和

本書通過梳理音樂劇表演專業(yè)大學階段的教學內(nèi)容，對音樂劇表演創(chuàng)作的基本觀念、規(guī)律、創(chuàng)作途徑和方法進行了系統(tǒng)論述。作者強調(diào)了生活與音樂劇表演藝術的關系，對音樂劇表演創(chuàng)作的戲劇與歌舞場面基本技巧進行了細致的歸納。

本書在梳理近一百年來宮廷戲曲研究學術史的基礎上，從文獻、檔案史料出發(fā)，勾勒了由宋至清宮廷戲曲發(fā)展的全部歷史，其中以清代宮廷演劇歷史為主，著重研究了清代宮廷戲曲管理機構的沿革、伶人的數(shù)量變化、劇目的編創(chuàng)、劇本的種類、戲臺的修建，以及服裝、化妝、道具的精致和雅化多個方面。進而，從徽班進京、各大民間戲班入宮、富連成班入宮，以

《沽水流芳藝脈長》一書重點介紹天津兒童藝術劇院、天津雜技團、天津曲藝團、天津京劇院、天津交響樂團、天津人民藝術劇院、天津歌舞劇院、天津青年京劇團、天津評劇白派劇院、天津評劇團、河北梆子劇團等一批老藝術院團，這些市屬院團為河西文脈增添了厚重的底色，彰顯出高度的文化自覺和堅定的文化自信，激發(fā)出河西百姓的文化自立和區(qū)域的文化

長安大戲院始建于1937年，原址坐落在西長安街西單路口東南側，曾與古老的戲曲藝術和老一輩的戲曲藝術家們同輝煌共滄桑。1996年9月27日，長安大戲院易地新建后于金秋之季重張開業(yè)，位于東長安街北側光華長安大廈內(nèi)。本書共收錄了長安大戲院1937年2月24日至2022年12月31日的演出信息，年代跨度大，演出陣容全，節(jié)目類型