本書主要分為四個(gè)部分,分別講述石雕藝術(shù)、青銅和其他金屬藝術(shù)、陶瓷藝術(shù)以及繪畫藝術(shù),同時(shí)講述這些藝術(shù)形式的主要特點(diǎn)、經(jīng)典作品,以及所用材料的特點(diǎn)和使用方法,其中特別強(qiáng)調(diào)了材料如何與藝術(shù)結(jié)合,以達(dá)到動(dòng)人的效果。
本書共分為認(rèn)知篇、欣賞篇和拓展篇三部分。認(rèn)知篇主要內(nèi)容為美術(shù)概述;欣賞篇主要內(nèi)容包括繪畫藝術(shù)欣賞、書法藝術(shù)欣賞、雕塑藝術(shù)欣賞、建筑藝術(shù)欣賞和工藝美術(shù)欣賞;拓展篇主要內(nèi)容包括藝術(shù)設(shè)計(jì)、舞蹈藝術(shù)和攝影藝術(shù)。每篇系統(tǒng)地闡述了各美術(shù)門類的基本特征,翔實(shí)地介紹了各個(gè)時(shí)期重要的美術(shù)家及其代表性美術(shù)作品,并運(yùn)用大量的圖片進(jìn)行形象化的
本書聚焦藝術(shù)發(fā)展的理論創(chuàng)新與實(shí)踐創(chuàng)新的問題,來自全國藝術(shù)理論界的30余名專家學(xué)者圍繞藝術(shù)創(chuàng)新與文化強(qiáng)國、藝術(shù)創(chuàng)新與遼寧文化產(chǎn)業(yè)、藝術(shù)創(chuàng)新與文化事業(yè)等主題集思廣益,發(fā)表了各自的研究成果。這些研究成果具有三個(gè)特點(diǎn),一是匯聚了國內(nèi)的頂級(jí)專家,如中國藝術(shù)學(xué)理論學(xué)會(huì)會(huì)長彭吉象先生、中國藝術(shù)學(xué)理論學(xué)會(huì)藝術(shù)管理專業(yè)委員會(huì)主任田川流先
本書主要由鮑德里亞藝術(shù)哲學(xué)的邏輯、鮑德里亞的藝術(shù)觀、鮑德里亞的空間哲學(xué)和鮑德里亞的藝術(shù)批評(píng)四個(gè)部分構(gòu)成。作者在厘清鮑德里亞的藝術(shù)哲學(xué)與他的社會(huì)、政治以及文化理論之間的關(guān)系的基礎(chǔ)上,重點(diǎn)闡述了鮑德里亞藝術(shù)哲學(xué)和空間美學(xué)的內(nèi)涵,及其藝術(shù)批評(píng)的獨(dú)特風(fēng)格。書中將主要呈現(xiàn)鮑德里亞怎樣受諾斯替主義和摩尼教影響,以“過!备拍顬楹诵
本書是趙穗康先生的藝術(shù)哲學(xué)文集,亦是對(duì)生活的探問集。全書收錄了趙先生12篇藝術(shù)作品,諸如《鏡框里的藝術(shù)》《視覺思維藝術(shù)》《文字素描》《梵高郵遞員羅林肖像》等篇章。
著名傳統(tǒng)色彩研究學(xué)者曾啟雄教授,潛心鉆研古代東方色彩,畢三十年之功,將世代影響中國人色彩審美的知識(shí)融會(huì)貫通,聯(lián)結(jié)起歷史和傳說、技術(shù)和材料、典籍傳承和東西方交流,以圖文并茂的形式,將中華民族絢麗多姿的色彩文化娓娓道來。爬梳古籍整理古代色彩名稱,尋訪山野中的天然染色材料,親自試染印證傳統(tǒng)色彩,以清新平和的寫作風(fēng)格、豐富的圖
本書內(nèi)容涵蓋數(shù)字媒體專業(yè)所需的繪畫訓(xùn)練、構(gòu)成訓(xùn)練、圖形訓(xùn)練、色彩訓(xùn)練,以及思維訓(xùn)練,力求建立完整的數(shù)字媒體美術(shù)教學(xué)體系和知識(shí)結(jié)構(gòu),重在培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)表現(xiàn)力和創(chuàng)新、創(chuàng)意思維能力。本書中附有大量的圖例,生動(dòng)形象地解讀美術(shù)理論;附有大量編著者積累的教學(xué)案例,每個(gè)案例都附有詳細(xì)的講解,讓理論知識(shí)有較高的實(shí)踐性與可操作性;每章附
本書為《藝術(shù)人類學(xué)經(jīng)典譯叢》中的一種,是對(duì)《卡莉歐碧的姐妹:藝術(shù)哲學(xué)比較研究》第二版的翻譯。關(guān)于書名中的“卡莉歐碧”,有兩種說法。一為說其是古希臘神話中女神謨涅摩敘涅和宙斯的女兒,她長大后賜予了人類藝術(shù)才華。二為卡莉歐碧是繆斯女神九姐妹中最重要的一員,她們每一位都與一種特定的藝術(shù)有關(guān)。本書分為兩大部分,第一部分主要描述
潘諾夫斯基是20世紀(jì)西方“圖像學(xué)”理論的奠基人,被尊為“現(xiàn)代圖像學(xué)之父”。本書立足于潘諾夫斯基的藝術(shù)、哲學(xué)和美學(xué)文本,以“從形式到觀念”為邏輯主線,對(duì)其藝術(shù)圖像學(xué)理論的歷史生成語境與哲學(xué)淵源、藝術(shù)理論的哲學(xué)美學(xué)指向進(jìn)行探討,爬梳其藝術(shù)方法論和藝術(shù)圖像意義闡釋的形成與發(fā)展。本書認(rèn)為,潘諾夫斯基的藝術(shù)圖像學(xué)使藝術(shù)與時(shí)代精神
本書以文物為創(chuàng)作主題,通過擬人化的設(shè)計(jì)手法設(shè)計(jì)出不同的文物器靈角色。本書分為書畫、劍與矛、青銅禮器、青銅雜器、木制品與古樹、金銀玉瓷、石雕與古建筑7個(gè)部分,收錄了共計(jì)36件中國文物。每件文物又分別從角色立繪、國寶檔案、器靈檔案、設(shè)計(jì)過程4個(gè)維度,清晰地展示文物的魅力和角色設(shè)計(jì)過程,并通過簡潔的圖示信息展現(xiàn)筆者的設(shè)計(jì)想法