本書(shū)總結(jié)了作者近年來(lái)關(guān)于中國(guó)民族歌劇、廣播電視與網(wǎng)絡(luò)視聽(tīng)藝術(shù)教學(xué)的相關(guān)經(jīng)驗(yàn),匯集了作者關(guān)于國(guó)際傳播視野下的中國(guó)戲劇影視藝術(shù)研究的最新成果,內(nèi)容涵蓋民族 歌劇經(jīng)典代表作研究、電影大師研究、電視劇與網(wǎng)絡(luò)視聽(tīng)藝術(shù)創(chuàng)作研究等。
本書(shū)為戲劇學(xué)學(xué)術(shù)研究圖書(shū),著重探討當(dāng)前國(guó)內(nèi)戲劇研究動(dòng)態(tài)、前沿理論問(wèn)題、古今中外重要戲劇現(xiàn)象和戲劇流派,收入的論文從文獻(xiàn)史料和作品文本入手,結(jié)合不同時(shí)代背景,在細(xì)致梳理、深入分析的基礎(chǔ)上,解讀作家作品,研究作品的形成過(guò)程,探討傳統(tǒng)戲劇與現(xiàn)代話劇的分離,剖析戲劇理論、戲劇觀念、戲劇美學(xué)的內(nèi)涵及其演變,揭示其中蘊(yùn)含的豐富的戲
作為壯族的代表劇種,壯劇是壯族人民在集中本民族民間文學(xué)、音樂(lè)、舞蹈、技藝的基礎(chǔ)上創(chuàng)造發(fā)展起來(lái)的綜合藝術(shù),有著數(shù)百年的歷史和深厚的文化底蘊(yùn),富有民族特色的文化傳統(tǒng)和藝術(shù)風(fēng)格。壯劇包括廣西壯劇和云南壯劇,而廣西壯劇又分為北路壯劇、南路壯劇和壯師劇(師公戲)三大分支。壯劇是來(lái)自民間的舞臺(tái)藝術(shù)瑰寶,也是屬于全世界的精神文化財(cái)富
本書(shū)主要由三個(gè)部分組成:戲曲的魅力、戲曲之鄉(xiāng)的美譽(yù)度、戲曲作品。第一部分重點(diǎn)介紹了戲曲文化的基礎(chǔ)(宗教基礎(chǔ)、經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)、文化基礎(chǔ)、群眾基礎(chǔ)、山歌基礎(chǔ))、戲曲文化的繁榮、戲曲之鄉(xiāng)的成長(zhǎng)之路、戲曲之鄉(xiāng)群英譜。第二部分為社會(huì)各界對(duì)戲曲之鄉(xiāng)的反響及各類(lèi)媒體對(duì)淀山湖鎮(zhèn)的報(bào)道。第三部分為戲曲作品示例。書(shū)稿全方位、立體式地展現(xiàn)了作為戲
本書(shū)以幽默可愛(ài)的漫畫(huà)人物插畫(huà)的形式,帶領(lǐng)讀者了解19世紀(jì)末至20世紀(jì)40年代廣州西關(guān)的地域、風(fēng)物、人情、粵劇戲行舊跡、藝人風(fēng)采,從一個(gè)側(cè)面反映了廣州城市記憶的獨(dú)特魅力,幫助讀者認(rèn)識(shí)嶺南文化,留住鄉(xiāng)愁記憶。全書(shū)共分“西關(guān)?西關(guān)!”“大戲?大戲!”“粵劇,你為什么選擇西關(guān)?”等十四章節(jié),通過(guò)詼諧有趣的漫畫(huà)、現(xiàn)代潮流的筆觸相
本書(shū)從舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)作和表演藝術(shù)研究入手,對(duì)舞臺(tái)藝術(shù)的歷史發(fā)展、基本內(nèi)容、設(shè)計(jì)與場(chǎng)景搭設(shè)、創(chuàng)作的基礎(chǔ)、創(chuàng)作思維和表現(xiàn)方式進(jìn)行了闡述,對(duì)表演藝術(shù)的理論流派、主要因素、表現(xiàn)形式,特別是作為表演主體的表演藝術(shù)家的獨(dú)特性和價(jià)值進(jìn)行了研究與闡釋。在此基礎(chǔ)上,提出舞臺(tái)與表演的最佳融合問(wèn)題,指出舞臺(tái)表演藝術(shù)水平的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)是其整體表現(xiàn)力,
本書(shū)內(nèi)容上海戲劇學(xué)院主導(dǎo)撰寫(xiě)的戲劇產(chǎn)業(yè)運(yùn)營(yíng)與管理專(zhuān)業(yè)教材,主要章目: 本書(shū)將以案例的形式國(guó)內(nèi)外戲劇產(chǎn)業(yè)運(yùn)營(yíng)與管理的方式進(jìn)行解說(shuō)。通過(guò)國(guó)內(nèi)外案例的對(duì)比分析,詳細(xì)解釋如何在國(guó)內(nèi)不同的地域文化背景,在不同資金背景下,在不同的演員與觀眾素養(yǎng)背景下,如何對(duì)戲劇產(chǎn)業(yè)進(jìn)行運(yùn)營(yíng)與管理。同時(shí)配以相關(guān)的立體教學(xué)的資源內(nèi)容,充實(shí)紙質(zhì)書(shū)之外
本書(shū)是由中國(guó)藝術(shù)研究院戲曲研究所編輯的年度學(xué)術(shù)論文集,長(zhǎng)期堅(jiān)持繼承與發(fā)揚(yáng)優(yōu)良學(xué)術(shù)傳統(tǒng),秉承嚴(yán)謹(jǐn)樸實(shí)的學(xué)風(fēng),采擇當(dāng)年戲曲界的最新研究成果,匯編成書(shū)。本期為2022年王國(guó)維戲曲論文獎(jiǎng)專(zhuān)輯,收錄了《風(fēng)景不殊山河異色——〈新亭淚〉創(chuàng)作發(fā)微》《昆曲制譜與曲會(huì)實(shí)踐——戲曲審美的階層區(qū)隔》《戲曲扮相的“變”與“!薄獜那宕撩駠(guó)的
本書(shū)是陜西省50多位皮影傳承人的口述史。他們分別敘述了自己從藝的緣由,艱難的學(xué)藝過(guò)程,跌宕起伏的表演經(jīng)歷,輝煌的藝術(shù)生涯,高光時(shí)刻的自豪,從事皮影藝術(shù)對(duì)自己和家庭的影響,也言說(shuō)了皮影對(duì)社區(qū)及社會(huì)的影響,談了皮影藝術(shù)面臨的困境和自己的困惑,對(duì)解救皮影走出困境的期望。
本書(shū)內(nèi)容:1901年,漢學(xué)家勞弗(BertholdLaufer,1874-1934)在北京采購(gòu)了一批皮影戲道具和唱本。1904年,他將這些唱本交由德國(guó)漢學(xué)家顧路柏(WihelmGrube,1855-1908)翻譯。顧路柏去世后,德國(guó)駐北京公使館參贊夏禮輔(EmilKrebs,1867-1930)接替了他的翻譯工作。19