決定照片成敗的真正因素，在于攝影美學。相機與人眼是不同的，它只會忠實記錄下眼前的場景，而沒有像眼睛那樣過濾掉紛繁雜亂的干擾元素，只將注意力關(guān)注到很精彩的部分，即人眼具有提煉的功能，具有天生的構(gòu)圖能力。我們這本書，就是要解決從人眼觀感到相機呈現(xiàn)照片的轉(zhuǎn)變問題。讓你培養(yǎng)出將看到的美景轉(zhuǎn)化為攝影作品的能力。本書一共分為12章

本書通過攝影藝術(shù)的審美意蘊研究、拼貼攝影藝術(shù)的多元化體現(xiàn)研究、文化視域下的戲仿攝影圖片研究、“柔和影調(diào)”圖片攝影的表現(xiàn)方法研究、當代油畫創(chuàng)作對攝影圖片的借鑒與運用、“快時代”雜志圖片故事攝影六個章節(jié)的內(nèi)容對攝影藝術(shù)美學進行了仔細的梳理和分析,并加入精彩的實際案例分析,旨在為從事攝影藝術(shù)相關(guān)行業(yè)的讀者提供一些有益的參考和

1996年至2006年是中國錄像藝術(shù)的黃金時代,也是錄像藝術(shù)向新媒體藝術(shù)轉(zhuǎn)變的關(guān)鍵時期和中國高等美術(shù)教育的轉(zhuǎn)折點。本書關(guān)注錄像藝術(shù)在中國當代藝術(shù)發(fā)展中如何以文化代理的身份發(fā)揮特殊的作用。該書是“國美無疆--來華留學生優(yōu)秀博士論文叢書”第一本,該叢書旨在梳理匯集近年來優(yōu)秀博士國際畢業(yè)生論文成果,是迎接2022年中國美術(shù)學

靜物攝影史

人類的想象力一直是通過藝術(shù)來加以表現(xiàn)的。……藝術(shù)的起源，其實就是想嘗試追溯人類的精神史�！端囆g(shù)的起源》并不是探討人類藝術(shù)之起源歷史，而是杉本博司以攝影為媒介，追溯人類精神史的嘗試。他追溯人類科學精神的起源，以實驗重現(xiàn)放電現(xiàn)象、光學原理等科學發(fā)現(xiàn)，以此創(chuàng)作出《放電場》《法拉第籠》《偏光色》等經(jīng)

攝影美學》是一本攝影理論著作。作者的目的在于構(gòu)建一種基于理性的攝影美學。本書圍繞三個主要問題，探討攝影在當代藝術(shù)中的地位：攝影與現(xiàn)實是什么關(guān)系？攝影作品的特性是什么？為什么攝影藝術(shù)處于當代藝術(shù)的核心，甚至自身是當代藝術(shù)的核心？

20世紀70至80年代，植田正治在日本的攝影雜志上發(fā)表了許多文章，講述了他開始攝影創(chuàng)作的契機、自謙為攝影愛好者的原因、對當時流行的攝影風格的批評、自己偏好的拍攝手法和攝影器材等等。為了再現(xiàn)植田正治通過語言這一不同于攝影的行為構(gòu)建的世界，考慮到他的敘述口吻的統(tǒng)一性、內(nèi)容的重復性等，本書對這些文章進行了重構(gòu)。

本書是中國攝影家王瑤繼《瞬間的觸覺》《捕捉意象》《視覺少林寺》之后“王瑤談攝影”系列叢書的又一新作。作者在自身實踐的基礎上，論述了攝影的時間、空間的概念和主客觀的對立與統(tǒng)一，提出了決定攝影價值的六個要素。作者還論及如何去拍攝能代表一個時代的影像。 本書充滿著哲學的思辯和獨到的觀點。適合攝影師、攝影愛好者，以及熱愛藝術(shù)的

照片是對外在世界的刻畫，是從世界中攫取的時間瞬間和空間片段。那么照片的意義究竟在于它自身，在于照片的拍攝者，還是在于別的東西？人們該如何解讀照片的意義？解讀是否具有性？這些問題自上世紀后現(xiàn)代主義批評出現(xiàn)之后，就一直被反復提出。 本書并不是一本純粹的理論書籍，而是照片解讀的案例分析，或者說是時下視覺文化研究的一個個案。在

相機與人眼不同，它只會忠實記錄下眼前的場景，而不會像眼睛那樣過濾掉紛繁雜亂的干擾元素，只將注意力分配給最精彩的部分，即人眼具有提煉的功能，具有天生的構(gòu)圖能力。本書就是要解決從人眼觀感到相機呈現(xiàn)照片的轉(zhuǎn)變問題，讓攝友培養(yǎng)出將看到的美景轉(zhuǎn)化為攝影作品的能力。全書共分為9章：第1章構(gòu)圖常識；第2章關(guān)于構(gòu)圖最關(guān)鍵的12個問題；