《高維藝術作品評鑒》系以高維藝術空間為載體進行描述的音樂、美術等諸多感官藝術作品集合以及微觀藝術、蛋白質試聽同體藝術等的高維藝術作品集，其中也包含了具有高維藝術品質特征的虛擬維度下計算機參數(shù)化作品設計和分形理論計算機構圖等。從傳統(tǒng)到現(xiàn)代、從微觀到宏觀、從低維到高維、從國內到國外、從藝術到科技，各種高維藝術經(jīng)典代表作品以

本書以認知心理學、視覺設計、美學相結合的研究方法設置設計基礎教學內容，包括圖文設計、多媒體設計和交互設計，以可視形式表現(xiàn)品牌、產品和服務。以形態(tài)創(chuàng)意為起點，探求視覺設計的方法和認知性，以及在信息傳播中的視覺心理和設計思維。本書引入符號學、視知覺和設計四秩序理論，通過系列課題，將構成元素、語義、色彩、視覺認知和交互作了系

本書系統(tǒng)梳理了新媒體設計的本體、新媒體設計的相關學科領域、新媒體應用的技術與產業(yè)領域等知識點。本書共6章，第1章主要圍繞新媒體設計本體展開，介紹新媒體設計的概念、歷程、美學發(fā)展；第2章到第5章從新媒體傳播、用戶體驗、智能服務設計、敘事設計的角度介紹在新時代學科定義下的新媒體設計涵蓋的交叉學科知識；第6章介紹VR、AR、

《平面與空間形式創(chuàng)新設計方法》采用系統(tǒng)化的思想，探索了形式設計的創(chuàng)新機制，提出了形式設計創(chuàng)新的思維框架、實施路徑和設計方法。全書共十章，包括形式設計的概念、傳統(tǒng)形式設計的基本方法、形式設計的創(chuàng)新方法、創(chuàng)新思維與形式設計的關系、數(shù)字化等形式設計的發(fā)展趨勢。本書適合設計理論研究者、高校設計相關專業(yè)的學生、設計工作從業(yè)者參考

黃金比例是指近似值“1：1.618”、約“5：8”，對人類來說很美，這是被認為是看起來穩(wěn)定的比率的貴金屬比之一。黃金比例特別是在歐洲自古以來就很受歡迎，在建筑物和美術作品中被活用了。有代表性的例子有帕臺農神殿、巴黎凱旋門、有沙拉達家族、米洛的維納斯、蒙娜麗莎等。在日本，金閣寺和唐招提寺等也使用了黃金比例。除了有名的建筑

從事設計與與創(chuàng)作行業(yè)，說到底是要創(chuàng)作些什么東西呢？除此之外，怎么去創(chuàng)作，如何與周圍的人群產生聯(lián)系，如何能夠成為優(yōu)秀的設計人員呢？這些方方面面，都是設計行業(yè)中不可缺少的元素。想要成為優(yōu)秀的設計師，要懂得種種必備的行業(yè)“秘技”！熟知人際關系，并對旁人的工作逐步了解，學會如何成就快樂的工作，這種將一切變?yōu)榭鞓饭ぷ鞯睦碚�，就�?/p>

技術示能在技術的特征和其結果之間起著重要的媒介作用。唐納德·諾曼在1988年將“示能”這一概念引入了設計領域，自此以后“示能”成為了技術研究的重要分析工具。但是，珍妮·L。戴維斯在本書中指出，“示能”仍然需要概念上的更新。她引入了機制和條件框架，為示能分析提供了新的定義和必要的批判性視角。本書結構嚴謹，分為七個章節(jié)，深

科學和藝術總是齊頭并進的。自從人類在地球上出現(xiàn)以來，我們就一直充滿好奇心和創(chuàng)造力。我們在地球上探索世界、發(fā)現(xiàn)財富、創(chuàng)造藝術。本書探討了藝術史上的幾個關鍵點，這些關鍵點擴展了我們對事物運作方式的理解，例如動態(tài)雕塑中美麗的力量平衡、繪畫和木偶戲中光與影的相互作用等等。本書引領小讀者結識20多位重要的藝術史創(chuàng)新者，體驗藝術如

本書為黃檗文庫“走進黃檗”叢書中黃檗五部曲之三，黃檗宗僧人們的文化素養(yǎng)、藝術造詣普遍很高，在致力于佛理的同時，他們或擅長詩文，或精于書畫，或熟諳藝術鑒賞，甚至在建筑和雕刻上也有很高的造詣，收到了當時日本朝野上下的一致尊敬。本書通過田野調查、文獻整理和專家走訪，全方位展示黃檗書法翰墨、丹青繪畫、金石碑刻、花道茶道等藝術形

本書是一本內容新穎經(jīng)典、涉及多學科知識的設計幾何學圖書，近200幅珍貴圖版，從東方到西方，從自然到人造物，探索極限的力量，破解設計演化之謎，盡覽世間萬物最美麗的比例所建構的和諧。書中探索了一些基本的模式形成過程，這些運作于嚴格限制之內的過程，創(chuàng)造出無限多種的形狀與和諧；也是一本跨學科的設計類書籍，融合了科學、藝術、哲學