本書幫助讀者掌握彩鉛繪畫的基本技巧。讀者將學(xué)習(xí)到如何選擇合適的彩鉛工具和材料，以及如何運用各種實用的技法來繪制出作品。書中還有很多練習(xí)和實例，讓讀者可以跟著教程一步一步地提高自己的繪畫水平。作者還會分享一些創(chuàng)作心得和方法，幫助讀者在創(chuàng)作過程中更好地表達自己的想法和感受，發(fā)掘自己的獨特風(fēng)格。

本書詳細介紹了水彩的基礎(chǔ)知識、工具和顏料，以及各種實用的技法和詳細步驟。作者以簡明易懂的語言講解了如何運用水彩繪制出具有立體感和豐富色彩的作品。書中包含大量的實例和練習(xí)，讓讀者可以跟隨教程一步步掌握水彩繪畫的基本技巧。同時，作者還分享了一些實用的創(chuàng)作心得和方法，幫助讀者在創(chuàng)作過程中更加輕松地表達自己的思想和感受。

本書共10個章節(jié)，介紹了以丙烯顏料為主的綜合材料應(yīng)用，介紹了101種的丙烯繪畫方法，涉及多方面的技法運用實例。書中包含從基本到高級的實用建議，從選擇材料、洗凈畫筆到潤飾保存繪畫作品。

本書為中國傳統(tǒng)繪畫與建筑設(shè)計知識的科普圖書。本書開篇，郭熙提出的中國畫之“可游”和“可居”畫論，分別對應(yīng)著書中的“游”與“居”兩大部分展開。第二、三章從宏觀的視角審視中國畫，主要通過分析長卷這種繪畫媒材，探討中國畫“游”中的時間意識。第四章“山水屋宇：棲居自然的文人理想”與第五章“城市建筑：內(nèi)外之間的空間中介”是對第二

本書為“美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)叢書”中的一本，全書分為四大部分內(nèi)容，第一部分為色彩基礎(chǔ)知識，包括作畫工具、色彩的基本概念等內(nèi)容；第二部分為色彩風(fēng)景寫生要點，包括表現(xiàn)技法及用筆，風(fēng)景寫生中的空間關(guān)系、構(gòu)圖等內(nèi)容；第三部分為不同主題風(fēng)景作畫練習(xí)以及畫面分析，每一個主題都有作畫步驟和圖例示范；第四部分為水粉風(fēng)景作品圖例，主題多樣，題材

在藝術(shù)教育辦學(xué)理念、人才培養(yǎng)目標(biāo)、教學(xué)模式、學(xué)科建設(shè)、課程體系、教學(xué)內(nèi)容等不斷革新的形勢下，本書將動漫產(chǎn)業(yè)內(nèi)主流軟件Photoshop的操作技巧和動漫插畫的繪制過程完美地融合在一起，以教學(xué)模式指導(dǎo)讀者快速入門并進階。本書從初學(xué)者的角度出發(fā)，從靜物和植物的繪制到不同風(fēng)格場景，乃至人物的繪制給出從易到難多個示例，設(shè)置多個單

這是一部幾乎不講技法的技法教程。最初的五官和發(fā)型篇試圖以同讀者共同探尋的方式找到漫畫人物繪制的規(guī)律和技巧。在初期五官和發(fā)型篇中，將“如何畫”改為“為什么這么畫”和“如何理解”，從**層的骨骼、發(fā)絲來闡述繪畫的原因及相應(yīng)的變化方向。人體結(jié)構(gòu)和人體動態(tài)篇中用更一目了然的分解圖和歸納圖，與讀者一同分析人體中各個體塊的用途、功

本書是動漫制作技術(shù)專業(yè)以及相關(guān)專業(yè)的職業(yè)技術(shù)基礎(chǔ)課程。本書的主要任務(wù)是培養(yǎng)學(xué)生的角色造型設(shè)計能力和審美能力，提高學(xué)生的原創(chuàng)能力。本書由具有豐富教學(xué)和實踐經(jīng)驗的一線教師與企業(yè)工程師聯(lián)合編寫，內(nèi)容分兩部分，即理論學(xué)習(xí)部分和實戰(zhàn)演練部分。理論學(xué)習(xí)部分從易教易學(xué)的實際目標(biāo)出發(fā)，用豐富的范圖、通俗易懂的語言詳細地介紹了角色造型設(shè)

本書是關(guān)于當(dāng)代美術(shù)理論創(chuàng)新方向的書籍，主要研究當(dāng)代中國畫的美術(shù)理論，本書從美術(shù)理論的時代性入手，首先論述了不同時代精神對美術(shù)理論的影響機制；其次針對當(dāng)代中國山水畫、花鳥畫和人物畫的理論創(chuàng)新研究進行了深入分析探討；另外又分析了當(dāng)代語境對中國畫理論創(chuàng)新的影響，從而對當(dāng)代美術(shù)理論創(chuàng)新研究回歸了時代性思考；本書構(gòu)思新穎、邏輯嚴(yán)

本書精選了畫家一百余幅精品力作，對花卉畫，尤其是線描技法方面，進行了非常詳盡的展示，力求通俗易懂，使初學(xué)者能夠盡快上手花鳥畫并逐漸提高花鳥畫臨摹與寫生的能力。本書還特別強調(diào)了臨摹和寫生的重要性。通過對畫作的臨摹和寫生實踐，使讀者能夠更好地理解畫家的構(gòu)思和用色方式，并且逐漸培養(yǎng)出自己的獨特繪畫風(fēng)格。臨摹和寫生不僅能夠提高