20世紀30年代，鄭振鐸著意于撰著《中國文學史》，本書即其中關(guān)于“詞”的一部分，曾于1930年單行出版，之后即無嗣響，作者本人似亦不復記憶，故塵埋至今。全書共五章：一、詞的起源，二、五代文學，三、敦煌的俗文學，四、北宋詞人，五、南宋詞人，另有簡短的“后記”一篇，從中可略窺作者對撰著《中國文學史》工作的構(gòu)想。本書內(nèi)容簡潔

詩人借助夢使詩更有意境，或更加雋永，或更加低沉，或更加豪放。詩人借助夢使詩更有韻味，或纏綿，或怨恨，或無奈。詩人借助夢使詩更有哲理與禪意，或命運生死，或人生有無，或思想因緣。這就是夢，這就是藝術(shù)，這就是美。唐詩宋詞中的這種藝術(shù)讓我們享受、蕩漾，這種美讓我們欣賞、陶醉！觀唐宋詩人，夢生俱來，相伴始終；讀唐詩宋詞，夢自而來

本書以一種視文學為生命的同情眼光梳理有明一代270余年的詩歌歷程，對明代詩歌的生存狀態(tài)進行了全方位觀照，打破了原先將作家作品、文學流派粘貼于歷史背景上具體分析的機械性研究框架，突破了以往“一代有一代文學”理論的羈絆，在社會現(xiàn)象與思想學術(shù)的交織考察中還原、構(gòu)擬明詩的文學生態(tài)，開掘、詮釋明詩背后的生命存在、精神內(nèi)涵、文化意

詞是中國文學體裁中極具藝術(shù)個性的韻文形式，宋詞是極具藝術(shù)魅力的優(yōu)秀文化遺產(chǎn)。本書立足于詩詞比較，把宋詞的藝術(shù)個性概括為四種審美特質(zhì)：由長短句錯落、奇偶音節(jié)錯落、韻位錯落形成的節(jié)奏之美；由女性題材的主體地位和女性演唱的傳播方式造就的陰柔之美；以惜流光、思華年、美人遲暮、眾芳蕪穢、流連光景、惆悵自憐為主題的綺怨之美；以婉轉(zhuǎn)

本書分上下兩篇，上篇對唐行研究。首先為總括，對唐詩的文化環(huán)境、總體狀況和美學特征行了研究。接著以時間發(fā)展為順序，分別研究了初唐、盛唐、中唐、晚唐、五代五個階段的詩歌。下篇對宋行研究。其中，首先對宋詞的總體狀行分析括宋詞形成的文化背景、發(fā)展狀況與藝術(shù)審美特征。然后分北宋、南宋兩個時期，對各個時期的宋詞創(chuàng)作情行了研究。

本書以六盤山地區(qū)民間故事為研究對象，交代了六盤山地區(qū)民間故事的社會文化背景；勾勒了六盤山地區(qū)民間故事的內(nèi)容輪廓；分析了六盤山地區(qū)民間故事的特征、價值，探析了六盤山地區(qū)民間故事中“蛇郎型”故事、“棄老型”故事、“西天問佛”型故事的文化密碼、文本淵源與故事形態(tài)；調(diào)查寫定了六盤山地區(qū)代表性民間故事《白鵓鴿玲玲》的典型異文并分

本書的主要內(nèi)容包括三大部分，吳融的身世交游，吳融詩歌的特色分析以及吳融詩歌的流布與影響。其中，對吳融的師承關(guān)系、同代交游以及后世影響的考證和研究是本書的重要內(nèi)容。詩歌之外，筆者試圖從晚唐詩人詩作的傳播狀況與規(guī)律入手，分析晚唐詩歌不同于初、盛、中唐的獨特的傳播范式。本書也將吳融作為一個文學傳播與接受的個案加以剖析，尤其是

楚辭是戰(zhàn)國時代的偉大詩人屈原創(chuàng)造的一種詩體。作運用楚地的文學樣式、方言聲韻和風土物稱等，敘寫楚地的山川人物、歷史風情，具有濃厚的地方特色。

酬唱（唱和）詩歌是詩人之間各種關(guān)系的藝術(shù)書寫。對酬唱詩歌的多維度研究構(gòu)成了酬唱詩學。本書選擇從文學維度、社會學維度與文化學維度構(gòu)建酬唱詩學。文學維度力圖突顯的是酬唱詩歌的本質(zhì)、功能與意義、審美取向與標準、文學性，建立其不同于獨吟詩歌的酬唱詩歌理論；社會學維度考察的是酬唱主體之社會身份、關(guān)系、目的與社交場合等社會學元素，

本書以通俗易懂的方式談論古今，在作者的引領下甄別下，無論神圣仙佛還是妖魔鬼怪，無論光明正大還是陰謀詭計，都能在一覽無余之際看見弦外之音，令讀者見到一個不一樣的西游，以引起對《西游記》的別樣思考。