《絹面蠟染:蠟染創(chuàng)作中的情感表達(dá)技法研究》收錄了作者創(chuàng)作的多幅蠟染作品,并結(jié)合實際創(chuàng)作過程,表達(dá)對絹面蠟染藝術(shù)的熱愛。作者采用潑灑、搓紋、繪制、上色、脫蠟等傳統(tǒng)技法,并結(jié)合抽象藝術(shù),通過顏料的色彩特性,探究、表達(dá)藝術(shù)家的內(nèi)心情感。在絹面蠟染藝術(shù)創(chuàng)作中,充分提煉、應(yīng)用傳統(tǒng)蠟染繪畫技法和蠟染色彩的情感表達(dá)作用,希望通過本書
主編張羽潔,上海美術(shù)學(xué)院數(shù)碼藝術(shù)系教師!兜胤街厮堋獓H公共藝術(shù)研究員會議論文集》匯編了多位國際公共藝術(shù)研究者的學(xué)術(shù)研究,從不同角度詮釋城市生活和地域文化,既關(guān)注環(huán)境空間,也關(guān)注人文、歷史脈絡(luò)和公眾日常生活,體現(xiàn)出公共藝術(shù)對于社區(qū)再造及重塑市民文化生態(tài)的意義。本書的出版對關(guān)注公共藝術(shù)的各界人士及廣大美術(shù)愛好者具有一定
本書在對文化消費市場、受眾和生產(chǎn)及經(jīng)營者充分田野考察的基礎(chǔ)上,分別從消費者與生產(chǎn)者兩端展開研究,通過梳理我國城鎮(zhèn)居民傳統(tǒng)手工藝品消費結(jié)構(gòu)的變遷和現(xiàn)狀,對傳承人及生產(chǎn)企業(yè),消費者及投資機構(gòu)的市場供需、銷售方式進(jìn)行分析,期待可以為相關(guān)生產(chǎn)者在市場定位及發(fā)展、產(chǎn)品升級、營銷模式開拓等方面提供信息參照,以利于傳統(tǒng)手工藝品的當(dāng)代
"《數(shù)字展陳技術(shù)及應(yīng)用》共分為五個項目,介紹了常見的幾種數(shù)字展廳的制作方法,利用了市面上常見的幾種虛擬現(xiàn)實和場景呈現(xiàn)軟件。有些較為簡單易上手如720云和cool360等,有些涉及較深的3dmax使用技巧和unity使用技巧。本書是一種新形態(tài)的教材,每個任務(wù)均包含實訓(xùn),部分較難的實際操作指導(dǎo)配有微課資源,以及資源包。本書
《刺繡設(shè)計與工藝》秉承刺繡“工巧時宜、制隨時變”的發(fā)展原則,從手工刺繡和電腦刺繡兩個層面,進(jìn)行由淺入深、由易到難的編寫,體現(xiàn)了螺旋式上升的學(xué)習(xí)過程。通過刺繡歷史、手工刺繡繡制、電腦刺繡設(shè)計表現(xiàn)、電腦刺繡設(shè)計實踐、商業(yè)刺繡產(chǎn)品應(yīng)用五大模塊,讓學(xué)習(xí)者全面掌握刺繡設(shè)計與工藝的相關(guān)知識與技能,將傳統(tǒng)文化、當(dāng)代藝術(shù)、時代精神、商
本書為劉易斯·芒福德在哥倫比亞大學(xué)“班普頓講座”中的講稿,書中他圍繞藝術(shù)、符號、技術(shù)、裝飾、建筑等話題展開,分析藝術(shù)發(fā)展與符號的關(guān)系,從手工藝到機械藝術(shù)的轉(zhuǎn)變歷程,機械大生產(chǎn)背景下的復(fù)制與標(biāo)準(zhǔn)化,建筑的功能符號之變,以及藝術(shù)、技術(shù)與文化的融合對時代的影響。這些話題構(gòu)成本書的主題內(nèi)容,展現(xiàn)了芒福德對20世紀(jì)技術(shù)失控的擔(dān)憂
纖維藝術(shù)起源西方古老的壁毯藝術(shù),在它的發(fā)展過程中又融合了世界各國優(yōu)秀的傳統(tǒng)紡織文化,吸納了現(xiàn)代藝術(shù)觀念、現(xiàn)代紡織科技的最新成果,因而是一種既古老又年輕的藝術(shù)形式。本書以纖維藝術(shù)為基底展開詳細(xì)介紹,重點闡述了纖維藝術(shù)的基礎(chǔ)理論,纖維藝術(shù)的表現(xiàn)與創(chuàng)意,引導(dǎo)讀者對纖維藝術(shù)有基本的了解,同時將纖維藝術(shù)設(shè)計、纖維藝術(shù)制作工藝與技
本書精心遴選出從古至今400余件組德化白瓷展品,分為一白獨秀和百技爭艷兩個單元,涵蓋“何朝宗”款觀音像、“筍江山人”款觀音等傳世精品,尾林窯遺址、華光礁一號沉船等德化窯珍品,其中不乏極具西方審美意趣的銅口筒瓶、蓮瓣紋軍持等,并集中展現(xiàn)了現(xiàn)當(dāng)代德化藝術(shù)家的杰作,體現(xiàn)了德化瓷精湛的制瓷技藝和一脈相承的傳承創(chuàng)新。
在漫長的歷史發(fā)展中,民間美術(shù)有著極高的藝術(shù)價值,真實地展現(xiàn)了我國民間社會的民俗生活。在當(dāng)前視覺元素和設(shè)計理念趨向多元化的背景下,中國民間美術(shù)仍充滿生機與活力,將其融入現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計,能夠為現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計增添民族色彩,使現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計更具創(chuàng)意。本書共分為八章。其中,第一章對民間美術(shù)的界定、分類、歷史、特征、功能及價值進(jìn)行了分析
本書聚焦“工藝美術(shù)的文化形態(tài)”“工藝美術(shù)與創(chuàng)新產(chǎn)業(yè)”“工藝美術(shù)的產(chǎn)學(xué)研合作”三個議題,分別從多種文化視角與史論研究角度出發(fā),討論工藝美術(shù)的當(dāng)代發(fā)展及批評標(biāo)準(zhǔn)的建立問題、工藝美術(shù)活態(tài)傳承與當(dāng)代生活方式構(gòu)建之間的關(guān)聯(lián),并從工藝美術(shù)教育現(xiàn)狀出發(fā),探討教學(xué)、科研和產(chǎn)業(yè)的協(xié)同創(chuàng)新發(fā)展模式及相關(guān)案例等。